Rom Goethe Institut (Italy - Tour)

"What's Happening?!"
sound/ image performance project

Electroacustic VideoConcert

Mittwoch, 20. Januar 2010 - 20.30 Uhr
Auditorium des Goethe-Instituts
Via Savoia 15, Rom
Eintritt frei
Info: Tel. +39 06 8440051
info@rom.goethe.org

percussion quartet tetraktis (rome/ italy) http://www.tetraktis.org/
composer fabrizio nocci (rome/ italy) www.myspace.com/ncco1
visual artist philipp geist (berlin/ germany) http://www.videogeist.de

Mehr/ More

Es handelt sich um intermediale Performances, eine Fusion zwischen elektronischer Musik, Video-Installationen und Percussion, welche ein beträchtliches Aufgebot an künstlerischen Strategien, Traditionen und Feinheiten aufweist. Die Künstler verwenden hierzu eine große Bandbreite an Medien und Technologien und teilen ihr leidenschaftliches Interesse für innovative Forschung auf diesem Gebiet untereinander, sowie mit ihrem Publikum.

Im Rahmen ihrer Performance erfassen sie Unterschiede, Ähnlichkeiten und Überschneidungen zwischen den verschiedenen kreativen Ausdrucksformen und stellen diese mittels verschiedener Medien dar.

What's happening? ist eine Fusion aus Musik, die das Auge hört, und Bildern, die das Ohr sieht.

percussion quartet tetraktis (rome/ italy)http://www.tetraktis.org/
composer fabrizio nocci (rome/ italy) www.myspace.com/ncco1
visual artist philipp geist (berlin/ germany)http://www.videogeist.de

-------
text italiano
-------

What's happening? è un concerto multimediale in cui si incontrano tre forme di espressione: l'elettronica, la video-arte e le percussioni. I percorsi dei tre artisti coinvolti, pur partendo da ambiti di intervento differenti, sono accomunati dalla forte attenzione alla ricerca e all'interazione.

La struttura dello spettacolo è fissata ed i materiali da utilizzare (composizioni, brani di elettronica, video) sono stabiliti ma è all'interazione "live" e all'improvvisazione che viene lasciata la componente registica. C'è in questo progetto la volontà di una comunicazione del ricercare, si racconta e si rappresenta la tensione verso un linguaggio nuovo, verso l'interazione profonda tra linguaggi diversi.

What's happening? è musica per gli occhi da ascoltare e visioni per le orecchie da vedere.

Philipp Geist, Video-Art
Fabrizio Nocci, Musik und Live-Electronics
Tetraktis, Percussions

-------
video online
-------

please watch the last performances in Scilla
Italy, SCILLA
Circuito Festival Internazionale Musae 2009 - Scilla, Calabria
ex Scoglio di Ulisse
18. Sept 2009

Ahrenshoop

Ausstellung TAPETENWECHSEL
DAS ALTE KURHAUS AHRENSHOOP

27 ehemalige StipendiatInnen des Künstlerhauses Lukas zeigen Arbeiten, die während ihres Aufenthalts in Ahrenshoop zur Geschichte des Kurhauses entstanden sind. Malerei, Zeich- nung, Collage, Grafik, Fotographie und Videos dokumentieren die Veränderungen und den Verfall im langen Streit um diesen Standort bis zur heutigen Zeit.

Gezeigt werden Arbeiten von:
Siegfried Appelt, Walter Bickmann, Susanne Britz, Gudrun Brückel, Johanna Creutzburg, Tesse de Oliveira Pinto, Juliane Duda, Sandra Eades, Philipp Geist, Meike Hauck, Mia Hochrein, Massayo Kajimura, Wolfgang Kil, Ruth Mairguenther, Ines Meier, Dörte Meyer, Marnie Moldenhauer, Susanne Nickel, Sibylle Pomorin, Denise Richardt, Lou C. Schneider, Wolfgang Schramm, Ulrike Schröder, Ingo Schulze, Sascha Weidner, Norbert Wisneth, Stefan Wischnewski

Eröffnung der Ausstellung am 6. Februar 2010 um 17 Uhr
Einführende Worte: Gerlinde Creutzburg – Leiterin des Künstlerhauses Lukas

Anschließend um 18 Uhr laden wir ein zur Lesung mit
Wolfgang Kil und zum Konzert mit Werken von Sibylle Pomorin

07. 02. 2010
bis
22. 03. 2010

geöffnet täglich
10-17 Uhr



Philipp Geist zeigt den Film über die Installation "Broken Time Lines" 2008
Link

Braunschweig, Technische Universität

Fernmeldeamt Braunschweig
Montag 29.03.10 20:30H

TU BRAUNSCHWEIG EMD _Institut für Entwurf, Medien und Darstellung
Wintersemester 2009/2010 Darstellen und Gestalten 2 (Bachelor / Diplom) | Raumbilder und Bildräume 1:1 Videoreprojektionen | Realisierungsprojekt

Kurs mit Philipp Reinfeld und dem Videokünstler Philipp Geist

Frankfurt Luminale 2010



TIME SHADOWS

Video-Raum-Installation von Philipp Geist

LUMINALE 2010 / Frankfurt
12. April – 16. April 2010
Mo, Di, Do, Fr 17h – 22h, Mi 20-22h

Senckenberg Naturmuseum
Senckenberganlage 25
60325 Frankfurt

Der Künstler Philipp Geist zeigt seine Videoinstallation 'Time Shadows' im Senckenberg Naturmuseum. Der Dinosauriersaal mit seinen Giganten aus einer fernen Vergangenheit wird zu einer begehbaren Video-Raum-Installation. Mit künstlerischen Mitteln interpretiert Geist die vielschichtigen Erfahrungungen, die man an diesem Ort der Wunder und der Wissenschaft macht. Die Besucher tauchen ein in einen dichten Dschungel von Wortgeflechten, die zum Reflektieren über unsere Beziehung zu den Anfängen des Lebens einladen. Einerseits erinnern Begriffe an wissenschaftliche Erkenntnisse, die bereits Licht in dieses Dunkel gebracht haben, andererseits werden die Besucher durch die abstrakte Farb- und Formensprache der Videoarbeiten und durch an die Wände und den Boden projizierte Wörter einer Orientierungslosigkeit ausgesetzt, die man auch angesichts der Größe der Tiere und der unfassbaren Zeitdimension spüren kann. Die langen Schatten der Besucher verändern die gewohnte Größenordnung. Die Menschen selbst werden Teil der Schattenwelt der Vergangenheit und Gegenwart.

Abstrakte Passagen, die sich aufbauen, überlagern und gegenseitig verdrängen, symbolisieren die ständigen Veränderungen in der Entwicklungsgeschichte, den Lauf der Zeit, die geographische Ausbreitung der Arten und den Prozess der Evolution mit ihren Konstanten des Entstehens und Vergehens. Auch das Verständnis von der Vergangenheit ist im Fluss. So erscheinen im Raum einzelne Fragmente der Dinosaurier isoliert und in neuen Kontexten. Die modernen Schriften und Formationen, die am Computer entstanden sind, stellen eine Verbindung zur Gegenwart und den Möglichkeiten der heutigen Technik her und zeigen, dass Geschichte immer nur innerhalb unserer eigenen Lebenswelt erfahrbar ist.

'Time Shadows' ist Teil einer Serie von Installationen, die Philipp Geist in den letzten Jahren gezeigt hat: Ende 2009 sahen anlässlich des Geburtstages des thailändischen Königs ca. 2-3 Millionen Besucher seine Fassadeninstallation am königlichen Thron in Bangkok. Andere Projekte waren u.a.: „Timing“ beim Glow Festival in Eindhoven (2009),„Time Lines“ am renommierten Museum delle Esposizioni (2007), „Time Fades“ am Berliner Kulturforum, „Broken Time Lines“ am alten Kurhaus Ahrenshoop (2008).

Text von Viola Fissek 2010 / Download Text D

Philipp Geist
www.videogeist.de | www.p-geist.de
Postfach 080311 | 10003 Berlin

Montreal MUTEK Festival 2010

Time Drifts

Outdoor - Video - Installation by Philipp Geist



Montreal 2010 (MUTEK Festival 2010)
at Place Des Festival

'Time Drifts' Media Installation by Philipp Geist
02. - 06. June 2010

The Berlin-based artist Philipp Geist has developed his video installation 'Time Drifts' for the square Place Des Festival next to the Contemporary Art Museum in Montreal. In his installation Geist interprets the themes of space and time. He avoids using canvases and projects directly on parts of the facade, on the ground of the whole square, on stairs, and on fog streaming into the square.

The result is an interplay between the concrete, tangible wall/square and the transparent, dissolving projection ground. Words are projected onto the ground, and they are reflected into the fog. Fog is, similar to time, always in a flux, you cannot hold or keep it. This concept refers to the characteristics of museums and to their function as a place for conservation and for providing the visitor with both facts and imaginations: The dissolving projection ground symbolizes the fragmentary knowledge and understanding of life in the past and present, but knowledge is also secured and preserved in the form of text, clearly visible on the concrete. The people become part of the projected images while walking around the square and entering the building. Thus, Geist develops a dialogue with the location, his artistic work and the visitors.

This methodical approach to the theme 'time' is supported by the projected images themselves. Words that relate to the topic both directly and indirectly cover the whole ground of the square. Some terms and sentences are obvious references, some invite the visitor to think about the phenomenon of time and its historical and cultural connotations. This cultural consideration will be enhanced by the fact that the texts will be in the two official languages of Québec, English and French, and additionally in German, which is the artist's mother tongue. There will be single words, quotations and proverbs by various authors. The installation invites the visitors to stay and contemplate, to detect meanings in the thick carpet of partly overlapping words. The carpet's threads of words are woven chaotically, and it takes time and movements across the square to see and decipher them. It is the poetry of the texts and the dream-like atmosphere that will transform the location.

In the images which are projected onto the facade, Geist creates a pictorial, abstract imagery at the computer which also refers to time. Geometrical, spatial forms like squares, cubes, perforated planes, lines and rays, overlay each other in an on-going process and build up a complete picture in order to dissolve it right away. The various elements create a complex architecture of images which is always in a state of flux. By displaying depth and three-dimensionality, the work symbolises the constantly developing, enlarging space of continuing time lines, and represents the complex networks emerging from different spatial components spreading in the course of time.

Philipp Geist works internationally as a light and multi-media artist in the mediums of video, performance, photography and painting. The Berlin artist Philipp Geist (1976) showed a 4D mapping installation on the facade of the royal throne in Bangkok on the occasion of king Bhumibol's 82nd birthday in December 2009. The one-hour-show was the central part of the celebrations and was seen by 2-3 million of visitors. In 2008, during the 'Long Night of the Museums', he showed his video installation 'time fades' at the Kulturforum. In this installation Geist interprets the themes of space and time. He avoids using canvasses and projects directly on parts of the façade of the architecture and on transparent grounds like sheets of gauze and fog.In September 2007, he realized the video installation 'Time Lines' on the entire front of the Palazzo delle Espozioni in Rome at its re-opening after it had been closed for five years. The installation was opened by the mayor of Rome, Walter Veltroni, and was seen by approx. 20.000 visitors. In 2005, he realized the large project 'Winterzauber' ('Winter Magic') for the Lake Side Restaurant in Zurich and in 2006, he opened the Salon Noir within the context of the exhibition 'Melancholie, Genie und Wahnsinn' ('Melancholy, Genius and Insanity') in the Berlin Neuen National Galerie. Together with the symphony orchestra OBC Barcelona and the Finnish sound ensemble Pan Sonic, Geist opened in 2004 the Sonar Festival in Barcelona. His works were shown at the Dissonanze Festival in Rome, at Clubtransmediale in Berlin and at the Mutek Festival in Montreal which is renowned for new media. He has exhibited his live video performances internationally at the Central House of Artists (CHA) in Moscow, the Institute of Contemporary Art (ICA) in London, the National Gallery in Warsaw (Zacheta) and at the opening of the Pinakothek der Moderne in Munich.Further projects are characterized by their complexity and the integration of the location, the sound and moving images.


Berlin - Kulturforum 'Time Fades' 2008

Italy, Milano
16. June 2010

Milano (Italy) - Teatro Franco Parenti

16 giugno 2010
via Pier Lombardo, 14 - Milano

http://primavera.giovami.org/main.php?t=prima

PHILIPP GEIST + FABRIZIO NOCCI (DE/IT) live media performance
composer fabrizio nocci (rome/ italy)
http://www.myspace.com/ncco1
visual artist philipp geist (berlin/ germany)
http://www.videogeist.de


Live Recording Nocci | Geist

MUSETTA (IT) live
BERKANA (IT) vs, ATC (IT) live set
Visual by GOTHAM TV (IT)

first floor
eco art by ALESSANDRO ACERRA (IT)
photography by PIETRO LUCERNI (IT)
paintings by TOM PORTA (IT)
multimedia by MINIMUM (IT)
VideoArt.EXE Experimental Emerging VideoArt by MUSAE
Special Art Selection by MUSAE

ZEITENLICHTER / TIME LIGHTS
Festung Rosenberg in Kronach (Oberfranken)

Video-Licht-Sound Installation von PHILIPP GEIST mit der Schauspielerin ULRIKE MAHR

„Kronach Leuchtet“ Lichtfestival

Dienstag 20. und Mittwoch 21. JULI 2010
von 21 bis 24 Uhr

Anlässlich des Lichtfestivals „Kronach Leuchtet“ in Oberfranken zeigt der Berliner Künstler Philipp Geist (1976) die Videoinstallation „ZEITENLICHTER / TIME LIGHTS“ an der barocken Festung Rosenberg. Als zusätzliches Highlight wird die Schauspielerin Ulrike Mahr mit einer Performance zum Thema Zeit eine weitere Ebene in die Installation einbringen und an verschiedenen Stellen auftauchen. In seiner Arbeit interpretiert Geist die Themen Zeit und Raum. Dabei verzichtet der Künstler auf den Einsatz von Leinwänden und projiziert direkt auf die Mauern des ältesten Bauwerks der Festung, den “Bergfried” aus dem 13. Jahrhundert. Ebenso projiziert Geist auf weitere Teile des Innenhofs der Festung und auf Nebel. Die Verbindung zwischen der festen, greifbaren Wand und der transparenten, flüchtigen Projektionsfläche des Nebels verweist auf das Zusammenspiel zwischen historischen Relikten und unserer Vorstellung vom damaligen Leben. Die ziehenden Nebelschwaden stehen als Metapher für die Flüchtigkeit der Zeit und ihre Vergänglichkeit. Gleichzeitig ist Geschichte erlebbar, indem man die alten Zeiten anhand der steinernen Bauten vor seinem geistigen Auge wieder auferstehen lässt. Das Phänomen Zeit wird aber auch durch das projizierte Bild selbst beschrieben: Abstrakte Passagen, die sich aufbauen, überlagern und gegenseitig verdrängen, symbolisieren die ständigen Veränderungen im Lauf der Zeit und ihre Konstanten: das Entstehen und Vergehen. Verschiedene Bilder bleiben kurzfristig gleichzeitig stehen und bilden ein fragmentarisches Ganzes. Die Arbeit tritt so in einen Dialog mit dem Ort, denn auch die Festung Rosenberg wurde durch verschiedene Epochen hindurch ständig erweitert, und gerade der Rosenturm als Mittelpunkt der Festung änderte seine Gestalt mehrere Male. Der Dialog findet aber auch mit den Menschen statt, die in den Innenhof der Festung Rosenberg ein- und ausgehen: An der Schwelle zwischen Außen und Innen wird der Besucher selbst Teil des projizierten Bildes.

Philipp Geist entwickelte ebenso eine Licht- und Audio-Installation für die unterirdischen Festungsgänge, die nur selten zugänglich sind. Hier entsteht ein Zeittunnel, der von einer Seite aus begehbar ist. Die Besucher steigen hinab und verlieren die Orientierung, die durch Zeit und Raum vorgegeben ist. Die dunklen Gänge versetzen einen Jahrhunderte zurück, und man weiß nicht, wo in den Tiefen der Festung man sich befindet und an welcher Stelle man auftauchen wird. Zusätzlich verwirrt werden die Besucher der Installation durch Stimmen, die die Gänge mit Begriffen und Zitaten zum Thema Zeit füllen.







Philipp Geist arbeitet international als Licht- und Multimediakünstler. Im Dezember 2009 bespielte Geist über einen Zeitraum von neun Tagen den königlichen Thron in Bangkok mit einer Video-Mapping-Installation anlässlich des 82. Geburtstags des thailändischen Königs Bhumibol Adulyadej. Die Installation wurde von 2,5 Millionen Besuchern vor Ort gesehen. Im Juni 2010 zeigte er im Rahmen des internationalen Medien-Festivals Mutek die Außen-Installation ,Time Drifts‘ am Place des Arts im Zentrum von Montreal. Im Januar 2008 entwickelte Geist für die Piazzetta am Kulturforum in Berlin die Lichtinstallation 'Time Fades'. Im September 2007 bespielte er das zeitgenössische Kunstmuseum 'Palazzo delle Esposizioni' im Zentrum von Rom mit der Video-Mapping-Installation 'Time Lines'. Im Dezember 2005 realisierte er das Fassaden-Projekt 'Winterzauber' in Zürich. Im Februar 2006 eröffnete er im Kontext der Ausstellung 'Melancholie, Genie und Wahnsinn' den Salon Noir in der Neuen Nationalgalerie in Berlin. Gemeinsam mit dem Sinfonieorchester OBC Barcelona und der finnischen Soundformation Pan Sonic eröffnete Geist 2004 das Sonar Festival im Auditorium Barcelona. Geists Projekte sind in erster Linie gekennzeichnet durch ihre Komplexität in der Integration von Raum, Ton und Bewegbild.
www.p-geist.de |  www.videogeist.de


Ulrike Mahr:
Die in Kronach geborene Schauspielerin ist Initiatorin und Mitbegründerin der Faust-Festspiele Kronach sowie Gründungs- und Ensemblemitglied der Freien Werkbühne Kronach.
Von 1995-2004 war sie Co-Festspielleiterin und Ensemblemitglied der Faust-Festspiele. In diesen Aufbaujahren trug sie nicht zuletzt durch die Rolle des weiblichen Mephisto in Faust I und II, (war Logo und Markenzeichen) dazu bei, diese bundesweit bekannt zu machen.
Auftritte u.a. mit Mephisto/Faust-Performance, Soloprogramm als „Agentin Jamie Bond“ sowie Mitwirkung bei Theater- und Kurzfilmproduktionen in Hamburg, Frankfurt und Berlin. Sie lebt in Hamburg und Kronach und betätigt sich als Künstlerin neben dem Schwerpunkt Schauspielerei  – v.a. für Film – auch in der Malerei und im Design. Mehrmalige Aufenthalte in Los Angeles und China führten zu Weiterbildung in Schauspiel und in den asiatischen Kampfkünsten.

www.redcarpet-actors.com |  www.ulrikemahr.de

Montepulciano (Italia)

Festvial Cantiere Internazionale d'Arte Montepulciano

Video Mapping Installation by Philipp Geist

with Music by
percussion quartet
Tetraktis http://www.tetraktis.org/
composer
Fabrizio Nocci
www.myspace.com/ncco1


"What's Happening?!"
Electroacustic VideoConcert

Festvial Cantiere Internazionale d'Arte Montepulciano
http://www.fondazionecantiere.it/

percussion quartet tetraktis (rome/ italy) http://www.tetraktis.org/
composer fabrizio nocci (rome/ italy) www.myspace.com/ncco1
visual artist philipp geist (berlin/ germany) http://www.videogeist.de

Es handelt sich um intermediale Performances, eine Fusion zwischen elektronischer Musik, Video-Installationen und Percussion, welche ein beträchtliches Aufgebot an künstlerischen Strategien, Traditionen und Feinheiten aufweist. Die Künstler verwenden hierzu eine große Bandbreite an Medien und Technologien und teilen ihr leidenschaftliches Interesse für innovative Forschung auf diesem Gebiet untereinander, sowie mit ihrem Publikum.

Im Rahmen ihrer Performance erfassen sie Unterschiede, Ähnlichkeiten und Überschneidungen zwischen den verschiedenen kreativen Ausdrucksformen und stellen diese mittels verschiedener Medien dar.

What's happening? ist eine Fusion aus Musik, die das Auge hört, und Bildern, die das Ohr sieht.

percussion quartet tetraktis (rome/ italy)http://www.tetraktis.org/
composer fabrizio nocci (rome/ italy) www.myspace.com/ncco1
visual artist philipp geist (berlin/ germany)http://www.videogeist.de

-------
text italiano
-------

What's happening? è un concerto multimediale in cui si incontrano tre forme di espressione: l'elettronica, la video-arte e le percussioni. I percorsi dei tre artisti coinvolti, pur partendo da ambiti di intervento differenti, sono accomunati dalla forte attenzione alla ricerca e all'interazione.

La struttura dello spettacolo è fissata ed i materiali da utilizzare (composizioni, brani di elettronica, video) sono stabiliti ma è all'interazione "live" e all'improvvisazione che viene lasciata la componente registica. C'è in questo progetto la volontà di una comunicazione del ricercare, si racconta e si rappresenta la tensione verso un linguaggio nuovo, verso l'interazione profonda tra linguaggi diversi.

What's happening? è musica per gli occhi da ascoltare e visioni per le orecchie da vedere.

Philipp Geist, Video-Art
Fabrizio Nocci, Musik und Live-Electronics
Tetraktis, Percussions








-------
video online
-------

Italy, SCILLA
Circuito Festival Internazionale Musae 2009 - Scilla, Calabria
ex Scoglio di Ulisse
18. Sept 2009

Ahrenshoop / Kuenstlerhaus LUKAS (Germany )

Scholarship / Artist-in-Residence (A-I-R)

Ahrenshoop A-I-R (Artist in Residence) Kuenstlerhaus LUKAS
Ahrenshoop Stipendium Lukas
Juli 2010 / September 2010

http://www.kuenstlerhaus-lukas.de

Sunday 25.07.2010 - Open Day at KÜNSTLERHAUS LUKAS / TAG DER OFFENEN TÜR

Open studios from 3 p.m. onwards
Offene Ateliers ab 15 Uhr
Philipp Geist (Berlin) - Videoprojektion (Sholarship July/ September 2010)
Ute Gallmeister - Malerei (Anklam)
Matthias Moravek - Malerei (Berlin)
Ragnhildur Stefánsdóttir - Skulptur/Installation (Reykjavík)
Kristin Reynisdóttir - Skulptur/Installation (Reykjavík)

Reading and Concert at 5 p.m.
Lesung um 17 Uhr
Kathrin Gerlof - Prosa (Berlin)
Ágúst Borūór Sverrisson - Prosa (Reykjavík)
plus one guest of honour from the FAMAKunststiftung

The Künstlerhaus Lukas (Artists' House Luke) is a place of artistic work and international gathering. It promotes professional artists in the genres of fine arts, literature, dance and music through the awarding of residence scholarships and focuses on interesting cooperation between the different genres. Thereby, the international context with the Baltic littoral states lies in the center of attention.

An additional international exchange program on the one hand promotes above all artists from Mecklenburg/Western Pomerania with travel scholarships and on the other hand invites holders of scholarship from partner countries to Ahrenshoop. The Künstlerhaus Lukas (Artists' House Luke) helps promote artists to realize selected projects and gives them publicity in cooperation with national and international partner institutions.

The association Künstlerhaus Ahrenshoop (Artists' House) has been given responsibility for the Künstlerhaus Lukas (Artists' House Luke). From January 2006 onwards, the association will continue the experienced work of the Stiftung Kulturfonds, an official foundation for the promotion and financing of works of culture. The local authorities of Ahrenshoop provide for the preservation and maintenance of the building....

Stipendiaten 2010

Eine vom Beirat des Künstlerhaus Ahrenshoop e.V. berufene Fachjury hat vom 29.8. bis 1.9.2008 über die Vergabe von Aufenthalts-, Projekt- und Austauschstipendien sowie Workshop-För- derungen im Programm des Künstlerhauses Lukas für die Jahre 2009 und 2010 entschieden. Darüber hinaus wurde einer dreiköpfigen Landesjury mit dem Literatur- wissenschaftler Dr. Wolfgang Gabler, dem Bildhauer Reinhard Thürmer und dem Musikwissenschaftler Prof. Dr. Hartmut Möller von der Hochschule für Musik und Theater Rostock ein Vorschlagsrecht zur Förderung der Künstler- innen und Künstler aus Mecklenburg-Vorpommern eingeräumt.

Aus 1066 Bewerbungen wählten die Galeristen Knut Hartwich und Andreas Greulich, der Fotograf und ehemalige Stipendiat des Künstlerhauses Lukas Max Baumann sowie die Malerin/ Grafikerin und Dozentin am Caspar-David-Friedrich-Institut der Universität Greifswald Sylvia Dallmann (alle Bildende Kunst), der Komponist Johannes Wallmann, die Tanzperformerin Anna-Luise Recke und die Literaturwissenschaftlerin Ulrike Baureithel sowie die Autorin Mareike Krügel 99 Künstlerinnen und Künstler für die nächsten zwei Jahre aus ganz Deutschland sowie aus Lettland, Island, Norwegen und der Russischen Föderation aus.

Erneut werden 6 Ehrengäste sowie 20 Gäste aus unseren Partnerinstitutionen in Nordeuropa zu- sätzlich in das Künstlerhaus Lukas eingeladen. Zum vierten Mal gibt es Kooperationen mit dem Deutsch-Russischen-Haus und dem Weltozeanmuseum in Kaliningrad, dem Baltischen Zentrum für Schriftsteller und Übersetzer in Visby/Schweden, dem Grafikenshus Mariefred/Schweden, dem Kunstmuseum Ystad und der Grafikwerkstatt Simrishamn/Südschweden, der Villa Muramaris auf Gotland/Schweden und mit dem Klaipeda Culture Communication Center/Litauen. Erstmals wurden drei Stipendien für unsere neuen Austauschpartner in Island vergeben - dem Gunnarshús Reykjavik und dem NES-Artist Residency Skagaströnd, auch wurde eine erste Kooperation mit dem Inter-nationalen Kompositionszentrum Visby gestartet.

Neu im Programm sind zudem einwöchige Workshops, um Künstlergruppen mit bis zu acht Beteiligten gemeinsames Arbeiten an einem Ort zu ermöglichen.

Für die Jahre 2009 und 2010 werden damit insgesamt 125 vorrangig einmonatige Arbeitsaufenthalte sowie 4 Workshopwochen in vier Sparten ermöglicht.


Stipendiatinnen und Stipendiaten 2010

Literatur/Literarische Übersetzung
Tobias Falberg, Kathrin Gerlof, Anja Kümmel, Thomas Kunst, Judith Schalansky, Alexej Schipenko, Silke Andrea Schuemmer, Anna Shibarova, Andreas Martin Widmann, Sonja Voß-Scharfenberg, Carmen Blazejewski, Kristof Magnusson, Irene Bisang, Manfred Gipper, Jörg Jacob, Forum der 13

Tanzperformance
Hyoung-Min Kim, Lea Martini, Lena Meierkord, Shannon Cooney / Sabine Vogel, Martina Morasso

Bildende Kunst
Reinhard Klessinger, Ute Ludwig, Anija Seedler, Astrid Busch, Ina Weißflog, Max Sudhues, Katharina Ismer, Bettina Krieg, Matthias Moravek, Petra Ottkowski, Hans-Peter Stark, Ute Gallmeister, Gudrun Gunnarsdottir, Nele Waldert, Carl Martin Hansen, Steffi Stangl, Doreen Uhlig, Norman Gensel, Ruzica Zajec, Gudrun Poetzsch, Justine Otto, Stephanie Hotz, Philipp Geist

Musik
Noriko Kawakami, Marko Nikodijevic, Tom Rojo Poller, Susanne Stelzenbach, Valery Voronov, Christian Kuzio

Hinzu kommen noch 3 Ehrengäste und die Gäste unserer Austauschpartner, deren Namen zu einem späteren Zeitpunkt bekannt gegeben werden. Zudem werden in Kooperation mit der Königlich Dänischen Botschaft Berlin 2 AutorInnen aus Dänemark zu Gast sein. Die Kunststiftung Sachsen-Anhalt wird 1 Stipendium nach Ahrenshoop vergeben. Die FAMA-Kunststiftung fördert 1 Ehrengaststipendium und die Berliner Kulturverwaltung beteiligt sich an der Förderung von 11 Stipendien an aus Berlin kommende Stipendiatinnen und Stipendiaten. Das Caspar-David-Friedrich-Institut der Universität Greifswald wird 1 Förderstipendium vergeben. Die Grundfinanzierung wird durch das Land Mecklenburg-Vorpommern gesichert.

MORE Please visist --> http://www.kuenstlerhaus-lukas.de

Ostrale 2010

Zentrum für zeitgenössiche Kunst
http://www.ostrale-zentrum.eu

Riverine Zones
Videoinstallation von Philipp Geist
http://www.riverine.videogeist.de

Ahrenshoop (Germany)
Solo Show / Einzelausstellung Philipp Geist


http://www.neues-kunsthaus-ahrenshoop.de/

Riverine: Bodden Zones

RIVERINE BODDEN ZONES
PHILIPP GEIST - Fotografie - Video - Multimedia

Herzliche Einladung zur Eröffnung der Ausstellung
am 18. September 2010 um 20 Uhr in das Neue Kunsthaus Ahrenshoop

Einführende Worte: Petra Steeger Vorstand des Künstlerhaus Ahrenshoop e.V
anschließend um 21 Uhr Audio-Visuelles Konzert
von und mit Philipp Geist und Fabrizio Nocci

Ausstellung vom 19. 09. 2010 bis 01. 11. 2010 täglich geöffnet 10-17 Uhr

NEUES KUNSTHAUS AHRENSHOOP
Bernhard-Seitz-Weg 3a
18347 Ahrenshoop
fon 03 82 20 - 807 26

Die Projektausstellung zeigt Arbeiten des Berliner Künstlers Philipp Geist. Er präsentiert die Ergebnisse sei- nes zweimonatigen Aufenthaltsstipendiums im Sommer 2010 im Künstlerhaus Lukas.

Unter dem Titel RIVERINE Bodden Zones erweiterte Philipp Geist sein weltweit angelegtes Video-Wasser- Projekt im Ort und der Umgebung von Ahrenshoop . Mit Unterwasser-Videokameras filmte und filmt er die Welt unter der Wasseroberfläche. Die künstlerische Auseinandersetzung mit dem allgegenwärtigen Element Wasser ist ein Kontaktversuch mit unserer unmittelbaren und doch fernen Realität. Geist zeigt einen Teil dieser Realität auf, der für uns üblicherweise verborgen bleibt.

RIVERINE Bodden Zones versteht er als ein kontinu- ierliches Projekt, das Flüsse oder auch Seen und Meere auf Vergessenes, Verdrängtes oder schlicht Unbekanntes erforscht. Um das lebensnotwendige Element Wasser in all seinen Facetten zu beleuchten, werden dabei je nach Eigenheit des Flusses oder Gewässers auch eth- nologische, religiöse, politische und vor allem umwelt- politische Aspekte verdeutlicht.

Die Installation besteht aus Aufnahmen von urbanen Flüssen, kleinen Bächen und großen Strömen in einer gleichberechtigten Gegenüberstellung, deren Ästhetik teils dokumentarisch, teils fremdartig, grob und pixelig, teils fehlbelichtet, unscharf, farbintensiv oder auch mo- nochrom wirkt. Ohne die übliche Fernsehästhetik zu
bedienen, erlauben sie dem Betrachter einen realen, aber zeit- gleich irritierenden Einblick. Vormals Bekanntes wird zu einer Landschaft des Surrealen. Seine begehbare Video-Raum-In- stallation stellt Geist mittels großflächiger Videoprojektion dar und ergänzt diese mit Unterwasser-Videostandbildern und Fo- toarbeiten. Geists Projekte sind in erster Linie gekennzeichnet durch ihre Komplexität in der Integration von Raum, Ton und Bewegt-Bild.

Auf diese Weise erfahren die in Ahrenshoop arbeitenden Sti- pendiaten einmal mehr eine größere Öffentlichkeit und Einbe- ziehung in den Ort und die interessierte Öffentlichkeit kann aktuellste Tendenzen künstlerischer Entwicklung umfangreich erleben.
Philipp Geist arbeitet international als Licht- und Multimedia- künstler. 2009 bespielte Geist den königlichen Thron in Bangkok mit einer flächendeckenden Video-Mapping-Installation. 2010 zeigte er die Außeninstallation ,Time Drifts‘ am Place des Arts beim Mutek Festival in Montreal. 2008 entwickelte er am Kul- turforum Berlin die Lichtinstallation 'Time Fades'. 2007 zeigte er am zeitgenössischen Museum Palazzo delle Esposizioni in Rom die Video-Installation 'Time Lines'. 2006 eröffnete er den Salon Noir in der Neuen Nationalgalerie in Berlin. 2008 reali- sierte Geist die Installation 'Broken Time Lines' am ehemaligen Kurhaus Ahrenshoop. Weitere Ausstellungen und Installationen waren in der Pinakothek der Moderne (München), Three Walls Gallery (Chicago), White8 Gallery (Wien), Cantiere (Montepul- ciano) , Ostrale (Dresden), Sonar Festival (Barcelona), Disso- nanze (Rom), Clubtransmediale (Berlin) zu sehen.

Für die Unterstützung des Ausstellungsprojekts danken wir recht herz- lich dem Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern, dem Landkreis Nordvorpommern, Der Künstler dankt zudemSetup Berlin, Boris Becker, Fabrizio Nocci, sowie Viola und Elian.

KÜNSTLERHAUS lukas
Dorfstraße 35
18347 Ahrenshoop
Fon +49 (0)3 82 20 / 69 40
http://www.neues-kunsthaus-ahrenshoop.de



Das NEUE KUNSTHAUS befindet sich in Trägerschaft des „Künstlerhaus Ahrenshoop e. V.“, dies gemeinsam mit dem Künstlerhaus Lukas. Der Trägerverein wird unterstützt durch das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg Vorpommern, den Landkreis Nordvorpommern, der Sparkasse Vorpommern und zahlreichen privaten Förderern - besonders durch die Mitglieder des Freundeskreis Neue Kunst hat Freunde

Berlin Galerie M (Link)

Installation
Einzelausstellung Philipp Geist

07.11.2010 - 05.01.2011

Bezirksamt
Marzahn-Hellersdorf von Berlin
Abt. Bildung, Kultur und Immobilien
Fachbereich Kultur
Galerie M
Marzahner Promenade 13
12679 Berlin

7.11. – 5.1.2011

„riverine zones“ Solo Exhibition/ Einzelausstellung
Philipp Geist

 
Videoprojektion, Fotografie, Videoinstallation
Die Ausstellung ist in das internationale Projekt von Philipp Geist „riverine zones“ eingebunden, dass sich mit dem Thema Wasser, Zeit, Stadt beschäftigt. Neben Flüssen verschiedener Weltstädte wird die Wuhle und ihr städtisches Umfeld untersucht und künstlerisch erarbeitet. Sie fließt so in ein imaginäres Netzwerk weltweit verbundener Flüsse ein.
Philipp Geist ist vor allem durch seine riesigen Videoprojektionen im Rahmen verschiedener internationaler Kunstprojekte bekannt(u.a. zur Langen Lacht der Museen am Kulturforum Berlin).

Vernissage am 7.11.2010, 18.00 Uhr


Die Galerie M  zeigt und fördert seit Anfang 2009 vorrangig Projekte von Künstlerinnen und Künstlern, die in ihrer Arbeit den städtischen Raum thematisieren. Dieser spezielle Ansatz schafft, nicht nur in der Berliner Kunstlanschaft, ein Unikat der zeitgenössischen Kunstvermittlung. Um der speziellen urbanen Situation der Galerie Rechnung zu tragen, stellt ein Teil der Ausstellungen  die Essenz  langfristiger Kunstprojekte oder/und wird auch von Kunstaktionen im öffentlichen Raum begleitet.

Neben den wechselnden Ausstellungen ist in den Räumen der Galerie die umfassende Dokumentation zur Geschichte und Gegenwart der Kunst im öffentlichen Raum in Marzahn-Hellersdorf zu sehen.

Die Galerie M befindet sich in unmittelbarer Nähe des S-Bahnhofes Marzahn und ist vom Stadtzentrum in weniger als einer halben Stunde zu erreichen. Eine hervorragende medientechnische Ausstattung und  die zur Verfügung stehende Fläche (300 qm) erlauben eine anspruchsvolle Präsentation zeitgenössischer Kunst.

Russia, Water Museum St.Petersburg

Permanent Video Installation "Newa - Riveriner Zones" by Philipp Geist

more soon

Palermo Goethe Institut (Italy - Tour)

"What's Happening?!"
sound/ image performance project

Electroacustic VideoConcert

16. December 2010
Goethe-Instituts Palermo

percussion quartet tetraktis (rome/ italy) http://www.tetraktis.org/
composer fabrizio nocci (rome/ italy) www.myspace.com/ncco1
visual artist philipp geist (berlin/ germany) http://www.videogeist.de


Es handelt sich um intermediale Performances, eine Fusion zwischen elektronischer Musik, Video-Installationen und Percussion, welche ein beträchtliches Aufgebot an künstlerischen Strategien, Traditionen und Feinheiten aufweist. Die Künstler verwenden hierzu eine große Bandbreite an Medien und Technologien und teilen ihr leidenschaftliches Interesse für innovative Forschung auf diesem Gebiet untereinander, sowie mit ihrem Publikum.

Im Rahmen ihrer Performance erfassen sie Unterschiede, Ähnlichkeiten und Überschneidungen zwischen den verschiedenen kreativen Ausdrucksformen und stellen diese mittels verschiedener Medien dar.

What's happening? ist eine Fusion aus Musik, die das Auge hört, und Bildern, die das Ohr sieht.

percussion quartet tetraktis (rome/ italy)http://www.tetraktis.org/
composer fabrizio nocci (rome/ italy) www.myspace.com/ncco1
visual artist philipp geist (berlin/ germany)http://www.videogeist.de

-------
text italiano
-------

What's happening? è un concerto multimediale in cui si incontrano tre forme di espressione: l'elettronica, la video-arte e le percussioni. I percorsi dei tre artisti coinvolti, pur partendo da ambiti di intervento differenti, sono accomunati dalla forte attenzione alla ricerca e all'interazione.

La struttura dello spettacolo è fissata ed i materiali da utilizzare (composizioni, brani di elettronica, video) sono stabiliti ma è all'interazione "live" e all'improvvisazione che viene lasciata la componente registica. C'è in questo progetto la volontà di una comunicazione del ricercare, si racconta e si rappresenta la tensione verso un linguaggio nuovo, verso l'interazione profonda tra linguaggi diversi.

What's happening? è musica per gli occhi da ascoltare e visioni per le orecchie da vedere.

Philipp Geist, Video-Art
Fabrizio Nocci, Musik und Live-Electronics
Tetraktis, Percussions

-------
video online
-------

please watch the last performances in Scilla
Italy, SCILLA
Circuito Festival Internazionale Musae 2009 - Scilla, Calabria
ex Scoglio di Ulisse
18. Sept 2009

Russia, Water Museum St.Petersburg

Video Mapping Installation

more soon

Russia, Water Museum St.Petersburg

Video Mapping Installation

more soon

München Sammlung Servieplan

Solo Exhibition & Permanent Video Installation "Riveriner Zones" by Philipp Geist

15.März 2011 Opening

Otterndorf Museum gegenstandsfreier Kunst

Museum gegenstandsfreier Kunst Otterndorf
Ausstellung & Außen-Installationen von Philipp Geist 2011
Zeitraum Ausstellung 02.Juli - 02.Oktober 2011

Solo Exhibition Philipp Geist
Einzelausstellung Philipp Geist
Fotoarbeiten

Vernissage 02.Juli 2011 mit Außen-Installation

Außen-Installation Cuxhaven Termin folgt

Museum gegenstandsfreier Kunst
Marktstraße 10
D-21762 Otterndorf

www.mgk-otterndorf.de

Berlin - Galerie ZAGREUS PROJEKT (www.zagreus.net)
Koch/Kunst/Galerie

TAUCHGÄNGE
Riverine Zones 2006 - 2009
Installation von Philipp Geist

25.02. Vernissage ab 19 Uhr 
Ausstellungsdauer 25.02. - verlängert bis Mitte Mai 2009
Öffnungszeiten --> www.zagreus.net
22.05. Finissage ab 19 Uhr

Der Berliner Multimediakünstler Philipp Geist zeigt in der Galerie Zagreus-Projekt seine Video-Raum-Installation 'Tauchgänge'. In den Räumen, in welchen vor ca. 100 Jahren ein jüdisches Frauenbad war, kombiniert er Auszüge aus dem Wasser-Projekt 'Riverine Zones'  mit Videoarbeiten zum Thema Wasser.

Für das Projekt 'Riverine Zones'  macht Geist Unterwasser-Videoaufnahmen von internationalen Fließgewässern. Seit 2006 filmt er die unmittelbare und doch ferne Realität unter der Wasseroberfläche. Es entstehen Bilder, deren Ästhetik teils realistisch-dokumentarisch, teils fremdartig, abstrakt und unscharf wirken und mal farbintensiv, mal monochrom sind.

Geist stellt die Unterwasserwelten verschiedener Metropolen und Orte gegenüber: Bisher hat er 19 internationale Flüsse gefilmt, darunter sind Chicago River (Chicago / USA), Dâmbovita (Bucharest/ Romania), Donau (Regensburg), St. Laurent (Montreal/ Canada), Daugava (Riga/ Litvia), Spree (Berlin/ Germany), Tevere/ Tiber (Rome/ Italy), etc.

Jeder Tauch-Gang führt in eine neue Wasserwelt, in der kulinarischer Genuss und künstlerisches Konzept eine Einheit bilden. Ein Experiment, in dem die Gäste in das Bild eintauchen und so in das Kunstwerk integriert werden. 

more
http://www.p-geist.de
http://www.videogeist.de
http://riverine.videogeist.de


4 Tauchgänge
Menü mit Fischen aus Brandenburger Seen und Flüssen

Reservierung und Information
ZAGREUS PROJEKT
Koch/Kunst/Galerie
Brunnenstraße 9a
10119 Berlin
Tele/Fax 030 28 09 56 40
www.zagreus.net

Seit über 8 Jahren arbeitet ZAGREUS PROJEKT an der Schnittstelle von Galerie und gastronomischer Einrichtung. Der Koch und Galerist Ulrich Krauss bietet Ausstellungen mit dem übergeordneten Thema der Nahrung im weitesten Sinne und eine konsequente Abwandlung gastronomischer Konzepte. In einem Zyklus von zwei Monaten werden KünstrerInnen eingeladen Installationen und künstlerische Eingriffe für diesen Raum zu schaffen. Vom Betreten bis zum Verlassen des Raumes soll der Besucher/Gast einen speziell gestalteten Durchlauf erleben.

Die künstlerischen und kulinarischen Konzepte ergänzen sich und sind so aufeinander abgestimmt, dass eine Einheit oder Symbiose entsteht. Es weden in Kooperation mit den jeweiligen Künstlern verschiedenste Möglichkeiten der Essenszubereitung, der Präsentation und des Verzehrs erarbeitet.

Im Laufe der letzten Jahre wurden unterschiedliche Ansatzpunkte sowohl im künstlerischen als auch alltäglich - gesellschaftlichen Bereich ausgelotet und im Crossover dieser Bereiche wurden viele Möglichkeiten der Thematisierung von Nahrung durchgespielt. Von alten Rezepturen und herkömmlichen gastronomischen Verfahrensweisen bis zu experimentellen Demonstrationen oder grenzenüberschreitenden Situationen reicht die Pallette der Präsentation von Speisen, deren Grundlage immer die Hochwertige Qualität der Nahrung bildet.

ZAGREUS PROJEKT ist ein Geheimtip für Menschen die ungewöhnliche Formen der Kunstrezeption und eine exclusive Zubereitung von Speisen lieben.

BOOK & DVD RELEASE - Basel [Plug In]


mehr Information (D) | more information (Eng)

Audio.Visual

link

Donnerstag, 26. Februar 2009, 18.30 Uhr, Plug in, Basel
Audio.Visual - On Visual Music and Related Media
Präsentation der Publikation Audio.Visual mit Screening
Cornelia und Holger Lund (fluctuating images, Berlin)

www.iplugin.org

BOOK & DVD RELEASE - Arsenal Berlin


mehr Information (D) | more information (Eng)

Montag, 02. März 2009, Arsenal, Berlin
Audio.Visual - On Visual Music and Related Media
Präsentation der Publikation Audio.Visual mit Screening
Cornelia und Holger Lund (fluctuating images, Berlin)



www.arsenal-berlin.de/de/arsenal/programm.html

Wien - Sound:Frame Festival
27.03 - 26.04.2009



http://www.soundframe.at/

Audio.Visual - On Visual Music and Related Media
Präsentation der Publikation Audio.Visual mit Screening
Cornelia und Holger Lund (fluctuating images, Berlin)

Screening Angel (audio/ video) RMX

sonic visions II at franz k (www.franzk.net)
april 25 2009

live audio/ video performance philipp geist (visual) with fried dähn (audio),
thomas maos (audio), vj solo (visual)

25.04.2009 20.00 Uhr
Sonic Visions

15 Hertz – The Beginning of Time (LINK)
Audiovisual Performance

‚Die Zeit ist voller Rätsel, aber wir wissen ziemlich genau, wo sie anfängt – bei 15 Hertz’. Bei dieser Geschwindigkeit (15 mal pro Sekunde) geschieht in der Wahrnehmung des Menschen etwas Besonderes: Wir nehmen keine einzelnen Ereignisse mehr wahr, sondern erleben statt einzelner Bilder Bewegung bzw. hören statt einzelner Schläge einen Ton. Die Performance setzt sich mit diesem Phänomen und dem Thema Zeit in künstlerischer Weise auseinander: Vom Ereignis zur Struktur, von Schlag zu Rhythmus, von Bild zu Film, von Moment zu Trance.

SONIC VISIONS zeigt die Synthese von Klang und Bild. Mit heutiger Computertechnologie kreiert, mischt und verändert der VJ (quasi das Pendant zum DJ) seine Bilder in Echtzeit zur Musik. Er benötigt dafür die Kenntnis von musikalischer Form, Harmonie und Rhythmus. Die Musiker schöpfen aus ihrem Wissen von Symbolik, Farben, Grafik und bildender Kunst im Allgemeinen. In enger Zusammenarbeit, als Band quasi, stellen sie ihre audio-visuellen Samples her, improvisieren, proben und tauschen sich intensiv aus.

Mia Makela (SOLU)
kommt aus Finnland und lebt seit Anfang des Jahres in Berlin. 2001 begann Mia Makelas internationale Karriere als Video- und Medienkünstlerin SOLU.Sie wurde u.a. auf folgende Festivals eingeladen: Sonic Acts (Amsterdam), Sonar (Barcelona), Transmediale (Berlin), Zagreb Biennale of Music, Cimatics (Brussels), AVit (Birmingham), Mapping (Geneve), Transit_mx (Mexico City), Live Cinema Nights (San Jose), Pixelache (Helsinki), Ars Electronica (Linz), Byteme (Perth), Monkey Town (NYC), Roxy Bar & Screen (London), Stte of Image (Arnhem), Festival Pomladi (Ljubljana), Larm (Stockholm Theatre) und wurde 2007 zum CAMP nach Stuttgart eingeladen. Kritiker beschreiben ihre Arbeit als »a digital version of William Blake´s poetry, a dark delirium of images and a desintegrated vision on a complex world«. Ihre Projektionen gehen von minimalen
Abstraktionen zu komplexen sich überlagernden Bildkompositionen die in einer traumartigen Geschichte eingebettet sind.

Philipp Geist
geboren 1976 in Witten, lebt seit 1999 in Berlin als Künstler und Autodidakt. Er arbeitet international in den Medien Videoinstallation, Audio / Visuelle Performance, Malerei und Fotografie, u. a. 2002: Pinakothek der Moderne, München | 2004: Sonar Festival Barcelona, Mutek Festival Montreal, Dissonanze Festival, Rom | 2005 Zürich, Winterzauber, Videoinstallation | 2006: Salon Noir, Neue Nationalgalerie Berlin | 2007: Riverine Videoinstallation, Three Walls Gallery, Chicago | Videoinstallation Time Lines Palazzo delle Esposizioni, Rom | 2008: Kulturforum Berlin, Time Fades | Ahrenshoop, Kurhaus, Broken Time Lines, Neues Kunsthaus Ahrenshoop | Bukarest, Riverine Videoinstallation und Fotoarbeiten | Weilheimer Stadtmuseum Lighting Times | Australien Melborne, Urban Screens – Riverine Movie Screening | Harmating Galerie Ruf Fotoarbeiten | Vienna, white8 Gallery Einzelausstellung Fotoarbeiten & Videostandbilder | Ahrenshoop Neues Kunsthaus Riverine Zones Connected Installation | Bukartest, Aussen Videoinstallation

Geists Projekte sind in erster Linie gekennzeichnet durch ihre Komplexität in der Integration von Raum,
Ton und Bewegbild. www.videogeist.de, www.p-geist.de

Fried Dähn und Thomas Maos, künstlerisch verantwortlich für Sonic Visions, sind auch die Initiatoren und künstlerischen Leiter des Camp Festivals – internationales Festival für Visual Music, welches dieses Jahr im Juli sein 10-jähriges Bestehen feiert. Beide sind seit vielen Jahren in den unterschiedlichsten musikalischen Projekten weltweit tätig. Mit ‚The Brains – Endorphine’ erschien soeben endlich ihre erste gemeinsame CD Produktion.

Mehr Informationen unter: www.friedstyle.com,
www.elektrogitarre.de, www.camp-festival.de

SONIC VISIONS ist die neue Reihe mit audio-visuellen Konzerten, Medienkunst und elektronischer Musik im franz.K – unter der künstlerischen Leitung von Thomas Maos und Friedemann Dähn (CAMP e.V.).
Jeder Abend besteht aus einer audiovisuellen Performance, einem vorausgehenden Vortrag sowie einem auf die Performance folgenden Clubabend zur entsprechenden Musik

SONIC VISIONS zeigt die Synthese von Klang und Bild. Mit heutiger Computertechnologie kreiert, mischt und verändert der VJ (quasi das Pendant zum DJ) seine Bilder in Echtzeit zur Musik. Er benötigt dafür die Kenntnis von musikalischer Form, Harmonie und Rhythmus. Die Musiker schöpfen aus ihrem Wissen von Symbolik, Farben, Grafik und bildender Kunst im Allgemeinen. In enger Zusammenarbeit, als Band quasi, stellen sie ihre audio-visuellen Samples her, improvisieren, proben und tauschen sich intensiv aus.

franz k
Kultur im alten französichen Kino
Unter den Linden 23
72762 Reutlingen

Geneva - Mapping Festival 2009 (http://cms.mappingfestival.com/2009/)
From May 8th through the 17th 2009

Outdoor Video Installation by Philipp Geist
date: 15th May 2009
http://cms.mappingfestival.com/2009/2009/04/15/videogeist-de/

Philipp Geist / Videogeist (DE)
Fri 15 @ Outdoor venues — AV performances — Outdoor projections
dès 22h - Palais Eynard, Parc des Bastions / entrée libre

Artiste berlinois autodidacte et pluridisciplinaire, Philip Geist est internationalement reconnu pour ses installations et performances audiovisuelles, ainsi que pour ses peintures et photographies. Spécialisé depuis quelques années dans le domaine de la projection de façade, il vient présenter sur murs de la ville de Genève ses subtils et complexes entremêlements entre espace, temps et images en mouvement.

-

Multidisciplinary and self taught Berlin artist Philip Geist is known internationally for his installations and audio visual performances as well for his photography and paintings. He has specialized for some years in the domain of facade projections. On the walls of the Genevois he will present his subtle and complex interminglings between space, time and movement.

-

The Mapping festival is an international V.A. festival based in Geneva, Switzerland.

The festival was formed around the goal to promote the VJ medium, its culture and its connection to electronic music. Since then it has evolved into presenting related projects in contemporary art such as audiovisual performances, and interactive installations as well as including workshops and lectures that further emphasize the aspect of community that is a strong component of VJ movement.

Now in our 5th year the physical spaces that the festival will occupy will reflect this diversity in that they will include club, gallery, cinema and outdoor venues.

http://www.mappingfestival.com

Mapping performance and Vj set for the Mapping festival

15/5 MAPPING

Palais Eynard – Parc des Bastions
Videogeist (DE)
Digital Slaves (F)

16/5 CLUBBING

« Dubstep Upfront sound » avec :
Subsound (CH, ES) DJ set
Geek Connection (CH) AV set
Sito Sun (AU) VJ set
The Bug feat MC Flowdan (UK) Live
Kromestar (UK) DJ set
Vector Meldrew (UK) VJ set
Or3 & Desaxismundi (F) VJ set

Lineup: http://cms.mappingfestival.com/2009/
Berlin Beam Boys, MXZEHN, Reactable, Videogeist, Fernando Llanos a.k.a Videoman, SDNA, Theatrino Elettrico, Chloé Tallot, A-LI-CE, Video Jack, Geek Connection, LaptopsRus, Strap On Dildos, Reflexus, Burbuja, Negativo, Defasten, The Erasers, VJ Oblivion, Frischvergiftung, Dynamo Company, Krash On Earth, Pussy Krew, Collectif Akrylonumerik, Vector Meldrew, Digital Slaves, Sito Sun, Sansculotte & Electric Kettle, Bopa & Bruno Tait, SONOM, Klif, Spark & Novak, Starsky, Kap Bambino, Burger/Voigt, Tobias Thomas, Mec, Xerak, Beat Torrent, The Bug feat MC Flowdan, MC SGT Pokes…

Berlin - Entry Level / L66 Box
Neue Fotoarbeiten / New Photo Works by Philipp Geist



Vernissage Saturday 23th May, 19-22h

Exhibition from 23th May - 7th June
by arrangement / Termin bitte nach Absprache:
---> mail@p-geist.de

Leipziger Str. 66, Berlin Stadtmitte
corner of Charlottenstr.
U2 or U6 to Stadtmitte

http://l66.blogspot.com
http://l66.blogspot.com/2009/05/new-photo-works-by-philipp-geist.html


http://www.p-geist.de
http://www.flickr.com/photos/pgeist/sets/72157600309514736/

Warsaw - WEF / Warsaw Electronic Festival (Poland)





http://www.wef.pl/

Warsaw Electronic Festival @POLAND in JUNE 6, 2009
Date: 6th June, 2009
Place: National Gallery of Art "Zacheta"
http://www.zacheta.art.pl

Time:
17:00 - 17:40 - Arctic Sunrises + Philipp Geist (Visuals)
18:15 - 19:15 - Gold Plated Face (electronics) + Toshinori Kondo (El. Trumpet) + Philipp Geist (Visuals)
19:30 - 20:30 - Toshinori Kondo - Spiritual Nature (Solo) + Philipp Geist (Visuals)

http://www.wef.pl (polish site)
www.myspace.com/warsawelectronicfestival

*The WEF is an international festival which reveals music
created with and under the influence of technology.

Librairie du Palais de Tokyo
Samedi, 20 juin 2009, à partir de 18h


mehr Information (D) | more information (Eng)

Présentation du livre et du DVD « Audio.Visual – On Visual Music and Related Media »
(Cornelia et Holger Lund eds.)

Audio.Visual est divisé en deux sections : la première traite de musique visuelle d’un point de vue académique, théorique, alors que la deuxième partie introduit les paradigmes contemporains de cette pratique et les contextualise. Mis à part qu’Audio.Visual se présente comme un guide (au sens historique), ce nouveau volume fournit des clés pour comprendre la musique visuelle et permettre, à son tour, d’en faire.

Le livre est accompagné d’un DVD dévoilant des performances et des pièces audiovisuelles rares.

Pour en savoir plus:
http://www.fluctuating-images.de/en/node/315
et
http://www.palaisdetokyo.com/

Berlin - Berliner Technische Kunsthochschule
Workshop und Kurs zur Langen Nacht der Wissenschaft
Bernburger Strasse 24-25, 10963 Berlin

Samstag 13. Juni 2009 - ab 21:28 Uhr

AUSSTELLUNG,
INSTALLATION: ab 21:28 Uhr Sonnenuntergang, Aussenfassade, Innenraum BTK

Videokunst und Installation in der BTK
Anlässlich der Langen Nacht der Wissenschaft entwickeln Studenten der Berliner Technischen Kunsthochschule (BTK) unter Anleitung des international renommierten Videokünstlers Philipp Geist Video- und Medieninstallationen, die sich mit dem Thema Wissenschaft und Kunst beschäftigen. Die Installationen der Medien- und Designstudenten machen einen spielerischen und konzeptuellen Umgang mit Wissenschaft und künstlerisch-technischen Prozessen erfahrbar und verwandeln Außen- und Innenbereiche der BTK in ein kreatives, begehbares Labor. Philipp Geist arbeitet international in den Medien Video, Performance, Fotografie und Malerei: Zur 'Langen Nacht der Museen' im Januar 2008 bespielte Geist die komplette Fläche der Piazzetta am Kulturforum in Berlin mit der Videoinstallation 'Time Fades'. Im September 2007 zeigte er am Museum für zeitgenössische Kunst, dem 'Palazzo delle Esposizioni' in Rom, die Installation 'Time Lines'. 

Barcelona at Art Space EL ESCAPARATE
BIRDS A_LIGHTING Installation by Philipp Geist
at EL ESCAPARATE / Barcelona
El Born, in Carrer Cotoners number 8
www.c8artwindow.com

Dates: 18. June - 5. July
Opening: 18. June 2009 + Live Video Performance
19. June 10 - 13h / 17h - 21h 20. June 20 - 23h + Live Performance BIRDS A_LIGHTING by Philipp Geist

The Berlin-based artist Philipp Geist (1976) will show his installation 'Birds A_Lighting' at the art space EL ESCAPARATE. In his concept he projects directly on origami cranes and paper structures. The birds are being transformed and animated by images alternating between purist, poetic, dreamlike and intangibly fragile compositions. The result is an interplay between the fragile traditional Japanese craft and his video works. This combination of still and moving elements creates suspense, as well as the arrangement of the static and geometrical birds that partly dissolve into heaps of paper. Thus, an interplay between planned and exact structures and coincidental chaos is being created. His live performance at the opening on 18 Jun 2009 will be followed by a window installation including photo works.



Philipp Geist, born in Witten in 1976, grew up in Weilheim and moved to Berlin in 1999. As an artist and autodidact, he works internationally with the mediums video installation, audio/ visual performance, painting and photography, e.g. 2002: opening of the Pinakothek der Moderne, Munich | 2004: Sonar Festival, Barcelona; Mutek Festival, Montreal; Dissonanze Festival, Rome | 2005: facade installation, Zurich; Neue Nationalgalerie, Salon Noir, Berlin | 2007: Riverine video installation, Three Walls Gallery, Chicago| video installation Time Lines Palazzo delle Esposizioni,Rome | 2008: Time Fades, Kulturforum Berlin; Broken Time Lines, Neues Kunsthaus Ahrenshoop | Bucharest, Riverine video installation and photoworks | Lighting Times, Museum Weilheim | Australia, Melbourne Urban Screens - Riverine Screening | Harmating Galerie Ruf - photoworks | Vienna, white8 Gallery soloexhibition photo works & videostills | Ahrenshoop Neues Kunsthaus Riverine Zones Connected Installation | Bucharest outdoor video installation | 2009 Zagreus Projekt | Reutlingen Sonic Vision I Geneva Outdoor Video Installation Palais Eynard, Parc des Bastions Further projects are characterized by their complexity and the integration of the location, the sound and moving images.

Berlin - 48 Stunden Neukölln



toiletten 27

Wildenbruchbrücke / Weigandufer
12045 Berlin

Internet: http://www.kunstraumt27.de

Kunst & Ausstellung

stadtlandfluss

Ort: toiletten 27

Fr 26.06 | 19:00 – 24:00
Sa 27.06 | 14:00 – 24:00
So 28.06 | 14:00 – 19:00

Das stille Örtchen am Neuköllner Schifffahrtskanal wird auch in diesem Jahr wieder zum Leben erweckt. Oben und unten, Innen und außen, Stadt und Natur fließen in den toiletten27 zusammen, und eröffnen sinnliche Ein- und Ausblicke auf die Stadt als Organismus.
Mit Objekt-, Video- und Sound-Installationen, Zeichnung, Musik und Performance reflektieren internationale KünstlerInnen die Schichten und Geschichten dieses (fast) öffentlichen Raumes in der grünen Unterwelt Neuköllns.

Beteiligte KünstlerInnen:
Cihangir
Philipp Geist (Riverine Zones) Videostills
Maïa Fleure
Geraldine Hudson
Miguel Angel Fernandez und Belén Alarcón
Hanno Raichle
Eva Alexandra Stueben
The Room
Armin Mobasseri und Philipp Röhl

'KUNST / SAKRAL'

8 Künstler in 3 Kirchen
25.7. - 13.9.2009

3. Kirchen/Kunst-Route in HVL
Kirchen von Buschow, Möthlow, Liepe

Öffnungszeiten: Mi - So , 14 - 18 Uhr

Eröffnung am 25. Juli von 15 bis 19 Uhr
Dorfkirche zu Liepe
in 14715 Nennhausen / OT Liepe (ca. 50 km von Berlin)

14715 Liepe - Google Maps

Künster: Birgit Bellmann // Constanze Kreiser // Philipp Geist // Pierre Granoux Uwe Hennig // PM Metzler // Salah Saloui // Knuth Seim



TIMELESS
Die Videoarbeit "Timeless" zeigt einen Jungen in einem knallroten Pullover in Casablanca, aufgenommen an der Moschee Hassan II. Der Junge vergisst die Zeit, spielt selbstvergessen und bewegt sich wie nach einer abgestimmten Choreografie. Der Künstler überlagert die Aufnahmen und kopiert diese ineinander. Es entsteht ein Zusammenspiel zwischen dem Jungen und sich selbst in versetzter Zeit.



Fleeting Monuments
In seiner Videoarbeit "Fleeting Monuments" beschäftigt sich der Künstler Philipp Geist mit Skulpturen, Gemälden und Symbolen aus verschiedenen religiösen Kontexten. Die Aufnahmen sind in Kirchen und Kathedralen in Rom, an und in der Moschee Hassan II in Casablanca (Marokko) und in der Stadtpfarrkirche in Weilheim i.Obb. entstanden. Die Bilder und Symbole aus dem Islam und dem Christentum fügen sich zusammen und verbinden sich.

Philipp Geist abstrahiert die Aufnahmen und reduziert diese auf Formen und Flächen. Dabei entsteht ein Wechselspiel zwischen Abstraktion und Realismus Die Bilder und Strukturen werden überlagert, bauen sich auf und verblassen wieder, als Metapher für das Vergehen der Zeit und die Veränderung der Geschichte. Es entstehen eine komplexe Bildarchitektur, die ständig im Fluss ist, und Bildkompositionen, die teils minimal-puristisch, teils farbintensiv, traumartig und schemenhaft-zerbrechlich wirken.



Fotoarbeit (ohne Titel) Leuchtkasten 60x80 cm 2008


'KUNST / SAKRAL'
Der Projektträger "Kulturverein Bahnitz e.v." konnte auch in diesem Jahr PeterMichael Metzler für die künstlerische und organisatorische Leitung dieses nun schon traditionellen Kulturereignisses im Land Brandenburg gewinnen.

Nur durch die kompetente und unkomplizierte Zusammenarbeit mit dem "Förderverein Liepe Westhavelland e.V." war dieses Projekt zu realisieren.
http://www.gutshof-liepe.de/index.html

Die "3.Brandenburgische Kirchen/Kunst - Route" hat sich wieder zur Aufgabe gestellt die alten brandenburger Dorfkirchen, dieses Jahr im Westhavelland, ein wenig mehr in den Focus der Aufmerksamkeit zu rücken. Um "die Kirche wieder ins Dorf (zu) holen", zeigen zeitgenössische Künstler Arbeiten-, bzw einen Werkkomplex, der im Zusammenhang zum sakralen-,bzw architektonischen Raum der Kirche steht.

Folgende Kirchen werden in diesem Jahr teil des Projektes sein: Buschow, Möthlow und Liepe.

Die Orte sind mit bedacht so gewählt, daß sie bequem per Bahn und Fahrrad besucht werden können. In den Kirchen werden die Besucher von freundlichen Helfern empfangen, die nicht nur auf die Unversehrtheit der vorgestellten Künstlerischen Objekte achten, sondern auch wissenswertes über die Künstler, ihre Arbeiten, die Kirchen und regionale Besonderheiten, wie zb die Großtrappen, ein Bienen-, Agrar-, oder auch ein Kitamuseum sowie das nahe Schloß Nennhausen, zeitweiliger Wohnort von Friedrich de la Motte Fouqué und vieles mehr berichten werden. So ausgerüstet, können die Besucher noch weitere interessante Orte am Rand der Route entdecken. Damit könnte bei dem Einen oder Anderen "der Beginn einer ganz besonderen Freundschaft" zu dieser, bisher immer nur mit dem großen Dichter Fontane verbundenen Kulturlandschaft "Havelland" stehen.


Zur Eröffnung laden wir am 25.7. um 15.00 Uhr in die Kirche in Liepe ein.
Die Kirchgemeinde Liepe sorgt für Kaffee und Kuchen und bietet auf dem Hof der Familie Stecklina auch bei Regenwetter einen adäquaten Raum zum Zusammensein.

Weitere Informationen sehr bald unter:
http://www.kirchenkunstroute-hvl.de

Melt Festival Friday 17.07.2009

Philipp Geist Live Visual Art

http://www.meltfestival.de/programm.html

PHILIPP GEIST@VisualcontainerTV
philipp geist monography multimedia artist on visualcontainer videoart WEbTV
Gastgeber: VisualContainerTV
Art: Musik/Kunst - Ausstellung
Netzwerk: Global
Beginn: Donnerstag, 30. Juli 2009 um 00:00
Ende: Dienstag, 15. September 2009 um 00:00
Ort: http://www.visualcontainer.tv

Special One selection Monography from 30 july to 15 september
http://www.visualcontainer.tv

Visualcontainer is glad to presents monography of Philipp Geist, multimedia and live video performer, on august till september. This exhibition is a overview about Geist works: live performance, multimedia installation, festival, etc..

PHILIPP GEIST
A self-taught artist based in Berlin since 1999, Philipp Geist (VIDEOGEIST) works internationally through the media of video, performance, photography, and painting. In 2008, he projected his video installation Time Fades across the Piazzetta open space of the Kulturforum in Berlin. In 2007, he screened his video installation Time Lines on the facade of the museum for contemporary art Palazzo delle Esposizioni in the center of Rome. His projects are characterized by a complex integration of space, sound, and moving images. Time plays an important conceptual role in his work, in which this apparently fixed and constant variable is repeatedly subjected to variations. Music and sound are central elements of Philipp Geist s work. He enters into a dialogue with music in many of his creations, and this influences the speed, the intensity of the effects, the degree of abstraction, the colorfulness, and also the content of his images. In the course of this process, visual configurations can emerge that do not necessarily accompany the music, but instead challenge it. The moving image is not given a subordinate role to the music, rather, the two media enjoy equal status. In this way, Geist seeks to overcome the dependency of image on music frequently found in the genre of concert and club visuals.

Selected works:
Palazzo delle Esposizioni (Roma/ Italia) (2007) "TIME LINES" Facade Video Installation 07./ 08. September 2007 (ReOpening/ Notte Bianca)

Kulturforum / Piazzetta (Berlin/ Germany) (2008) "TIME FADES" Video Installation

26. Jan 2008 Geneva Palais Eynard, Parc des Bastions (2009) Mapping Festival Video Installation 15.May 2009

'RIVERINE ZONES' 2006 - 2009 WATER VIDEO INSTALLATION by PHILIPP GEIST ongoing site-specific installation project

Berlin - Electronic Church (19. Juni 2008) Fabrizio Nocci + Philipp Geist

Live Audio/ Visual Set 15 Hertz  The Beginning of Time Audiovisual Performance Solu aka Mia Makela (Finnland)  Visuals, Philipp Geist (Berlin)  Visuals, Fried Dähn  Sound, Thomas Maos  Sound,

Württembergischer Kunstverein - Camp-Festival 2007 live visual audio set

Italy, SCILLA

Circuito Festival Internazionale Musae 2009 - Scilla, Calabria
ex Scoglio di Ulisse

18. Sept 2009 - 22h

"What's Happening?!"
sound/ image performance project
percussion quartet tetraktis (rome/ italy) http://www.tetraktis.org/
composer fabrizio nocci (rome/ italy) www.myspace.com/ncco1
visual artist philipp geist (berlin/ germany) http://www.videogeist.de

http://www.esterni.org/ita/home/

LIQUID MEMORY - PHILIPP GEIST
Outdoor - Video – Installation
in Oberwesel / Kulturstiftung Hütte

Luminale - Rheinpartie "auf zu neuen ufern"
02 – 04. Oktober 2009
http://www.rheinpartie.com

550 km Oberwesel
Liquid Memory / Riverine Zones
Video-installations of Philipp Geist (Berlin), monastery gardens of family Hütte,
Monastery gardens and sacristy, Oberstr. 11
Fr 20-24h / Saturday 20-24h / Su 20-23h

The artist Philipp Geist (Berlin) shows his video installation „ Liquid Memory“ in the church ruins and in the sacristy of the former Minorite cloister in Oberwesel. In his installation Philipp Geist picks out the element water as a central theme and puts this in the immediate connection to the historical place and the Rhine Valley. Water and time are the constants in the oeuvre of Philipp Geist. He works with the media videoinstallation, audio/visual performance, painting and photography. His projects integrate space, sound and moving image.
With this installation, the artist renounces the use of canvases and projects directly onto parts of the former cloister facade, the ruins and onto fog as a transpartent and volatile projection-ground. An interaction between the concrete and tangible wall and the clear evaporating projection will bring together time and space.
Geist will exhibit his long term water-project ´Riverine Zones´ in the former sacristy. This video-space installation takes the viewer on an exploratory expedition through international rivers. The artist makes a world visible which is so near and yet so distant to us. With an underwater camera he roams through all zones of the river: the ground, the deep or shallow water and the surface. Thus originate Geist´s partly minimum-puristic, partly colour-intensive, dream-like and shadowy-breakable image compositions. Geist covers– from the water perspective– also the bank area, from which, using another English term -„riverine“- the project receives its name.
Profile:
Philipp Geist works internationally as a light and multi-media artist in the mediums of video, performance, photography and painting. The Berlin artist Philipp Geist (1976) showed a 4D mapping installation on the facade of the royal throne in Bangkok on the occasion of king Bhumibol's 82nd birthday in December 2009. The one-hour-show was the central part of the celebrations and was seen by 2-3 million of visitors. In 2008, during the 'Long Night of the Museums', he showed his video installation 'time fades' at the Kulturforum. In this installation Geist interprets the themes of space and time. He avoids using canvasses and projects directly on parts of the façade of the architecture and on transparent grounds like sheets of gauze and fog.In September 2007, he realized the video installation 'Time Lines' on the entire front of the Palazzo delle Espozioni in Rome at its re-opening after it had been closed for five years. The installation was opened by the mayor of Rome, Walter Veltroni, and was seen by approx. 20.000 visitors. In 2005, he realized the large project 'Winterzauber' ('Winter Magic') for the Lake Side Restaurant in Zurich and in 2006, he opened the Salon Noir within the context of the exhibition 'Melancholie, Genie und Wahnsinn' ('Melancholy, Genius and Insanity') in the Berlin Neuen National Galerie. Together with the symphony orchestra OBC Barcelona and the Finnish sound ensemble Pan Sonic, Geist opened in 2004 the Sonar Festival in Barcelona. His works were shown at the Dissonanze Festival in Rome, at Clubtransmediale in Berlin and at the Mutek Festival in Montreal which is renowned for new media. He has exhibited his live video performances internationally at the Central House of Artists (CHA) in Moscow, the Institute of Contemporary Art (ICA) in London, the National Gallery in Warsaw (Zacheta) and at the opening of the Pinakothek der Moderne in Munich.Further projects are characterized by their complexity and the integration of the location, the sound and moving images.

550 km Oberwesel
Liquid Memory / Riverine Zones
Video-installations of Philipp Geist (Berlin), monastery gardens of family Hütte,
Monastery gardens and sacristy, Oberstr. 11
Fr 20-24h / Saturday 20-24h / Su 20-23h

Der Berliner Künstler Philipp Geist (1976) zeigt seine Videoinstallation 'LIQUID MEMORY' an der Klosterruine und in der Sakristei in Oberwesel (Oberes Mittelrheintal) im Zeitraum vom 01. - 04. Oktober 2009. In seiner Installation thematisiert Philipp Geist das Element Wasser und setzt dieses in den unmittelbaren Zusammenhang zu dem geschichtlichen Ort und dem Rheintal.

Wasser und Zeit sind die Konstanten im Werk von Philipp Geist. Der Künstler, Autodidakt arbeitet international in den Medien Videoinstallation, Audio/Visuelle Performance, Malerei und Fotografie. Seine Projekte sind in erster Linie gekennzeichnet durch ihre Integration von Raum, Ton und Bewegbild.

Bei der Installation verzichtet der Künstler auf den Einsatz von Leinwänden und projiziert direkt auf Teile der ehemaligen Klosterfassade, die Ruine und auf den transparenten, flüchtigen Projektionsgrund Nebel. Es entsteht ein Zusammenspiel zwischen der konkreten, greifbaren Wand und der transparenten, sich verflüchtigenden Projektionsfläche des Nebels. Der sich temporäre Projektionsgrund Nebel steht dabei für das ungreifbare Moment der Zeit und damit auch der Geschichte, und Erinnerung. So entwickelt Geist einen Dialog mit dem Ort und seiner künstlerischen Arbeit.

In der Sakristei wird Geist sein langfristiges Wasser - Projekt Riverine Zones ausstellen. Die Video-Raum-Installation ''Riverine Zones'' nimmt den Betrachter mit auf eine Entdeckungsreise durch internationale Flüsse. Der Künstler macht eine Welt sichtbar, die uns so nah und gleichzeitig doch so fern ist. Mit einer Unterwasser-Kamera streift er durch alle Zonen des Flusses: den Grund, das tiefe oder seichte Wasser und die Oberfläche. So entstehen Geists teils minimal-puristische, teils farbintensiven, traumartigen und schemenhaft-zerbrechlichen Bildkompositionen. Geist bezieht auch, aus der Wasserperspektive, das Ufergebiet mit ein, dessen englische Bezeichnung „riverine“ sogar Namensgeber des Projekts wurde.

Philipp Geist arbeitet international als Licht- und Multimediakünstler. Im Dezember 2009 bespielte Geist über einen Zeitraum von neun Tagen den königlichen Thron in Bangkok mit einer Video-Mapping-Installation anlässlich des 82. Geburtstags des thailändischen Königs Bhumibol Adulyadej. Die Installation wurde von 2,5 Millionen Besuchern vor Ort gesehen. Im Juni 2010 zeigte er im Rahmen des internationalen Medien-Festivals Mutek die Außen-Installation ,Time Drifts‘ am Place des Arts im Zentrum von Montreal. Im Januar 2008 entwickelte Geist für die Piazzetta am Kulturforum in Berlin die Lichtinstallation 'Time Fades'. Im September 2007 bespielte er das zeitgenössische Kunstmuseum 'Palazzo delle Esposizioni' im Zentrum von Rom mit der Video-Mapping-Installation 'Time Lines'. Im Dezember 2005 realisierte er das Fassaden-Projekt 'Winterzauber' in Zürich. Im Februar 2006 eröffnete er im Kontext der Ausstellung 'Melancholie, Genie und Wahnsinn' den Salon Noir in der Neuen Nationalgalerie in Berlin. Gemeinsam mit dem Sinfonieorchester OBC Barcelona und der finnischen Soundformation Pan Sonic eröffnete Geist 2004 das Sonar Festival im Auditorium Barcelona. Geists Projekte sind in erster Linie gekennzeichnet durch ihre Komplexität in der Integration von Raum, Ton und Bewegbild.www.kulturhaus-oberwesel.de

www.videogeist.de
www.p-geist.de
http://riverine.videogeist.de

Poland, TRANSVIZUALIA 009: MEDIASCREAM!
3. Festival of AudioVisual & Multimedia Forms





08-18.10.2009

Gdynia, PPNT,
Outdoor Installation Project by Philipp Geist
8th, october opening

-----------------------------------------------------------





Exhibiton

Gdansk, Poland

Muzeum Narodowe w Gda?sku
Gdanska Galeria Fotografii
ul. Grobla I 3/5


Philipp Geist Lighting up Times
09.10.09 -01.11.09
Solo Exhibition/ Einzelausstellung
opening 9thoctober

photo works / light boxes and prints
Fotoarbeiten Leuchtkästen & Videostills
http://muzeum.narodowe.gda.pl/

TRANSVIZUALIA 009: MEDIASCREAM!
3. Festival of AudioVisual & Multimedia Forms
08-18.10.2009
3City: Gdynia|Gdansk|Sopot
Poland

www.transvizualia.com
www.myspace.com/transvizualia

Berlin, Illustrative, Opening Night

15. October

"Liquid Memory" by Philipp Geist
Video Installation

at St. Elisabethkirche (Link) / Berlin
http://www.sophien.de/


Der Berliner Künstler Philipp Geist (1976) zeigt seine Videoinstallation 'LIQUID MEMORY' in der St. Elisabethkirche zur Eröffnung der Illustrative am 15.Oktober 2009. In seiner Installation thematisiert Philipp Geist das Element Wasser und setzt dieses in den unmittelbaren Zusammenhang zu dem geschichtlichen Ort.

Eindhoven Glow Festival 2009

Philipp Geist, Germany 1976

Project: TIMING

The Berlin-based artist Philipp Geist has developed his video installation 'Timing' for GLOW. He will turn the area around Neckerspoel into a textual space, interpreting the themes of space and time. The location is defined by the bus station, a place which is characterized by continuous transit and tight schedules. For the duration of the installation it becomes a place for contemplating, inviting the visitors to think about the philosophical and cultural connotations of the term „time“. The installation invites the visitors to detect meanings in the thick carpet of partly overlapping words. The threads of words are woven chaotically, and it takes time and movements across the square to see and decipher them. It is the poetry of the texts and the dream-like atmosphere that transform the location. The people become part of the projected images while walking around the square. Thus, Geist develops a dialogue with the location, his work and the visitors.

Location: Busstation Neckerspoel

Interview Philipp Geist
“Time is a highly personal and subjective experience”
Time passing “I project directly on architectural elements, on the ground and on fog. The result is an interplay between the solid walls and ground and the transparent, dissolving fog. The words are reflected and made visible in the air. Fog is, similar to time, always in flux, you cannot hold or keep it. This transient material refers to the location of the bus station, a place which evokes different associations of time passing. Lack of time and bothersome waiting belong together and remind the visitor of the fact that time is not a fixed and objective parameter, but always a highly personal and subjective experience. A station serves as a metaphor for arrival and departure: of loss and gain, and time spent at places and with people of importance to oneself”.
 
www.p-geist.de 
www.videogeist.de


Berlin - Kulturforum 'Time Fades' 2008

Bangkok / Thailand "4D Light & Sound Installation" by Philipp Geist
Place:Ananta Smakhom Throne Hall 5th - 13th DEC 2009

Bangkok / Thailand "4D Light & Sound Installation" by Philipp Geist
Place:Ananta Smakhom Throne Hall 5th - 13th DEC 2009

Download Text PDF Deutsch / English









"4D Light & Sound Installation" by Philipp Geist
(http://www.videogeist.de)

Place:Ananta Smakhom Throne Hall (Bangkok / Thailand)

Date: 5th December - 13rd December 2009

Artist concept facade installation by Studio Philipp Geist

Berlin artist Philipp Geist (33) shows video installation on the facade of the royal throne in Bangkok on the occasion of king Bhumibol's 82nd birthday from Dec 5-13, 2009.

The one-hour-show is the central part of the celebrations and will be seen by thousands of visitors. It interprets artistically the king's life and his work dedicated to public welfare. The art installation combines images of the king and his social projects in the past and present with 3-D-animations of Thai natural and cultural heritage and abstract-painterly passages.

The artist Philipp Geist:
'I feel honoured to be invited to Bangkok to contribute my work to this very special occasion. The organizers were searching for an artist who has already gained experience in creating big facade installations and who simultaneously has an artistic approach to the representation of diverse cultural themes. By mixing figurative and abstract-pictorial film sequences I want to symbolize the succesful combination of tradition and modernism in the king's work. I translated natural and cultural characteristics, which I have researched and photographed on visiting Thailand, into my own imagery and embedded them into partly minimal-purist, partly colourful, dreamlike and intangibly fragile compositions.'

The facade installation responds to the 3-dimensionality of the throne, highlights the architectural structure and neutralizes it again. What is emerging is an interplay between the depth of the building, figurative elements, abstract forms and various rhythms, colours and structures.

Das Mapping, also das exakte Zuschneiden der Gesamtkompositionen auf den Palast, wurde technisch umgesetzt von einer Partnerfirma aus Frankreich Digital Slaves. Die Projektion mithilfe modernster Computer- und Lichttechnik und den derzeit leistungsstärksten Videoprojektoren übernimmt der Technik-Partner der letzten Olympischen Spiele in China. Ein weiterer Bestandteil der Darbietungen ist ein Dokumentationsfilm über den König, der von einem thailändischen Team erstellt wurde. Konzeption und Koordination der Feierlichkeiten liegen bei den Kreativagenturen Kaiser Communications und Fresh Air Festival aus Bangkok.

The 3-D-animations were created on the computer together with WeAreChopChop & VfxBase. The mapping of the images, which is the precise tailoring of the total composition to the facade, was developed with a partner organisation from France (Digital Slaves). The projection using state-of-the-art computer- and light technologies and the most powerful video projectors available is realized by the technical partner of the last Olympic Games in China. Part of the show is also a documentary of the king prepared by a team from Thailand. The concept and coordination of the festivity is carried out by the creative agencies Kaiser Communications and Fresh Air Festival from Bangkok.

A big orchestra of 128 international musicians, which has been assembled solely for this purpose, and a choir of 100 persons perform together with the light show. A diverse programme including dance performances guarantees a gigantic, singular experience.

Philipp Geist has realized many facade installations internationally. In 2007, he projected on the Palazzo delle Esposizioni, a museum of modern art in Rome, and in 2008, he realized an installation on the complete piazetta of the Berlin Kulturforum on the occasion of the Long Museum Nights. In 2010, a facade installation and a solo exhibition in Richmond/USA are to follow, as well as a facade installation in Montreal/Canada.

Download Text PDF Deutsch / English

"4D Light & Sound Installation" by Philipp Geist

Artist concept facade installation by Studio Philipp Geist

Artist / Director / Animation / Concept
Philipp Geist
www.videogeist.de
www.p-geist.de

Download Text PDF Deutsch / English

----------------------------------------------------------------------------
Creative Technology Asia (Technical Partner)
PR Release 2010
King Of Thailand’s Birthday
----------------------------------------------------------------------------

On the occasion of King Bhumibol Adulyadej of Thailand's 82nd birthday in December 2009, a massive celebratory central event was held at the Anantha Samakhom Throne Hall.

Spanning a week long, the star of the event itself was the throne hall which effectively became the backdrop of a video installation show, replete with a huge orchestra cast of 128 international musicians and a choir of the best singers in Thailand. The nightly one hour show combined past and present images of the King, his social projects as well as custom made 3D animations of natural and cultural heritage of Thailand.
CT was contracted by Kaiser Communications to provide the projectors and video link for the event. Berlin artist Philipp Geist was commissioned to provide content for the show.

The design of the show billed as "4D visual light and sound" called for projecting video content and images on to the external façade of the throne hall. The Throne Hall itself is a two storey building in the style of italian renaissance/ neo classic architecture. It measures 112.50m in width and 49.5 meters in height, with a large dome in the centre surrounded by six smaller domes.

CT Asia worked with Kaiser for over three months on the project. "The huge surface of the throne hall made it almost impossible for ordinary projectors to cover and still achieve an acceptable level of brightness," said Rony Xu, General Manger Singapore, CT Asia. "A demonstration was done for the client and they agreed that only the Barco XLM HD30 is up for the task.”

A total of four Barco XLM HD30 was used to cover the entire front facade of the throne hall, centrally managed with Barco's Projector Toolset. Video link from playback to projectors was done through fiber optical system and a DVI matrix system was employed to provide switching between primary and backup playback system.

To avoid distorting the video content and images, a projection mapping technique had to be built around compositing the actual façade of the throne hall itself. A custom built playback system was responsible for the mapping of the images onto the composite itself. By fine tuning the vectors/ wireframe on the composite, distortion is kept to a minimum.

The heady mix of orchestra music, tunes sung by a choir and the larger than life images of the revered King on the throne hall was not lost on the audience. They were woken up from their reverie by the mellifluous popping of fireworks that signified the end to the nightly show. The show was seen by at least one million people over the week.
http://www.ctasiapacific.com/

"4D Light & Sound Installation" by Philipp Geist
Artist concept facade installation by Studio Philipp Geist

Artist / Director / Animation / Concept
Philipp Geist
www.videogeist.de
www.p-geist.de

Download Text PDF Deutsch / English


----------------------------------------------------------------------------
Projekttext Deutsch
----------------------------------------------------------------------------

""4D Light & Sound Installation"" by Philipp Geist
(http://www.videogeist.de)

Place:Ananta Smakhom Throne Hall (Bangkok / Thailand)

Date: 5th December - 13rd December 2009

Artist concept facade installation by Studio Philipp Geist

Der Berliner Künstler Philipp Geist (33) bespielt anlässlich des 82. Geburtstages von König Bhumibol, dem weltweit am längsten regierenden Monarchen, vom 5. bis 13. Dezember die Fassade des Königspalastes in Bangkok.

Die circa einstündige Video-Performance, zentraler Bestandteil der Feierlichkeit, bei der tausende Besucher erwartet werden, interpretiert künstlerisch das Leben des Königs und dessen Arbeit zum Wohle des Volkes. Die Kunstinstallation verbindet dokumentarische Darstellungen des Monarchen und seine von ihm initiierten gemeinnützigen Projekte, mit 3-D-Animationen thailändischer Natur- und Kulturschätze, sowie abstrakt-malerische Passagen.

Der Künstler Philipp Geist dazu:
'Es ist für mich eine große Ehre, für diesen besonderen Anlass als Künstler nach Bangkok eingeladen worden zu sein. Die beauftragte Agentur suchte einen Künstler, der bereits mit großen Fassaden-Installationen Erfahrung hat und gleichzeitig mit einem künstlerischen Ansatz an die Darstellung verschiedener Themen herangeht. Ich hatte die Absicht, sowohl mit figurativen als auch abstrakt-malerischen Filmsequenzen die erfolgreiche Verbindung von Tradition und Moderne im Wirken des Königs darzustellen. So setze ich Natur- und Kulturschätze, die ich vor Ort recherchiert und fotografiert habe, in meine eigene Bildsprache um, und bette sie in teils minimal-puristische, teils farbintensive, traumartige und schemenhaft-zerbrechlichen Bildkompositionen ein.'

Die Fassadeninstallation greift die Dreidimensionalität des Throns auf, betont die architektonische Struktur, um sie im nächsten Moment wieder aufzuheben. Es entsteht ein Wechselspiel zwischen der Tiefe des Gebäudes, figurativen Elementen, ungegenständlichen Formen und unterschiedlichen Rhythmen, Farben und Strukturen.

Die 3-D-Animationen entstanden in Zusammenarbeit mit WeAreChopChop & VfxBase. Das Mapping, also das exakte Zuschneiden der Gesamtkompositionen auf den Palast, wurde technisch umgesetzt von einer Partnerfirma aus Frankreich Digital Slaves. Die Projektion mithilfe modernster Computer- und Lichttechnik und den derzeit leistungsstärksten Videoprojektoren übernimmt der Technik-Partner der letzten Olympischen Spiele in China. Ein weiterer Bestandteil der Darbietungen ist ein Dokumentationsfilm über den König, der von einem thailändischen Team erstellt wurde. Konzeption und Koordination der Feierlichkeiten liegen bei den Kreativagenturen Kaiser Communications und Fresh Air Festival aus Bangkok.

Musikalisch begleitet wird die Installation von einem großen Orchester aus 128 internationalen Musikern, das extra für dieses Ereignis zusammengestellt wurde, und von einem 100-köpfigen Chor. Ein volles Programm inklusive Tanzeinlagen sorgen für ein gigantisches, einmaliges Erlebnis.

Philipp Geist zeigte international bereits viele Fassadeninstallationen, unter anderem bespielte er 2007 in Rom das Museum für moderne Kunst, den Palazzo delle Esposizioni, und 2008 das Berliner Kulturforum zur Langen Nacht der Museen. 2010 folgen eine Fassadeninstallation und eine Einzelausstellung in Richmond/USA sowie eine große Fassadeninstallation in Montreal/Kanada.


----------------------------------------------------------------------------
Credits
----------------------------------------------------------------------------

"4D Light & Sound Installation" by Philipp Geist

Artist concept facade installation by Studio Philipp Geist


Artist / Director / Animation / Concept
Philipp Geist
www.videogeist.de
www.p-geist.de

Technical Setup
Creative Technology Asia
http://www.ctasiapacific.com/

Animation Crew 2D & 3D:
WeAreChopChop (Berlin / http://www.wearechopchop.com)
Akitoshi Mizutani
Andreas Nicolas Fischer
Daniel Franke

Sebastian Langnickel
(http://www.vfxbase.de)


3D Mapping:
Digital Slaves (France / http://www.digital-slaves.com)


The 4D Show is managed by
Fresh Air Festival and Kaiser Communications Co.,Ltd.(Thailand)


Press Download Information:
www.videogeist.de/Bangkok_Geist_4d_Presse.zip
(3mb/ please add ©Copyright Philipp Geist 2009)


© Philipp Geist 2009


Download Text PDF Deutsch / English

Kunstforum Berlin





Lange Nacht der Museen „Zeit“ - Berlin 2008
Berlin Kulturforum/ Piazzetta
Samstag 26.01.2008 / 18h-2h

‚Time Fades’
Installation von Philipp Geist (download/ PDF)

Anlässlich der Langen Nacht der Museen zeigt der Berliner Künstler Philipp Geist (1976)
seine Videoinstallation „time fades“ am Kulturforum (Berlin). In seiner Installation
thematisiert Geist die Themen Zeit und Raum. Dabei verzichtet der Künstler weitgehend auf
den Einsatz von Leinwänden und projiziert direkt auf Teile der Fassade des Kulturforums und
auf transparenten Projektionsgrund wie Gazestoffe und Nebel. Es entsteht ein Zusammenspiel
zwischen der konkreten, greifbaren Wand und der transparenten, sich verflüchtigenden
Projektionsfläche, die darauf hinweist, dass Geschichte immer auch in den Gedanken des
Betrachters entsteht, welcher durch seine Vorstellungskraft die musealen Darstellungen im
Moment des Reflektierens zum Leben erweckt . Der sich verflüchtigende Projektionsgrund
steht nicht nur für das fragmentarische Geschichtswissen, welches ergänzt werden soll,
sondern auch für die Erinnerung, die vor dem Verschwinden und Verblassen bewahrt werden
muss. So entwickelt Geist einen Dialog mit dem Ort, seiner künstlerischen Arbeit und den
Menschen, die in diesem Gebäude ein- und ausgehen: An der Schwelle zwischen Außen und
Innen wird der Besucher selbst Teil des projizierten Bildes.

Seine Videoarbeiten setzen sich aus selbst gefilmten Aufnahmen der Sammlungen der
Berliner Museen zusammen. Die antiken Kunstobjekte, wie beispielsweise Götterstatuen,
Büsten, Münzen und Mosaike, werden mittels modernen Digitaltechniken bearbeitet,
teilweise eingefärbt und abstrahiert. So entstehen Geists teils minimal-puristische, teils
farbintensiven, traumartigen und schemenhaft-zerbrechlichen Bildkompositionen. Elemente
der antiken Kunstwerke werden aus ihrem Kontext gelöst und in neuen Bildvarianten und
künstlerischen Kompositionen arrangiert. In den Videoarbeiten werden Kunstwerke aus
gleichen und unterschiedlichen Epochen einander gegenübergestellt. Diese
Konzeptualisierung betont die gleichzeitige Existenz im Bewusstsein und Wissensschatz des
zeitgenössischen Betrachters, und das Einmünden und Wirken von geschichtlichen
Ereignissen und Werten in der Gegenwart. Die Sammlungen der Berliner Museen werden aus
einer neuen, zeitgenössischen Sicht wahrgenommen und künstlerisch interpretiert.

....

http://www.lange-nacht-der-museen.de/
http://www.museumsportal-berlin.de

Kunsthaus Ahrenshoop Gruppenausstellung (Link)
Ausstellung ZEITEN UND RÄUME
DISTANZEN – Dinge und Räume in der aktuellen Fotografie und den Neuen Medien

Vernissage 02.02.08 // 03. 02. 2008 bis 24. 03. 2008

Gruppenausstellung des Kurators Boris Becker



Philipp Geist (Berlin) – Video / Installation "Broken Time Lines"
Fassadeninstallation am 02.02.2008 / Kurhaus Ahrenshoop
Download/ PDF

Natascha Borowsky (Düsseldorf) – Fotografie
Christian Wolter (Bremen) – Fotografie
Claudio Pfeifer (Berlin) – Fotografie und Film
Ingo Gerken (Berlin) – Fotografie / Zeichnung / Plastik
Geissler & Sann (Köln) – Fotografie / Video
Chris Durham (Düsseldorf) - Fotografie

In der von dem Kölner Fotokünstler Boris Becker kuratierten dreiteiligen Ausstellungsreihe Distanzen stellen wir in der ersten Ausstellung unter dem Titel Zeiten und Räume sieben zeitgenössische Foto- und Videokünstler vor, die sich mit unterschiedlichen Ansätzen dem Thema Raum und Architektur widmen.

YELLOW LOUNGE
IM CRUSH

Behrenstrasse 55 Berlin Mitte
Mo | 04.02.2008 | 21:00:00
 
Live: Pierre-Laurent Aimard [Piano]
DJs: Terrible [washing machine] & Canisius
Live Videoistallation: Philipp Geist [Videogeist]
 
LOOKBOOK COOKIES YELLOW LOUNGE 03.12.07:
http://www.yellowlounge.de/yl_galerie_dummy.php'id=28
 
www.yellowlounge.de
www.myspace.com/yellowlounge

Book "WATER | WASSER - The Unity of Art and Science" including RIVERINE Project



Oliver Herwig | Axel Thallemer
WATER | Wasser
The Unity of Art and Science

304 pages, 22 x 25.5 cm,
approx. 400 colour illustrations.
A book object. Text in English and German.
USD 95.00 | Pound 55.00
978-3-89790-266-4
delivery date: 28/02/2008

with "Riverine" Video-Water-Installation Project by Philipp Geist
http://riverine.videogeist.de
http://riverinezones.blogspot.com

http://www.arnoldsche.com


What is water' Our perceptions of this “stuff” that is so existential for us vary widely. Water is scarcely perceived, if at all, in our cultural landscape unless it has changed from its usual state. Humanity has always been fully aware that water is ‘pivotal’ to its existence on this planet. The ancient Egyptians had always known that the Nile was the great giver of life that made the crucial difference between curse and blessing; it was venerated as divine. Very few people today are aware that of the vast volume of water we have on this planet, only about 2% is freshwater and, therefore, fit to be drunk by man and animal.
The book addresses the question of what water is, approaching an answer from two sides: first, through science and clarification of its chemical and physical properties and the effect they have on our living space. Second, it pursues in parallel the traces left by water in art, architecture and design, in which it is perceived as a phenomenon that is represented or used creatively in diverse ways. The focus is on the 20th century to the present.

An exhilarating dialogue emerges from the juxtaposition of art, architecture, design and science. This is a creative experiment that should stimulate all those who think responsibly to have some serious thoughts about this element so vital to our existence. Water will play a crucial role in determining our future; the question is how we are to deal with this precious substance.

AIR/LUFT has already been published in the "Four Elements" series. The two companion volumes on FIRE and EARTH will appear in casual sequence.

-----

Was ist Wasser' Unsere Wahrnehmung dieses für uns existenziellen „Stoffes“ ist sehr different. Wasser nimmt man in unserem Kulturkreis eigentlich gar nicht wahr, außer es ist gegenüber dem gewohnten Zustand anders. Von Beginn an war den Menschen dieses Planeten klar, dass Wasser der „Dreh- und Angelpunkt“ ihrer Existenz ist. Für die Ägypter war seit alters her bekannt, dass der Nil der große Lebensspender ist, der über Fluch und Segen entscheidet; er wurde als Gott verehrt. Nur wenige sind sich heute der Tatsache bewusst, dass von der ungeheuren Wassermenge, die wir auf diesem Planeten haben, nur etwa 2% Süßwasser und damit für Mensch und Tier genießbar sind.
Das Buch stellt sich die Frage, was ist Wasser, und nähert sich einer Beantwortung von zwei Seiten. Durch die naturwissenschaftliche Erklärung seiner chemisch/physikalischen Bestandteile, deren Eigenschaften sowie Wirkung auf unseren Lebensraum. Parallel folgt es den kulturhistorischen Spuren des Phänomens Wasser in Kunst, Architektur und Design, in denen Wasser auf ganz unterschiedliche Weise wahrgenommen, dargestellt oder kreativ eingesetzt wird. Mit dem Fokus auf das 20. Jahrhundert bis heute.

Im Nebeneinander von Kunst, Architektur, Design und Naturwissenschaft entsteht ein spannender Dialog über Wasser. Ein kreatives Experiment, das alle verantwortlich Denkenden anregen soll, sich ernsthaft Gedanken über das für uns so lebenswichtige Element zu machen. Wasser wird die Zukunft der Menschheit entscheidend bestimmen; die Frage wird sein, wie wir künftig damit umgehen.
In der Reihe „Die vier Elemente“ ist bereits erschienen AIR / LUFT (bitte sehen Sie Seite 41). Die weiteren Bände über FEUER und ERDE erscheinen in loser Folge.

BUKAREST - ROMANIA

Transcities "Berlin - Bukarest" (www.mokoyuma.com)
groupexhibiton at

DALLES HALL & DALLES CINEMA
Sala DALLES / N. Balcescu 18 / Bucuresti

OPENING & Lecture by Philipp Geist 28.march 2008 - 18h
Exhibiton Dates: March - 28march - 13 april 2008

Philipp Geist will present:

water video installation 'RIVERINE'
shonw as a multichannel video installation
www.riverine.videogeist.de

photo works 'afloat 01'
http://www.p-geist.de/bilder/geist_afloat01/index.html

Berlin 'Das verortete Verlangen' at Gallery 'Arttransponder'
http://www.arttransponder.net

mit Pia Linz, Philipp Geist, Stephan Kurr, Dan Belasco Rogers, Zuzanna Skiba
und Jörg Jozwiak






Arttransponder / Brunnenstr. 151 / U Bernauer Str

N 52° 32' 10.8"
O 13° 23' 48.8"

'Das verortete Verlangen'

mit Pia Linz, Philipp Geist, Stephan Kurr, Dan Belasco Rogers, Zuzanna Skiba
und Jörg Jozwiak
kuratiert von Zuzanna Skiba

Eröffnung: am Freitag 25. April 19 Uhr
Es spricht : Thomas Wulffen, Kunstkritiker
 
Ausstellung: 26. April - 24. Mai
        
Programm:
Freitag, den 2.Mai 19h
Kunstgespräch zur Ausstellung mit Nico Anklam, Kunsthistoriker :
Spuren, Wahrnehmungen und die Visualisierung des Umgebenden
nach dem Gespräch Lesung mit Stephan Kurr „Erste Entscheidung“



Donnerstag, 8. Mai 21-24 h
„d | placing“  - nächtliche Videoprojektion von Philipp Geist

Videoinstallation von Philipp Geist

Ich werde auf den Boden eine genaue Abbildung des 
Gehwegs projizieren, die dann manipuliert, eingefärbt 
vergrößert oder verschoben wird . 

Dadurch überlagern sich Original und Fiktion des 
Ortes. 

Es entsteht ein Spiel aus Wirklichkeit und Vorstellung,
eine Irritation des alltäglichen Raumes des Gehwegs 
vor der Galerie. 

Freitag 16. Mai  19h
Kunstgespräch zur Ausstellung mit Nico Anklam, Kunsthistoriker:  Spuren, Wahrnehmungen und die Visualisierung des Umgebenden

Finissage: Samstag 24. Mai 19-22h   

Mit Filmvortrag von Jörg Jozwiak
Die Landkarte ist eines der wesentlichen Medien, mit der wir die Welt erkunden. Aber jede Karte ist auch immer eine Konstruktion von Welt. Sie ist der Faden im Labyrinth, der Schlüssel zum Schatz und stillt am Ende die Hoffnung auf glückliche  Heimfahrt.
Unter dem Titel ‚Das verortete Verlangen- Kunst & Kartographie’ hat die Künstlerin und Kuratorin Zuzanna Skiba ein Ausstellungsprojekt entwickelt, das sich mit dem Verhältnis zwischen der künstlerischen Darstellung und der Neu-Ordnung, der gewählten Örtlichkeit auseinandersetzt.

Mittwoch 9. Juli 19h
Präsentation der Publikation Verortetes Verlangen
Ort: catalyst Projektraum | Schliemannstraße 34 | 10437 Berlin |
0179. 42 82 87 6
 
„Für das Projekt Antipodes I (2003) standen sich zwei Menschen zeitgleich und auf den Meter genau auf dem Erdball gegenüber: Einer auf Pitt Island, einer winzigen Insel im Pazifik, und einer im französischen Nationalpark Cévennes. Dabei entstanden Fotos und Videos, die diese „Gegenüberstellung“ zum Zeitpunkt des Sonnenuntergangs (Pitt), beziehungsweise Sonnenaufgangs (Cévennes)dokumentieren sowie umfangreiches Kartenmaterial.
Weitere Informationen: www.jozwiak.org (Antipodes I)

Pressemitteilung download
Arbeitsmappe download

Weilheim - Stadtmuseum

Lighting Times von Philipp Geist
(Projekttext / PDF Download)

im Stadtmuseum am Marienplatz
in Weilheim i.OB

Live Fassaden-Videoinstallation Lighting Times
am Freitag, 02.05.08
Beginn: ab Einbruch der Dunkelheit bis ca. 1 Uhr
(Ausweichtermin bei schlechtem Wetter: Sa 03.05.08)

Vernissage am Samstag, 03.05.08 / 11 – 13 Uhr
Einzelausstellung von PHILIPP GEIST
gezeigt werden Leuchtkästen mit Fotoarbeiten und
Videostandbildern

Ausstellungsdauer: 03.05 - 01.06.2008
Öffnungszeiten: Di - So 10- 12 Uhr / 14 - 17 Uhr

MOVIE / FILM "Lighting Times"

PHOTOS/ INSTALLATIONVIEWS


wCreated with Admarket's flickrSLiDR. Fotos von Benny Frühauf

YELLOW LOUNGE im Berghain

Dienstag, 13|05|08

Berghain // Am Wriezener Bahnhof
Berlin-Friedrichshain

21 h // 5 Euro

DJs: Terrible (washing machine)
Clé (Märtini Brös, Poker Flat)

Live Videoinstallation: Philipp Geist (Videogeist)
Live Act: Fauré Quartett 

www.yellowlounge.de
www.myspace.com/yellowlounge

Bucharest - Long Night of Museums
at Muzeul Taranului Roman
http://www.muzeultaranuluiroman.ro

Saturday 17.05.2008

‚Fleeting Figures’ video installation by Philipp Geist

PHOTOS/ INSTALLATIONVIEWS


Created with Admarket's flickrSLiDR.

In his installation Geist interprets the subject „angels“. He projects on fog and trees. The transparent, dissolving ground of projection, which is provided by the fog, relates to the ascription of angels to invisible and intangible spheres and to the world of our imagination and/or religious belief. Additionally, the manifestations of angels as cultural objects and representations are symbolized by clear sights of the images on the walls and on a screen. Geist develops a dialogue with the location, his artistic work and the people who are entering and leaving the atrium. The visitor himself becomes part of the projected images. Existing images of angels are transformed with modern digital techniques (hard- and software) and manipulated by abstracting, recolouring and overlaying. Elements of the pictures are separated from thand artistic compositions.

Kunstverein Greven

"DRIVE IN"

Film Projekt mit der Berliner Malerin Tatjana Doll (www.tatjanadoll.de)

17. Mai 2008

Kunstverein Greven e.V.
Kirchstrasse 1a
48268 Greven

Es erscheint ein Katalog mit DVD bei Walter König (www.kunstbuchhandlung.de)

DMY Allstars 2008

'Riverine' Videoinstallation und Vortrag von Philipp Geist
in der Berliner Technischen Kunsthochschule

Vernissage der Videoinstallation 'Riverine' Donnerstag 22.Mai 2008 / ab 19:30 Uhr
Installation 'Riverine' ist täglich von 22. –31. Mai zu besichtigen.

Berliner Technische Kunsthochschule
Hochschule für Gestaltung (FH)
Bernburger Str. 24-25
10963 Berlin
www.btk-fh.de

Vortrag Montag 26. Mai 2008 / 19 – 20 Uhr

Im Rahmen des Vortrags spricht Philipp Geist über sein langfristiges Videoprojekt „Riverine“
und stellt weitere Videoprojekte und Arbeiten vor.

Riverine - Wasser-Video-Installation von Philipp Geist 2006-2008
http://riverine.videogeist.de

Der Multimediakünstler Philipp Geist zeigt in seiner Video-Raum-Installation "Riverine Zones Connected" Videoaufnahmen und Videostandbilder von nationalen und internationalen Fließgewässern. Mit Unterwasser-Videokameras filmt er die unmittelbare und doch ferne Realität unter der Wasseroberfläche. Es entstehen Bilder, deren Ästhetik teils dokumentarisch, teils fremdartig, pixelig, abstrakt, unscharf, farbintensiv und teils monochrom wirken. Ob die Aufnahmen von urbanen Flüssen, kleinen Bächen und großen Strömen per Videoprojektion oder auf Monitoren gleichberechtigt gegenübergestellt und gegebenenfalls durch Videostandbilder ergänzt werden, hängt von dem jeweiligen Ausstellungsraum ab. Durch die Sichtbarmachung von Müll, vertrocknenden Flussläufen und der Wasser-verschmutzung werden auch ökologische Themen auf subtile und ungewöhnliche Weise dem Betrachter näher gebracht.

In den Räumen der Berliner Technischen Kunsthochschule zeigt Philipp Geist die Installation mit mehreren Videoprojektoren.

Download PDF

Videoinstallation Projekt "Lichterzählungen" mit Susanne Hofmann & Baupiloten / TU University Berlin

www.baupiloten.com

Ort: Musikschule, Wallstr. 32

Projektdarstellung

f3 - form follows fiction  für die weiterführende Evangelische Schule Berlin (WESB)Die Herausforderung des Projektes f3 - form follows fiction ist es, ein verwaistes Schulgebäude in Plattenbauweise aus den sechziger Jahren der DDR zu reanimieren und für eine Gemeinschaftsschule kreativ umzugestalten sowie zukünftig und nachhaltig für Gemeinwesenarbeit zu öffnen.

In einem intensiven Beteiligungsprozess mit Kreativwerkstätten soll von der Schulgemeinschaft, bestehend aus 150 OberschülerInnen, Lehrer/innen, Eltern sowie Student/innen der TU Berlin unter Leitung der freien Architektin Susanne Hofmann, eine neue Aula als Versammlungsort, Marktplatz, Theater und Schulmittelpunkt entwickelt werden. Dazu wird in einem leer stehenden Geschoss des Gebäudes ein Werkbüro eingerichtet.

Auf neue, experimentelle und sinnliche Weise wird das Potential des Gebäudes ausgelotet und aus den Wunschvorstellungen der Schüler/innen und Lehrer/innen und den Stimmungsqualitäten des Ortes eine spürbare Architektur entworfen.

Im ersten Schritt werden die Schüler/innen unter Anleitung der Baupiloten in Kooperation mit dem renommierten Videokünstler Philipp Geist ihre Lieblingsorte aufspüren, sich mit ihren Freizeitaktivitäten, der Aufenthaltsqualität der Orte und den Bezügen zum Schulgebäude auseinandersetzen, diese in Texten und auf Video festhalten.

Im nächsten Schritt wird zusammen mit dem Videokünstler daraus eine filmische Kollage im Werkbüro der Schule hergestellt. Sie wird der Schulgemeinschaft in einer Auftaktveranstaltung durch die Mitwirkenden präsentiert. Im Anschluss daran findet ein umfassender Beteiligungsworkshop unter Leitung von Prof. Peter Hübner zusammen mit den Baupiloten statt. In verschiedenen Gruppen entwickeln Schüler/innen, Studenten, Eltern und Lehrer/innen aus der Bestandsaufnahme des Gebäudes ihre Vision von einem zukünftigen Gebäude und erarbeiten in Kreativwerkstätten mehrere Entwürfe. In einem demokratischen Beteiligungsprozess werden die verschiedenen Entwürfe präsentiert, diskutiert und zusammengeführt. Am Ende steht ein Entwurf als Grundlage für die architektonische Umsetzung durch die Baupiloten.

............

Download PDF / Projektdarstellung

Universität der Kuenste UdK Berlin
Link:  www.medienkunst.udk-berlin.de

"videokunst machen zeigen kaufen"

03. Juni 2008 17 - 19 Uhr
Vortrag Philipp Geist

Film- und Vorlesungsreihe | Di 03.06.2008 - Di 24.06.2008
videokunst machen zeigen kaufen
Das Sammeln, Vorführen, Ausstellen, Besprechen, Präsentieren, Produzieren von Videokunst, darauf haben sich die Gäste dieser öffentlichen und fakultätsübergreifenden Video- und Vortragsreihe spezialisiert. Es sind eingeladen Kuratoren, Galeristen, Kunstwissenschaftler, Sammler, Multiplikatoren, Künstler.

Angefragt sind u.a. Candice Breitz, Ingvild Goetz, Wulf Herzogenrath, Sabine Himmelsbach, Julian Rosefeldt, Alfred Rotert, Uwe Rüth, Corinna Schnitt, Heinz Peter Schwerfel, Julia Stoschek, Florian Wüst, Philipp Geist.

dienstags 17-19 Uhr
UdK Berlin
Aula im Medienhaus
Grunewaldstr. 2-5
Berlin-Schöneberg

Eintritt: frei

Hamburg Elektrohaus (elektrohaus.net)
Künstlerhaus || Ausstellungsbetrieb

'Riverine' Videoinstallation und Vortrag von Philipp Geist

Vernissage & Vortrag Freitag 06.06.08
Ausstellung Samstag 08.06.08 - 16 - 19 Uhr
Ausstellung Sonntag 08.06.08 - 16 - 19 Uhr

Im Rahmen des Vortrags spricht Philipp Geist über sein langfristiges Videoprojekt 'Riverine'
und stellt weitere Videoprojekte und Arbeiten vor.

Hamburg Elektrohaus
Künstlerhaus || Ausstellungsbetrieb
Pulverteich 13
20099 Hamburg

Installation 'Riverine' ist täglich zu besichtigen.

Riverine - Wasser-Video-Installation von Philipp Geist 2006-2008
http://riverine.videogeist.de

Der Multimediakünstler Philipp Geist zeigt in seiner Video-Raum-Installation "Riverine Zones Connected" Videoaufnahmen und Videostandbilder von nationalen und internationalen Fließgewässern. Mit Unterwasser-Videokameras filmt er die unmittelbare und doch ferne Realität unter der Wasseroberfläche. Es entstehen Bilder, deren Ästhetik teils dokumentarisch, teils fremdartig, pixelig, abstrakt, unscharf, farbintensiv und teils monochrom wirken. Ob die Aufnahmen von urbanen Flüssen, kleinen Bächen und großen Strömen per Videoprojektion oder auf Monitoren gleichberechtigt gegenübergestellt und gegebenenfalls durch Videostandbilder ergänzt werden, hängt von dem jeweiligen Ausstellungsraum ab. Durch die Sichtbarmachung von Müll, vertrocknenden Flussläufen und der Wasser-verschmutzung werden auch ökologische Themen auf subtile und ungewöhnliche Weise dem Betrachter näher gebracht.

In den Räumen des Elektrohaus zeigt Philipp Geist die Installation mit mehreren Videoprojektoren und -monitoren.

Berlin - Electronic Church

Greifswalderstr. 223, 10405 Berlin

naivsuper presents an audio / visual night

- Gail Priest + Sam James
- Fabrizio Nocci + Philipp Geist
Live Audio/ Visual Set

www.myspace.com/gailpriest
www.snagglepussy.net/samgail.html
www.myspace.com/vauteem
www.videogeist.de

19. Juni 2008 - 21h

Galerie Ruf Harmating (Link)

Ausstellung mit Rupprecht Geiger (1908) (Link) und Philipp Geist (1976) (Link)


Philipp Geist zeigt 6 Fotoarbeiten im Format 60x80 cm als Leuchtkästen

"Mittsommer" Vernissage am 21. Juni 2008
Ausstellung bis zum 27. Juni 2008

Galerie Ruf (Link)
Harmating 2
D-82544 Egling
(Kreis Bad Tölz-Wolfratshausen)

12 - 22 July 2008 (Link)

Cappadocia (Turkey)
Festival Cappadocia

Riverine Zones Connected (water video project) - movie screening

FabrikArtGroup Contemporary Arts Festival 2008
SU!=PIRILTI?         <>       WATER!=BRIGHT?



Disciplines: Visual Arts (painting, photograph, sculpture, ceramic, installation), Art of Video/Short Film, Performances (theatre & music)
Activities: Exhibitions, Workshops, Seminaries, Lectures, Video Geoglyph, Film & Drama presentations, Performances and Assemblies.
Artists: Those who are invited through invitations and the ones whose applications are accepted will be joining to the festival. All applications sent through the website and by mail will be evaluated. Artists will be chosen by FabrikArtGroup in accordance with their artistic value and their consistency with the theme.
 
Festival Period
12 - 22 July 2008, Mustafapasa, Cappadocia, Nevsehir Province, Turkey.

Sunddowner YELLOW LOUNGE im Radialsystem

Montag, 18|08|08

Radialsystem
Holzmarkstraße 33 // 10243 Berlin

Einlass 18:26 (zwei Stunden vor Sonnenuntergang)
Beginn 19 Uhr // Ende 22 Uhr // 5 Euro

DJs: Canisus
Live Videoinstallation: Philipp Geist (Videogeist)
Live Act: Albrecht Mayer und Ensemble

www.yellowlounge.de
www.myspace.com/yellowlounge

Einzelausstellung von Philipp Geist 'LIGHTING UP TIMES'
in der White8 Gallery, Zedlitzgasse 1, A-1010 Wien


Download Projekttext 'Lighting Up Times' - Ausstellung

Download Projecttext 'Lighting Up Times' - Exhibition English


Ausstellung vom 11.09. – 25.10.08
Vernissage am Donnerstag 11.09.08 – 19 Uhr

Im Rahmen seiner Einzelausstellung zeigt der Berliner Künstler Philipp Geist (1976) jüngst entstandene Fotoarbeiten und Videostandbilder in Leuchtkästen. In diesen Werken beschäftigt sich Geist mit den Themen Zeit und Raum.

Mit der Fotokamera im Moment der Aufnahme oder bei seinen Videoarbeiten am Computer lässt er malerische, abstrakte Bilderwelten entstehen, die auf organisch-mikroskopische Strukturen verweisen. Durch ihre Tiefe und Dreidimensionalität symbolisiert die Arbeit den sich ständig erweiternden Raum von Zeit, und stellt durch ihre Vielschichtigkeit und Dichte die komplexen Netzwerke dar. Geometrische, räumliche Formen wie Quadrate, Kuben, durchbrochene Flächen, Linien und Strahlen überlagern sich in einem kontinuierlichen Prozess und bauen ein Gesamtbild auf, um dieses im nächsten Moment wieder aufzulösen.
Es entstehen eine komplexe Bildarchitektur und Bildkompositionen, die teils minimal-puristisch, teils farbintensiv, traumartig und schemenhaft-zerbrechlich wirken.

Geist stellt keine Original-Kopie der Welt vor, sondern erschafft eine Welt, die mithilfe von Formen und Farben erklärt. Ordnungen werden durch die Kompositionen hergestellt und ebenso auch wieder zerstört. Farben lösen Formen auf und gleichzeitig schaffen sie Formenstrukturen. Die informellen Formulierungen seiner Fotoarbeiten- der Ausdruck mit Farbe und Form- zeigen gleichsam thematische Bezüge, die als Charakteristikum einer Serie stehen. Mit jedem Bild definiert Geist einen ontologischen Gehalt. In der Abwendung vom Gegenstand entstehen neue, malerisch anmutende Verbindungen von unverbildeten Ausdrucksformen.

Philipp Geist porträtiert als Grenzgänger zwischen Fotografie und Video den Alltag und doch zeigt er kein fotografisches Abbild. Durch die technische Weiterbearbeitung seiner Fotos suggeriert er eine Wirklichkeit von Struktur und Licht, die so zuvor nie wahrzunehmen war. Aus dem Bild der Wirklichkeit ist die Wirklichkeit des Bildes geworden. Die „Wirklichkeit der Bilder“ von Philipp Geist ist einzig die Struktur, die den ehemals abgebildeten Gegenständen innewohnt. So sind seine Arbeiten immer auch motiviert durch eine Reflexion auf die Bedeutung des Bildes und der künstlerischen Arbeit in der Gesellschaft des medialen Spektakels, durch den Versuch, in „aufklärerischer Absicht“ die leichte Konsumierbarkeit zu vermeiden. Philipp Geist lotet in seinen Fotoarbeiten eine Verschiebung von immateriell zu materiell aus, von unsichtbar zu sichtbar.

Die gefundenen Formen erscheinen wie kryptische Zeichen, ja gleichsam lebende Wesen mit anthropologischen Wurzeln. In vielen seiner „abstrakten“ Fotos lässt sich immer noch die Bindung an die Natur herauslesen. Natur ist so für Geists Bilder Anlass und dauernde Quelle der Inspiration.

Geist fotografiert analog und digital, er setzt das gesamte Spektrum heutiger technischer Möglichkeiten ein und doch ließe sich von seiner Bildwelt sagen, dass sie gegen den Apparat arbeitet, der zunächst auf Realismus angelegt ist, um doch noch etwas wie die Aura des reproduzierbaren Bildes zu ermöglichen. Kunst, Bild, Form, das hat für Philipp Geist mit Erinnerung zu tun. Er ist sozusagen vor den Bildern. Die Bilder können nicht scharf und klar sein. Es sind Reproduktionen, wie alle Bilder Reproduktionen sind, trotz des Wissens um die immanente Veränderbarkeit des digitalen Bildes. Für Geist ist sie eine Herausforderung und so formuliert er in seinen Arbeiten eine immer größere Fraktionierung von Zeit und Raum, parallel dazu einen Rückzug auf Zeiten und Orte, eine Ausgabe von oder eine Vertreibung aus unsichtbaren Zeiträumen.



Download Projekttext 'Lighting Up Times' - Ausstellung

Download Projecttext 'Lighting Up Times' - Exhibition English

Created with Admarket's flickrSLiDR.


Kunsthaus Ahrenshoop Gruppenausstellung (Link)
Ausstellung UNBEWUSSTE RÄUME
DISTANZEN – Dinge und Räume in der aktuellen Fotografie und den Neuen Medien

28. 09. 2008 bis 17. 11. 2008

Gruppenausstellung des Kurators Boris Becker

Gina Lee Felber (Köln) - Objekt, Fotografie
Andreas Sachsenmaier (Mecklenburg) - Video
Philipp Geist (Berlin) - Video / Fotografie

Die letzte von Boris Becker kuratierte Ausstellung des Jahres 2008 unter dem Titel UNBEWUSSTE RÄUME innerhalb der Ausstellungsreihe „DISTANZEN - Dinge und Räume in der aktuellen Fotografie und den Neuen Medien“, ist eine Begegnung der Fotografin Gina Lee Felber aus Köln und dem Videokünstler Andreas Sachsenmeier aus Mecklenburg.

Urban Screens Melbourne 08 (www.urbanscreens08.net)

Riverine Zones Connected will be part of the short film program 
that will be shown on the big outdoor screen.



About Urban Screens Melbourne 08

Urban Screens Melbourne 08 is hosted by Fed Square Pty Ltd, and is the third, ground-breaking international conference and multimedia exhibition in a series of worldwide Urban Screens events. It will also mark the official launch of the International Urban Screens Association, taking place 3-8 October at Federation Square, Melbourne.

Conference: Mobile Publics 3-5 October 2008
Outdoor Multimedia Program: 3-8 October 2008

The event will promote a lateral trans-disciplinary approach to exploring the growing appearance of moving images in urban space and the global transformation of public culture in the context of large new multi media precincts such as Federation Square and various networked forms of urban screens. It will build on the successful events held in Amsterdam in 2005 and Manchester in 2007 and will be the first Urban Screens held in the Asia-Pacific region.

*Collage of Fed Square's large Urban Screen and the unique design of the plaza

Through an integrated program of keynote lectures, panel sessions, workshops, curated screenings and multimedia projects, it will bring together leading Australian and international artists and curators, architects and urban planners, screen operators and content providers, technology manufacturers, software designers and public intellectuals.


MULTIMEDIA PROGRAM: CONNECTED COMMUNITIES
Federation Square will showcase an exciting program of demonstrations and creative experiments on urban screens around the topics of today's communities or water. Federation Square is a unique, international meeting place where various media tools have been incorporated into the architectural design. These tools, which intersect with the carefully created, modern public space, are fused with artistic interventions and become a message in their own right.

The program primarily focuses on the role that this new urban media infrastructure of screens, digital surfaces and media facades have as tools for creative community-building, sustainable education and new participatory art forms. Fed Square will present an example of how a relationship can be built with the citizens of a vibrant, modern and environmental conscious city in a global context. When Urban Screens are connected to mobile phones and the internet, utilized as production and interactive tool, a ubiquitous media environment emerges asking for new content strategies. As a forum for user-generated content, they redefine our notions of urban communities, mobilizing citizens to take part in actively shaping their public space and its urban interactions, while expanded regional and international Urban Screen networks have the potential to establish new models of cultural exchange.


The Multimedia Program has been developed by Mirjam Struppek, expert in the emerging interdisciplinary practice of ‘Urban Media’. She has developed the concept for the first Urban Screens conference and has been instrumental in building the Urban Screens community. She will curate the program in close collaboration with Federation Square’s Multimedia Management and various partners from Australia’s vibrant modern cultural scene.

Audio / Visual Live Concert
at Madame Claude - Lübbener Str. 19 - Berlin
Monday 20th October - 22h

Fabricio Nocci www.mypsace.com/vauteem
Philipp Geist - www.p-geist.de

Clubtour "Absolut Masquerade"

Videoinstallation von VIDEOGEIST

Ausseninstallation & Videoinstallation im Innenbereich
Live Visuals

18.10.2008: KingKamehameha, Frankfurt am Main
25.10.2008: Felix, Berlin
01.11.2008: P1, München
09.11.2008: Salzburg - Club of House
15.11.2008: AER Club, Stuttgart
21.11.2008: Moondoo, Hamburg
29.11.2008: Nachtresidenz, Düsseldorf
06.12.2008: Wien, tba
20.12.2008: KingKa, Köln


Created with Admarket's flickrSLiDR.

Goethe-Institut Montréal

Rencontre publique avec Philipp Geist / Artist talk with Philipp Geist
Mardi 11 novembre à 19 h / Tuesday, November 11 at 7:00 p.m.







L'artiste berlinois Philipp Geist présentera quelques-unes de ses installations vidéo intégrées à l espace public, telles que Time Lines réalisée pour la réouverture du musée d art contemporain Palazzo delle Esposizioni à Rome en 2007, Time Fades au Kulturforum de Berlin en 2008 et Broken Time Lines sur les ruines de l établissement thermal d Ahrenshoop en 2008. Pour en savoir plus :

http://www.goethe.de/ins/ca/mon/ver/fr3835393v.htm
http://www.goethe.de/ins/ca/mon/ver/de3835393v.htm

The Berlin artist Philipp Geist presents his installation videos in public spaces, such as in the project Time Lines, created for the reopening of the Museum of Modern Art in Palazzo delle Esposizioni in Rome in 2007, Time Fades at the Kulturforum in Berlin in 2008 and Broken Time Lines on the ruins of the thermal spa Ahrenshoop in 2008. More:

http://www.goethe.de/ins/ca/mon/ver/en3835393v.htm http://www.goethe.de/ins/ca/mon/ver/de3835393v.htm

----

Times and Lights - Philipp Geist

Artist Talk with Philipp Geist

Artist Talk Tuesday,
November 11 at 7:00 p.m.
Goethe-Institut Montréal
English
Free admission

The Berlin artist Philipp Geist presents his installation videos in public spaces, such as in the project Time Lines, created for the reopening of the Museum of Modern Art in Palazzo delle Esposizioni in Rome in 2007, Time Fades at the Kulturforum in Berlin in 2008 and Broken Time Lines on the ruins of the thermal spa Ahrenshoop in 2008. Philipp Geist
Born in Witten in 1976, grew up in Weilheim and moved to Berlin in 1999. As an artist and autodidact, he has gained an international reputation with the mediums video installation, audio/ visual performance, painting and photography. His videos and live video performances have been presented in several national and international festivals (Club Transmediale, Berlin; Sonar, Barcelona; Mutek, Montreal; Dissonanze, Rome) and media art events (Moscow, London, Warsaw and Munich).

His ambitious video presentations have been presented, among others, at the reopening of the Pinakothek der Moderne, Munich, in 2002; the Palazzo delle Espozioni in Rome in 2007; the Berlin Kulturforum in 2008; in group exhibitions such as Times and Places at the Neues Kunsthaus Ahrenshoop and Transcities in Bucharest, both in 2008. He recently presented a solo exhibition, Lighting Times, at the Weilheimer Stadtmuseum.

Philipp Geist's projects and works are characterized by their complexity and the integration of the location, the sound and moving images.

Nicole Gingras Nicole Gingras is a writer and independent curator. She lives in Montreal. She has since 1985 curated film and video programs, as well as solo and group exhibitions, that have toured Canada and Europe. She also works on her own projects, such as the publishing house Éditions Nicole Gingras founded in 1996. Her interest for image and sound materializes in numerous exhibitions, programmes, publications, comments and essays published in various magazines, exhibition catalogues and anthologies. In 2005 she received the first Joan-Yvonne-Lowndes award given to a Canadian independent curator for meritorious achievement in her curatorial and writing practice. She was invited by the Goethe-Institut to curate a series of exhibitions entitled Listening to See within the interdisciplinary event Noise and Silence 2008-2009.

www.p-geist.de
by Philipp Geist

Bucharest Outdoor Video Installation at Obor Park




Outdoor Video Installation at Obor Park, Sector 2, Bucharest Craciun la Obor

Dates:
- 04.12. / 18.00 - 20.00 (live)
- 06.12. / 17.00 - 19.00 (screening)
- 13.12. / 17.00 - 19.00 (screening)
- 24.12. / 17.00 - 19.00 (screening)

For his work in Bucharest, the Berlin-based artist projects directly onto the trees, fog and screens. On four days visitors can expect to see a selection of images alternating between purist, dreamlike and intangibly fragile compositions. The starting foundation for all of Philipp Geist's work is video material solely filmed and produced by himself. Geist finds the subjects for his work in everyday things like structures, leaves, raindrops and curtains. He releases these objects from their usual setting and places them in new visual and correlated contexts by employing special camera and video techniques using motion blur and superimposition. For his installation in Bucharest (Craciun la Obor), Philipp Geist went in search of wintry, Christmasy motifs which attempt to break the link to consumption and indulgence, and instead direct visitors  attention toward the pure aesthetic component that is all too often obscured by the kitschy madness of Christmas. It is in this way that a ride along the highly commercialized Oxford Street in London takes on a completely new appearance as it is seen through a window pane. Distorted by the raindrops at night, it allows viewers only a vague impression of the twinkling Christmas lights. Microscopic close-ups give sparklers, burned down candles and snowflakes an element of diversity that would have remained unappreciated by the human eye without the aid of technology. By opting to use the three-dimensional, defined structure contours as projection surfaces, Geist increases the motifs  abstraction while simultaneously regaining depth and diversity. In this way, Geist initiates a dialogue between the space and surrounding, his artistic work and the people going in and out of the structure: The visitor himself becomes part of the projected image. Geist allows a wintry world to emerge in front of visitors  eyes. The subject matter and motifs, although familiar, astonish with their size and unusual presentation while altering the observer s perception and challenging conventional viewing habits. One thing is for certain: Visitors will be able to immerse themselves in a tranquil, wintry, dreamlike world of lights.

Bucharest at Craciun la Obor Videoart installation by Philipp Geist
Outdoor Video Installation at Obor Park,
Sector 2, Bucharest Craciun la Obor

Dates: - 04.12. / 18.00 - 20.00 (live) - 06.12. / 17.00 - 19.00 (screening) - 13.12. / 17.00 - 19.00 (screening) - 24.12. / 17.00 - 19.00 (screening)

please have a look to Winterzauber 2005 / Zurich
http://www.videogeist.de/geist_install_winterzauber.html

and

several other outdoor video installations
http://www.flickr.com/photos/pgeist/collections/72157603847322929/

Internationales Forum Berlin - Unter den Linden (Berlin)

Flyer | Flyer Rückseite

Kunst und Kultur, Wirtschaft, Politik, Wissenschaft präsentiert

DER TANZ DES LICHTES

Ausstellungseröffnung:
20. Dezember 2006 um 19.30 Uhr
Ausstellungsdauer:
21. Dezember 2006 bis 17. Februar 2007
Öffnungszeiten: di-so 14-19 Uhr

Wir laden Sie und Ihre Freunde ganz herzlich zur Eröffnung unserer
Ausstellung - Malerei, Klang- und Lichtinstallation, Video -
am 20. Dezember 2006 um 19.30 Uhr ein.

Begrüßung Isabella Gabriel Niang, Initiatorin
Einführung Almut Friederike Kaspar, Kunsthistorikerin
Musik Julian Wysznski-Trzywdar, Querflöte

Internationales Forum
Kunst und Kultur, Wirtschaft, Politik, Wissenschaft
Unter den Linden 40
10117 Berlin

Künstler:

Philipp Geist
Drei Fotoarbeiten & Ausschnitte aus Videoinstallation "Riverine Zones Connected"



und folgende andere Künstler:
Dietrich Burmeister
Hermann Kleinknecht
Benjamin Matzek
Isabella Gabriel Niang
Tomasz Psuja
Stephana Schmidt
Bianka Timpe

mehr Bilder

"Riverine Zones Connected"
Rauminstallation von Philipp Geist

Mini-Projektraum "L66"
Leipziger Strasse 66 / Ecke Charlottenstr. (U-Bahn Stadtmitte)
(Gendarmenmarkt/ U-Bahn Stadtmitte)
Eingang gelbe Glasbausteinwand/ neben Friseur

Ausstellungsdauer 18.01 - 28.02.2007
Öffnungszeiten: Mo-Fr 14-18h oder Vereinbarung 030/95994785

1. Teil der Ausstellung
Vernissage Mittwoch 17.01.2007 // 19 - 21h

Installation Bilder - Teil 1

2. Teil der Ausstellung
Vernissage Mittwoch 07.02.07 // 19 - 23h

Installation Bilder - Teil 2


"Riverine Zones Connected"
Rauminstallation von Philipp Geist

Für den zweiten Teil der Installation "Riverine Zones Connected" wurde die Ausstellung im dem Projektraum 'L66' noch einmal komplett umgebaut.

Bei dem Projekt filme ich internationale Fließgewässer unter Wasser. Die Aufnahmen von Flüssen, Strömen und Bächen werden in der Installation gegenüber gestellt und verdeutlichen so mein Interesse an grenzenüberwindenden Netzwerken in der Natur. In diesem Zusammenhang ist für mich von großer Bedeutung, dass das Wasser eine zunehmend bedrohte kostbare Ressource darstellt. Ich versuche, weitere Fließgewässer unterschiedlicher Größe auf verschiedenen Kontinenten zu filmen, um so mein internationales Netzwerk aus Fließgewässer-Aufnahmen weiter auszubauen.

Die weiteren geplante Stationen der Installation sind Chicago, Lissabon, Amsterdam und im Rahmen einer großen Einzelausstellung in einem historischem Eiskellergebäude in Polling in Oberbayern.


mehr Bilder

Munich - Harry Klein
www.harrykleinclub.de/

03. Feb 2007 // 21 - 0 h

video installation "riverine zones"
with dubstep set by dj schege (tied & tickled trio)

'RIVERINE ZONES CONNECTED' address:
Kleinharry GmbH
Optimolgelände am Ostbahnhof
Friedenstr. 10, 81671 München

Dresden - Motorenhalle/ Dresden
(www.motorenhalle.de)
Projektzentrum für zeitgenössische Kunst
Wachsbleichstr. 4a, Dresden

VIDEOABEND mit Philipp Geist in der Motorenhalle

Mi 14.03.07 - Motorenhalle

VIDEOGEIST
Videokunst von Philipp Geist
Videoabend
Mittwoch, 14. März 2007, 20 Uhr 
Eintritt frei 


Unter dem Künstlernamen VIDEOGEIST arbeitet der Berliner-Weilheimer Philipp Geist als Multimediakünstler.
Zugang zur Videokunst findet Geist über die Fotografie und die Malerei. Seine Videoarbeiten und Live-Videoperformances sind Programmpunkte internationaler Medienfestivals und Kunsthäuser in London, Montreal, Warschau und Rom.

2004 eröffnet Philip Geist gemeinsam mit dem Sinfonieorchester OBC Barcelona und der finnischen Soundformation Pan Sonic das Sónar Festival in Barcelona: 'Hier machte er das für die Zuschauer Verborgene sichtbar, indem er Minikameras an den Instrumenten der Musiker befestigte und Close-Ups in seine Bebilderung einbaute, die das Fingerspiel der Musiker an den Saiten oder elektronischen Knöpfen und den Dirigenten in einer ungewohnten Perspektive von unten zeigen. Die live aufgenommenen Bilder werden vielfach abstrahiert und auf die Bewegungen und Formen reduziert.' (Viola Fissek)


Installation Fotos/ Photos
Movie (Quicktime Player/ 40MB)

Für Cliparbeiten und Live-Visualisierung trifft Philipp Geist regelmäßig mit Musikern unterschiedlicher Stilrichtungen zusammen, so mit Amon Tobin, Christian Vogel, Schneider TM und Console aus dem Bereich der Elektronica, mit den Jazz-Electrofricklern Tied & Tickled Trio oder mit Indiegrößen wie Phillip Boa. Stets gelingt ihm eine kongeniale Visualisierung zu unterschiedlichsten Klanglandschaften.


      
mehr Bilder

Beim Videoabend wird Philip Geist persönlich neben seinen bisherigen Clips, Visualisierung und Performances auch seine aktuelle Video-Raum-Installation 'Riverine Zones Connected' vorstellen, bei der er mit Unterwasser-Videokameras die Welt unter der Wasseroberfläche internationaler Flüsse filmt.

Weitere Informationen 
www.videogeist.de 
http://riverine.videogeist.de/

USA - Chicago - Gallery Three Walls
http://www.three-walls.org



Groupexhibition: 'Place in a Flat World' (FLYER)
with "Riverine Zones Connected" by Philipp Geist

April 13-19th
opening night April 13, 7-9PM

Three Walls Gallery and Residency,
119 North Peoria St. Chicago

Groupexhibition: 'Place in a Flat World'

LiveBox at ThreeWalls: "Place in a Flat World', part two of Three Walls' placing (moving explorations in search of bearings), probes the trend of homogeneity and globalization. Several of the artists will be present at the reception, coming from Berlin, San Francisco and Regina Canada. Philipp Geist will be arriving in early April to add the Chicago River to his project Riverine Zones Connected. Geist has documented, from underwater to water surface, familiar heavily populated waterways and ports of Europe. LiveBox is also excited about the participation of Jiang Zhi, an internationally recognized photographer, documentary and feature filmmaker and novelist.

Place n. area, location, locus, point, position, site, situation, spot, station, venue, whereabouts, city, district, hamlet, locale, locality, neighborhood, quarter, region, town, village,' source: Collins Thesaurus.

We could add 'web' to the above, just where are we when we’re surfing the web' There is much hype about a world that is becoming flatter and more homogenized through globalization, yet the artists in this exhibition, find poetry, mystery, singularity and history in their immediate environs.

Sonja Hinrichsen’s focus is on immediate environments, investigating landscapes and cityscapes as well as industrial spaces. Hinrichensen grew up in heavy populated Northern Europe and has a fascination for the open spaces of the United Sates.

Rachelle Viader Knowles explores her neighbor Berine's relationship to living in Regina Canada while imagining he really lives in NY in "In My Mind I Live in NY".

Philipp Geist's "Riverine Zones Connected", documents from underwater to water surface multiple estuaries and rivers in Europe (usually recognizable heavily populated water ways and ports).

Brooke White's "Passing Through", is literally her displacement on journeys abroad. Places are not experienced, not really known, simply observed, merging into one long narrative.

Ziang Zhi's "Fly Fly' takes us to an internal space, a small apartment. I the tiny cramped quarters a hand mimicking a swan gently soars through the interior seemingly longing to escape.

'Inter-Place' probes a place within a virtual space. Video-streaming sites provide a personal screening room, open 24-7 no matter where you physically reside. An iPOD plays a collection of videos about locality, which have been downloaded from a variety of video streaming sites.

ThreeWalls Presents:

A video show in three parts. April 6, 2007 – April 28, 2007

Three Parts, Three Weeks

Week One: Opening Reception April 6, 2007 for 'art world etiquette,'
curated by Ruba Katrib and featuring a LIVE performance by Kalup Linzy.
Week Two: Opening Reception April 13, 2007 for 'place in a flat world,"
curated by Catherine Forster, LiveBox.
Week Three: Opening Reception April 20th, 2007 for 'pop moves,'
curated by Kat Parker & Katie Rashid of Duchess.

All receptions 6:00 -9:00 PM.

CHICAGO- For their first show in their new location (suite 2D, 119 N Peoria, formerly Wendy Cooper), ThreeWalls will mark the occasion with an action packed month of video programming. placing (moving explorations in search of bearings) is a three-part exhibition guest curated by Ruba Katrib, Catherine Forster of LiveBox and Kat Parker and Katie Rashid of Duchess.

placing is an exhibition of video work that explores ideas of place through Katrib’s suite 'art world etiquette' where artists utilize home video aesthetics to form satires and parodies of and about the art world, Forster’s 'place in a flat world' which challenges the homogenization of globalization through the poetry, mystery, singularity and history found in the artists’ immediate environs and Duchess’s 'pop moves' where artists employ music to critique the music industry and by extension the art world they work in.

Artists featured in the show(s) include: art world etiquette: Alex Bag, Anetta Mona Chisa & Lucia Tkacova, Jakup Ferri, Nancy Holt & Robert Smithson, Kalup Linzy; place in a flat world: Sonja Hinrichsen, Rachelle Viader Knowles, Philipp Geist, Brooke White, Jiang Zhi, LiveBox: Inter-Place; pop moves: Tony Cokes, Sadie Benning, Slater Bradley, Siebren Versteeg.

Please join each Friday for a reception from 6:00 - 9:00 PM. Each program will run for one week, during regular gallery hours, 12:00 - 6:00 PM.

April 6, 2007 will feature a special, not-to-missed, live performance by Kalup Linzy.

Please check our website for further information on each program and the videos on exhibition.

Bios
Kat Parker and Katie Rashid worked together at Rhona Hoffman Gallery in Chicago for three years before opening their own space called Duchess. Their aim with Duchess is to provide artists with a space in which to present new and often experimental work.

Catherine Forster is the founder and director of LiveBox Gallery, a non-for-profit focused on video and new media art. Forster is also a multimedia artist; her work explores identity and the impact of pop culture on individuality.

Ruba Katrib (formerly of ThreeWalls) is now a master's candidate at the Center for Curatorial Studies, Bard College where she recently completed her thesis exhibition Temporarily Disconnected featuring the work of Ma’ayan Amir & Ruti Sela, Jannicke Låker, Erik van Lieshout, and Julika Rudelius.

Kalup Linzy is a recognized video artist who works as writer, director, actor and editor to lampoon and satirize various forms of film & television such as Hollywood tearjerkers and soap operas using multi-layered characters and subplots that weave throughout the work. He deals with highly charged themes such as gender, sexuality, race, class, and popular culture. His takes on these issues are eloquently fused into his delightfully raunchy videos and performances Conversations Wit De Churen, Diva in Distress and All My Churen. Linzy will also be a participant in the School of the Art Institute of Chicago’s Visiting Artist Program on March 28th at 6pm. The placing exhibition and ThreeWalls are not affiliated with VAP.
 
Catherine Forster
LiveBox Gallery
http://www.liveboxgallery.com
Exhibiting artists:
Sonja Hinrichsen
Rachelle Viader Knowles
Philipp Geist
Brooke White
Ziang Zhi
LiveBox: Inter-Place

Weilheim - Stadtmuseum

Foto/ Video - Gruppenausstellung zum Thema "Spiegelungen"
Weilheimer Kunstforum




"Riverine Zones Connected" Installation (3 Screens)

Vernissage 12.05.2007
Ausstellungsdauer: 12.05 - 03.06.2007
Öffnungszeiten: Di.-So., 10.00 - 12.00 Uhr, 14.00 - 17.00 Uhr


Addresse:
Stadtmuseum Weilheim
im alten Rathaus am Marienplatz
Weilheim i.OB

CHIEMSEE - shining Festival - Rasthaus Felden (www.shining-festival.de)

22/23. June 2007

with "Riverine Zones Connected"
Multichannel - Video - Installation by Philipp Geist

Berlin - Ballhaus Naunynstr (Info/ PDF ballhausnaunyn.de)

23.06.
21.00 Uhr
ANGEL & HILDUR GUDNADOTTIR

Hildur Gudnadottir Cello
Ilpo Väisänen Electronics
Dirk Dresselhaus Electronics & Guitar
Phillipp Geist Live Video
Anschließend Party mit DJ Mika Vainio

Eintritt 10,- € / erm. 7,- €

Cologne - Luc's Hausboot

13. July 2007
Friday 13.07.2007 - 18h-1h
Riverine Video-Water-Installation Project in Cologne

Luc's Hausboot
Rheinauhafen
Bayenstr. 28a
50678 Köln

http://riverine.videogeist.de

"Riverine Zones Connected"
Multichannel - Video - Installation by Philipp Geist

Württembergischen Kunstverein in Stuttgart

CAMP
international festival for visual music and klangkunst

Das internationale Festival CAMP (Creative Arts and Music Project) ist eine innovative Plattform und ein interaktives Forschungslabor für Klangkünstler und Musiker sowie Künstler aus den Bereichen Video, Installation, Projektion und neue Medien. Es ist gekennzeichnet durch neue, experimentelle und elektronische Musik in der Konvergenz mit visuellen Darstellungsformen. In einem "Labor auf Zeit" erarbeiten die Künstler audio-visuelle Projekte, die in den abschließend stattfindenden Konzerten, Installationen und Aufführungen präsentiert werden.

Das nächste Camp Festival findet statt vom 13. - 19 August 2007 im Württembergischen Kunstverein in Stuttgart.

The international Festival CAMP (Creative Arts and Music Project) is an innovative forum and interactive laboratory for soundartists, musicians as well as for artists dealing with video, installation, projections and the new media. It is characteristically marked by experimental and electronic music in convergence with visual disciplines. For several days a selected group of artists, who belong to the international avantgarde in their field, work in a "laboratory of time" on audio - visual projects which will be presented to the public at the final performances.

Next Edition of Camp Festival August 13 - 19 at Wuerttembergischer Kunstverein Stuttgart.

CAMP 07 (http://www.camp-festival.de/)

Beim CAMP Festival (13.-19. August 2007) arbeiten fünfzehn internationale Künstler an neuen Formen interaktiver Klang- und Lichtkunst. Am Abschlusswochenende stellen sie ihre Arbeiten in Ausführungen, Performances und Konzerten vor.
Das internationale Festival CAMP (Creative Arts and Music Project) ist eine innovative Plattform und ein interaktives Forschungslabor für Klangkünstler und Musiker sowie Künstler aus den Bereichen Video, Installation, Projektion und neue Medien. Es ist gekennzeichnet durch neue, experimentelle und elektronische Musik in der Konvergenz mit visuellen Darstellungsformen. In einem "Labor auf Zeit" erarbeiten die Künstler audio-visuelle Projekte, die in den abschließend stattfindenden Konzerten, Installationen und Aufführungen präsentiert werden.

CAMP 07 wird von Fried Dähn, Thomas Maos, Martin Mangold und Stefan Hartmaier organisiert. Am Festival wirken mit:

* Kasumi (USA, Visuals & Sound) www.kasumifilms.com
* VJ Oxygen (Niederlande, Visuals) www.videology.nu
* Solu (Finland, Visuals) www.solu.org
* Philpp Geist (Deutschland, Visuals) www.videogeist.de
* Friedrich Förster (Deutschland, Visuals) www.casamagica.de
* Sabine Weissinger (Deutschland, Visuals) www.casamagica.de
* Masayuki Akamatsu (Japan, Sound) www.iamas.ac.jp
* Ricardo Caballero (Mexico, Sound) http://www.geocities.com/obstruido/Reallovedestroys.html
* Thembi Sodell (Australien, Sound) http://cajid.com/thembi
* Ali N. Askin, (Deutschland, Sound) www.askin.info
* Anja Füsti (Deutschland, Percussion)
* Mark l. Kysela (Deutschland, Sound)
* Paul Hubweber (Deutschland, Posaune)
* Thomas Maos (Deutschland, Electric guitar) www.elektrogitarre.de
* Fried Dähn (Deutschland, Electric Cello) www.friedstyle.com

Allgemeine Daten
Termine:
13.08.2007 täglich
bis 19.08.2007
Montags geschlossen; Di, Do - So: 11:00 - 18:00 Uhr; Mi: 11:00 - 20:00 Uhr; kostenlose Führungen: So, 15:00 Uhr

Veranstaltungsort:
Württembergischer Kunstverein Stuttgart

Anbieter:
CAMP e.V.
Württembergischer Kunstverein Stuttgart
Sonstiges: http://www.camp-festival.de/

Bremen - Luc's Hausboot

24. August 2007
Friday 24.07.2007 - 18h-1h
Riverine Video-Water-Installation Project in Bremen

Lucs Hausboot
Hohentors Hafen, Auf dem Dreieck
(Gelände des Fachverbands Segeln)
28197 Bremen

Mehr Bilder
http://www.flickr.com/gp/8347514@N04/41ZNb3

http://riverine.videogeist.de
http://www.flickr.com/gp/8347514@N04/j03682

"Riverine Zones Connected"
Multichannel - Video - Installation by Philipp Geist

Berlin - ILLUSTRATIVE BERLIN 07 (31. August – 16. September 2007)

http://www.illustrative.de

Die ILLUSTRATIVE BERLIN 07 ist die führende Ausstellung für zeitgenössische Illustration und Grafik.

Vom 31. August bis zum 16. September 2007 zeigt die Illustrative in Berlin mit über 200 Arbeiten eine Werkschau der renommiertesten Illustratoren und Grafiker. Die ILLUSTRATIVE PARIS 07, die vom 26. November bis zum 9. Dezember stattfindet, ist die französische Schwesterveranstaltung der ILLUSTRATIVE BERLIN. Sie ist ein neues dezentrales Kunstfestival in der französischen Metropole, das die Ausstellung der ILLUSTRATIVE mit zahlreichen Sonderpräsentationen verbindet.

ILLUSTRATIVE BERLIN 07 | 31. August – 16. September 2007 | Villa Elisabeth, Berlin

ILLUSTRATIVE PARIS 07 | 26. November – 9. Dezember 2007 | Espaces Comines, Paris

PARADISE LOST

Video - Installation von Philipp Geist zu Gustave Dorés Illustrationen

Der Berliner Künstler Philipp Geist zeigt auf der Illustrative eine Videokunst-Installation, in welcher er Holzstiche von Gustave Doré (1832–1883) neu interpretiert. Doré ist bekannt für seine Bibel-Illustrationen und die Bebilderung zahlreicher Werke der Weltliteratur, unter anderem Dante’s Göttliche Komödie.

Geist wählte für sein Projekt Illustrationen, die Doré im Jahre 1866 zu John Miltons epischen Gedicht 'Paradise Lost' aus dem Jahre 1666 anfertigte. Die Holzschnitte bestechen durch ihre perfekt ausgearbeiteten Lichtsituationen, die Genauigkeit, Detailtreue und dynamische Linienführung. Auf der einen Seite sind sie von Kitsch und Pathos geprägt und machen daher einen altmodischen Eindruck auf den zeitgenössischen Betrachter, auf der anderen Seite haben die Stiche durch ihre cineastische, dramatische Qualität eine geradezu moderne Anmutung. Denn neben einer nur in Ansätzen naturalistischen Abbildung, die dazu dient, den Wahrheitsgehalt der Paradiesgeschichte zu bestätigen, schien es Doré’s Hauptanliegen zu sein, die Dramatik der Ereignisse zu vermitteln und somit das Dargestellte zu erhöhen. Die Erhabenheit der biblischen Geschichte über die Vertreibung von Adam und Eva aus dem Paradies sind geprägt von romantischen Naturdarstellungen, von einem Lichtspiel, das das Auge des Betrachters leitet, und gleichzeitig von szenischen Kompositionen, die in ihrer Ausgestaltung und Detailreichtum einen realistischen Effekt haben und an Filmsets von Monumentalfilmen erinnern.

Diese Vorwegnahme des bewegten Bildes durch die Doré-Stiche und die Spannung zwischen Realismus/Naturalismus und dramatischen Effekten thematisiert Geist in vielfältiger Weise, stellt sie heraus und gleichzeitig in Frage. Betrachtet man die Stiche von nahem, wirkt die enge Linienführung wie ein Fernsehbild, das aus Halbbildern besteht. Geist führt diese Assoziation weiter und ersetzt Teile des Bildes mit gefilmtem Material und Naturaufnahmen.

In seiner Multi-Channel-Video-Installation interpretiert Geist die Doré-Stiche aber nicht nur durch die Montage von selbst gefilmten Naturaufnahmen, die dem Bild eine realistisch-naturalistische Wirkung verleihen und somit unseren von Kino und Fernsehen geprägten Sehgewohnheiten entsprechen. Er koloriert Stiche mit kräftigen Farben und lässt Passagen in ihrer ursprünglichen schwarz-weißen Farbgebung bestehen. An anderen Stellen isoliert er Figuren und zeigt sie vor einem schwarzen Hintergrund. Die szenische, realistische Wirkung der Stiche wird gestört, indem durch die vorgenommene Reduktion der ursprüngliche Überfluss an Details der Stiche noch deutlicher gemacht wird. Die Figuren werden ausgeschnitten und eine Fokussierung auf die unmittelbare Beziehung zwischen den Figuren wird erreicht, ohne dass die Aufmerksamkeit des Betrachters durch Details abgelenkt wird. Die Protagonisten im paradiesischen Drama werden ein- und ausgeblendet, und durch langsame Fahrten über die Stiche aus ihrem Kontext und ihrer festen Platzierung gerissen. Teile eines Bildes werden überlagert. Die so erreichte Abstraktion und die Überhöhung der Kontraste und Konturen verfremden die Inhalte bisweilen so sehr, dass man sie nur noch schemenhaft und als Strukturen erkennen kann.

Das Medium 'Buch', welches im Laufe des 19. Jahrhunderts durch immer günstiger werdende Herstellungsmöglichkeiten Texte und Bilder weiten Teilen der Bevölkerung zugänglich machen konnte, wird übersetzt in eine andere, neuere Darstellungsmöglichkeit, mit der man seit dem 20. Jahrhundert ein Massenpublikum erreicht: den Bildschirm. Die Verbindung zwischen den beiden Medien wird nicht zuletzt dadurch hergestellt, dass der Künstler die kleinen Monitore in einem ungewöhnlichen Hochkant-Format gruppiert. So wird auf die Buchseiten, auf welchen die ursprünglichen Illustrationen erschienen, verwiesen, und gleichzeitig gehen die Holzstiche aus dem 19. Jahrhundert auf eine Zeitreise in das multimediale Zeitalter.

Philipp Geist thematisiert die realistische und gleichzeitig romantisch-dramatische Wirkung der Doré-Stiche und stellt eine Vielzahl von Bezügen her zwischen der analogen Kunstform der Illustration einerseits und modernen visuellen Medien wie dem Kino und dem Fernsehen andererseits.

© Viola Fissek 2007

Amsterdam - 11
club 11 www.ilove11.nl

September 2007 - 4 week daily video installation

opening 01.09/ 02.09. 2007

shown as 12 channel videoinstallation

'RIVERINE ZONES CONNECTED'

"TIME LINES"

Video Installation by Philipp Geist
Palazzo delle Esposizioni (Roma/ Italia)
07./ 08. September 2007

7th September ReOpening with Mayor Walter Veltroni
MOVIE ReOpening 7th

8th September "Notte Bianca" Notte Bianca Program (pdf)
MOVIE Notte Bianca 8th

Video Installation „TIME LINES“ by Philipp Geist (VIDEOGEIST/ Berlin)

For his Video Installation „time lines“ in Rome, the Berlin-based artist Philipp Geist (born 1976) deliberately avoids the use of canvases and instead projects directly onto the concrete building façades of „Plazzo delle Esposizioni“.
On 7th & 8th of September, visitors can expect to see a selection of images alternating between purist, dreamlike and intangibly fragile compositions. The starting foundation for all of Philipp Geist's work is video material solely filmed and produced by himself.

Philipp Geist filmed ancient art objects, as for example statues, antique sculptures, busts, paintings, gold decoration and mosaics in Rome and Berlin, from unusual perspectives. Geist used modern digital techniques (hard- and software) to manipulate the filmed images by abstracting, recolouring and overlaying them. Elements of the art pieces are seperated from their context and arranged in new picture variants and artistic compositions. In the video installation art pieces from same and different epochs are combined. The projected moving images can be seen only on smooth surfaces in a clear and unbroken way. This fragmentary effect refers to the partial, only incompletely preserved antique art objects, and thus develops a symbiosis between the projection wall and the video art. An interaction emerges between the antique works and the contemporary, digital medium videoart on the architecture and the spectators, which both serve as projection ground.

By opting to use the three-dimensional, defined structure contours as projection surfaces instead of canvases, Geist increases the motifs and abstractions while simultaneously regaining depth and diversity. In this way, Geist initiates a dialogue between the historical architecture, his artistic work and the people going in and out of the structure: The visitor himself becomes part of the projected image on the threshold between the inside and outside of the building.

The visitors make a time journey within picture worlds, which range from antiquity to the digital age.

Download Text (pdf)

Permanent Videoinstallation by Philipp Geist
in the foyer of the NaMLab gGmbH (Dresden)



videostills Installation "NamLab" (slideshow)
multichannel video installation

Text download (PDF Deutsch / PDF English)

Permanent Videoinstallation by Philipp Geist
in the foyer of the NaMLab gGmbH (Dresden)

In his video installation in the foyer of the new NamLab in Dresden, the artist Philipp Geist interprets technical processes and themes in an artistic way. He creates a pictorial, abstract imagery at the computer, which refers to organic-microscopic structures and physical processes. By displaying depth and three-dimensionality, the work symbolises the constantly developing space and possibilities of technology, and represents through its multiple layers and depth the complex networks within the area of research. Geometrical, spatial forms like squares, cubes, perforated planes, lines and rays, overlay each other in an on-going process and build up a complete picture in order to dissolve it right away. The various elements create a complex architecture of images which is always in a state of flux. By these means, the video installation visualizes the abstract terms of technics and technology, and their constant advancement.

The arrangement of the plasma-monitors, which display five animations (10 min.) as loops, responds to the architecture of the foyer and enriches the new building with a further aesthetic component.

Philipp Geist (born 1976, lives in Berlin) works internationally as a multi-media artist in the mediums of video, performance, photography and painting. Together with the symphony orchestra OBC Barcelona and the Finnish sound ensemble Pan Sonic, Geist opened in 2004 the Sonar Festival in Barcelona. His works were shown at the Dissonanze Festival in Rome, at Clubtransmediale in Berlin and at the Mutek Festival in Montreal which is renowned for new media. He has exhibited his live video performances internationally at the Central House of Artists (CHA) in Moscow, the Institute of Contemporary Art (ICA) in London, the National Gallery in Warsaw (Zacheta) and at the opening of the Pinakothek der Moderne in Munich. In 2005, he realized the large project “Winterzauber” (“Winter Magic”) for the Lake Side Restaurant in Zurich and in 2006, he opened the Salon Noir within the context of the exhibition “Melancholie, Genie und Wahnsinn” (“Melancholy, Genius and Insanity”) in the Berlin Neuen National Galerie.

In September 2007, he realized the video installation “Time Lines” on the entire front of the Palazzo delle Espozioni in Rome at its re-opening after it had been closed for five years. The installation was opened by the mayor of Rome, Walter Veltroni, and was seen by approx. 20.000 visitors.

contact:
Philipp Geist (VIDEOGEIST)
http://www.p-geist.de | http://www.videogeist.de

Studio Philipp Geist
Postfach 080311
10003 Berlin/ Germany


Permanente Videoinstallation von Philipp Geist
für das Foyer der NamLab gGmbH (Dresden)

In der Videoinstallation im Foyer des neuen NamLabs in Dresden interpretiert der Künstler Philipp Geist künstlerisch technische Prozesse und Themen. Am Computer lässt er malerische, abstrakte Bilderwelten entstehen, die auf organisch-mikroskopische Strukturen und physikalische Prozesse verweisen. Durch ihre Tiefe und Dreidimensionalität symbolisiert die Arbeit den sich ständig erweiternden Raum und die Möglichkeiten der Technik, und stellt durch ihre Vielschichtigkeit und Dichte die komplexen Netzwerke innerhalb der Forschung dar. Geometrische, räumliche Formen wie Quadrate, Kuben, durchbrochene Flächen, Linien und Strahlen überlagern sich in einem kontinuierlichen Prozess, bauen ein Gesamtbild auf, um dieses im nächsten Moment wieder aufzulösen, und lassen eine komplexe Bildarchitektur entstehen, die ständig im Fluss ist. So erreicht diese Arbeit eine Visualisierung des abstrakten Begriffes der Technik bzw. Technologie und deren ständige Weiterentwicklung.

Die Anordnung der fünf 50“ großen Plasmabildschirme, die fünf jeweils 10 Minuten lange unterschiedliche Animationen als Loop zeigen, greifen die Architektur des Foyers auf und bereichern den Neubau durch eine weitere ästhetische Komponente.

Philipp Geist (geb. 1976, wohnhaft in Berlin) arbeitet international als Multimediakünstler, in den Medien Video, Performance, Fotografie und Malerei. Gemeinsam mit dem Sinfonieorchester OBC Barcelona und der finnischen Soundformation Pan Sonic eröffnete Geist 2004 das Sonar Festival im Auditorium Barcelona. Seine Arbeiten waren auf dem für Neue Medien renommierten Mutek Festival in Montreal, dem Dissonanze Festival in Rom und auf der Clubtransmediale in Berlin und vielen anderen vertreten. Live-Video-Performances zeigte er international im Central House of Artists (CHA) in Moskau, dem Institut of Contemporary Art (ICA) in London, der Nationalgalerie in Warschau (Zacheta) und bei der Eröffnung der Pinakothek der Moderne in München. Im Dezember 2005 realisierte er das Großprojekt „Winterzauber“ für das Lake Side - Restaurant in Zürich, bei dem er das denkmalgeschützte Gebäude in eine 450qm große, dreidimensionale Videokunst-Installation verwandelte. Im Jahr 2006 eröffnete er den Salon Noir in der Neuen National Galerie in Berlin, im Kontext der Ausstellung „Melancholie, Genie und Wahnsinn“.

Im September 2007 bespielte Geist das bedeutende zeitgenössische Kunstmuseum „Palazzo delle Esposizioni“ im Zentrum von Rom mit einer flächendeckenden Fassaden-Videoinstallation mit dem Titel „Time Lines“. Anlass waren sowohl die Wiedereröffnung des Museums nach einer fünfjährigen Umbauphase, als auch die „Notte Bianca“. Die Installation wurde von Roms Bürgermeister Walter Veltroni eröffnet. An zwei Tagen sahen ca. 20.000 Besucher die Installation.

RIVERINE installation at historical cellar
Galerie Michael Schmalfuss (Marburg)
19. Oktober 2007 - Lange Nacht der Kunst

Weimar - Backup.Festival

Friday 18.-21. Oktober 2007

Jury Member - backup.award Philipp Geist

Portugal Festival - Curtas Vila do Conde (www.curtasmetragens.pt)
Vila do Conde Shorts

LIVE VISUAL ART VIDEOGEIST [PhiLipp Geist]

Polling - FischerBauKunst



Multimedia - Installation von Philipp Geist
im historischen Kloster - Eiskeller

Termin: tba



EIS - ZEIT

Mit dem Ausstellungsprojekt 'Eis - Zeit' (Arbeitstitel) im so genannten Fischerbau, dem 1745/46 von Johann Michael Fischer erbauten ehemaligen Eiskeller des Pollinger Klosters thematisiert der Multimediakünstler Philipp Geist (Berlin/ Weilheim) den transparenten kristallinen Festkörper und seine drei Aggregatzustände.

Das historische Eiskellergebäude ist der Ausgangspunkt der künstlerischen Auseinandersetzung. Geist wird in seiner für den Eiskeller konzipierten Video-Soundinstallation auf die Architektur des Kellers eingehen und das Verhältnis von Mensch und Natur untersuchen.

In Fotografien beschäftigt er sich mit mit dem Zwischenbereich von Natur und Kultur und spielt mit unterschiedlichen Wahrnehmungsebenen. Standpunkt und Wahrnehmung des Betrachters bestimmen letztendlich, was sich bewegt. Sitzt man im Boot, gleitet die Landschaft vorbei, steht man am Ufer, fließt das Wasser. Stromauf oder -abwärts, also außerhalb des jeweils momentanen, subjektiven Blickfeldes, ist allerdings der Fluss in jedem Fall in Bewegung (gewesen).

Die 'Bilderwelt' Philipp Geists eröffnet einen Dialog mit dem Fischerbau und erweitert ihn in den erstmals bespielten Eiskeller. Die Videoinstallation wird in ein Zwiegespräch mit dem historischen Mauerwerk treten, so dass ein komplexes, vielschichtiges Kunstgebilde entsteht, das für die Dauer der Installation den Keller verfremdet und auf diese Weise neu wahrnehmbar macht: sein Außen und sein Innen.



Kontakt:

FischerBauKunst GbR
Weilheimer Straße 1
Polling i. OBB.
Internet: www.fischerbaukunst.de

PHILIPP GEIST
Postfach 08 03 11
10003 Berlin/ Germany
www.p-geist.de
www.videogeist.de

Berlin Museumsinsel / Altes Museum + Lustgarten



Outdoor Installation by
Helen Escobedo & Philipp Geist

Helen Escobedo (www.helen-escobedo.com)
Philipp Geist (www.p-geist.de / www.videogeist.de)

DVD Project "urban sessions berlin" will be released at
French VJ label FrenchCancan.tv

http://www.urban-sessions.com

with videoworks about berlin from phiLipp geist (viDeogeist) and others
soon

SALON NOIR

Berlin - Neue National Galerie - Salon Noir
www.melancholieinberlin.org

23.02.2006 ab 22h

live visual art set - philipp geist (videogeist)
dj housemeister

mehr Informationen

USA New York - DiVA - Digital & Video Art Fair - New York 2006
more about

GalleryArtist.com is pleased to host the Opening Party for DiVA on Thursday, March 9th at 10 PM at the elegant Embassy Suites Hotel, overlooking the Hudson River and the Statue of Liberty. This year DiVA, the only art fair dedicated exclusively to innovative new media, digital and video art, will pay tribute to ground breaking multi-media artist Andy Warhol. GalleryArtist celebrates this international gathering with a special selection of GA video art and the freeform musical stylings by DJ Philharmonic (of Antibalas). Featuring video works by cutting edge GalleryArtists:
Sandra Bermudez, Elia Alba, Ariadna Capasso, Phillipp Geist, Naomi Namba, Deborah Wasserman and Aaron Yassin.

What: DiVA Art Fair Opening Night Party, sponsored by GalleryArtist.com

When: Thursday, March 9th, 2006 from 10 p.m. - 2 a.m.

Where: The Embassy Suites Hotel, 102 North End Avenue, New York, NY
Tickets are $20 and admit two. Cash bar. You will receive a complimentary pass to DiVA for the next day.

DiVA is the first and only art fair in the United States dedicated exclusively to digital and video art. Serving as an international destination for collectors, art dealers, museums, curators, and artists, DiVA will feature the diverse and innovative work of new media artists exploring and pushing the digital boundaries. Digitally created work is a dynamic platform of expression in contemporary art that includes film, video, animation & photography and has strongly influenced printmaking, sculpture, painting, architecture, and performance. DiVA is brought to you by FRèRE iNDEPENDENT, a not-for-profit organization that is dedicated to providing widespread visibility to important artists who fall outside the established art market and promoting camaraderie within the art world.

DiVA - Digital & Video Art Fair, New York 2006
Thursday, March 9th through Sunday, March 12th, 2006
A Tribute to Andy Warhol
Thursday March 9th 2006

7p.m. General Admission for Opening Night Reception
10 p.m. Opening Night Party, sponsored by GalleryArtist.com
11p.m. Exhibitions close

GalleryArtist.com is a New York based company dedicated to supporting contemporary art—helping cutting-edge creative people to get seen and get connected with the international art community. With GalleryArtist.com, artists, curators, and galleries can be seen in the right context: creating, presenting and easily updating their own distinct websites with unlimited images in a matter of minutes. GA delivers sophisticated, professional tools that make it a unique, indispensable career and business builder. GalleryArtist has developed a system to manage artworks, artists, exhibitions, event promotion and e-commerce by means of secure, independent selling. GA's event calendar and art::pulse magazine make the art world easily accessible. It adds up to a complete online experience for both exhibitors and collectors.

SALON NOIR

Berlin - Neue National Galerie - Salon Noir
www.melancholieinberlin.org

06.04.2006 ab 22h

live visual art set - philipp geist (videogeist)
dj ed 2000

mehr Informationen

Filmfestival Achtung Berlin (www.achtungberlin.de)
103 club - Berlin
12.05.2005

Videoinstallation | Visual Art Studio Philipp Geist | VIDEOGEIST

Roma - Dissonanze Festival 2006
www.dissonanze.it/

19./20. May 2006


Performance Schedule Friday May 19th

21:30 M16 - ATSUKO NORIJO - 0:15
21:45 CARL MICHAEL VON HAUSWOLFF - EFFEKT - 0:15
22:00 OLIVIA BLOCK - xxx - 0:15
22:15 RICHARD DEVINE - EFFEKT - 0:20
22:35 CARL MICHAEL VON HAUSWOLFF - EFFEKT - 0:15
22:50 YASUNAO TONE - YASUNAO TONE - 0:15
23:05 tinylittleelements - tinylittleelements - 0:15
23:20 MARYANNE AMACHER - xxx - 0:45
0:05 CRISTIAN VOGEL - PHILIPP GEIST - 0:30
0:35 ZBIGNIEW KARKOWSKI - ATSUKO NORIJO - 0:15
0:50 JENS BRAND - JENS BRAND - 2:00
2:50

curator: edwin van der heide


Performance Schedule Saturday May 20th

21:30 FRANCISCO LOPEZ - xxx - 0:40
22:10 YASUNAO TONE - YASUNAO TONE - 0:15
22:25 CARL MICHAEL VON HAUSWOLFF - EFFEKT - 0:15
22:40 CRISTIAN VOGEL - PHILIPP GEIST - 0:20
23:00 OLIVIA BLOCK - xxx - 0:15
23:15 DANIEL MENCHE - EFFEKT - 0:15
23:30 tinylittleelements - tinylittleelements - 0:15
23:45 M16 - tinylittleelements - 0:15
0:00 RICHARD DEVINE - EFFEKT - 0:30
0:30 ZBIGNIEW KARKOWSKI + DANIEL MENCHE - PHILIPP GEIST - 0:15
0:45 JENS BRAND - JENS BRAND - 2:00
2:45

curator: edwin van der heide


More information and the complete line up
http://www.dissonanze.it/


This is our visual music

Dissonanze is the electronic music and digital art festival of Rome'
Since the year 2000, Dissonanze experiments and entertains exploring the
relationship between creativity and technology, researching the unusual
connections between sight and sound, between lights, rythm, color, noise,
silence and the architecture of its magnificent locations...
As well as famous artists and successful art works, the festival presents
emerging artists, previews, original collaborations and site specific
productions commissioned by Dissonanze for the different and unusual spaces
that host the event'
"This is our visual music!" is the claim for this edition.
Musique concrete and dance music, ambient and noise, techno and electro,
16mm film and neon lights, video and laser' Dissonanze 6 game is to
stimulate an encounter of differences, extremes and opposites and let them
explode in a flow of "visual music" that warps the normal dimension of a
club, a concert room or a gallery, changing the art itself and the
architectural structure of its location with 'total' shows that distort the
normal dimensions of perception: from the spectacular United Visual Artists
lights design and the techno and electro icons sets, to the project curated
by eclectic Edwin van der Heide dedicated to the more experimental artists,
passing through the selection of hypnotic audio-visuals ideated in
collaboration with Digicult...
"This is our visual music!"

Greece - Synch Festival 2006
www.synch.gr

6./7./8. July 2006



Videoinstallation | Live Visual Art Studio Philipp Geist | VIDEOGEIST

7 JULY
LAVRIO TECHNOLOGICAL AND CULTURAL PARK

MACHINERY
DEXTER (live) vs. PHILIPP GEIST
AMON TOBIN (live) vs. PHILIPP GEIST

8 JULY

panel about art, visuals and music on the 8th of July at Lavrio.

Claudio Sinatti (Visual Artist, IT)
Philipp Geist (Visual Artist, DE)
Coti K (Sound Artist/ Composer, GR)
Voltnoi (Sound Artist, GR)
Mr. Comfort (Artist/ Performer, GR)

8 JULY

MACHINERY
03.30 - 05.30 ROBOTNICK VS DURANTE (live) VS. PHILIPP GEIST

Dresden - Motorenhalle/ Dresden
(www.motorenhalle.de)

Flyer Motorenhalle

Dozenten - Ausstellung "Des Künstlers Raum"

Vernissage: 23. Juli um 17Uhr
Öffungszeiten: 23.07 - 04.08.2006 / Mo-Fr 16 - 20 Uhr

Begrüßung:
Dr. Yvonne Schütz (Leiterin der Internationalen Dresdner Sommerakademie)

Grußworte:
Dr. Henry Hasenpflug (Regierungspräsident)
Gerhard Piepenbrock (Woldemar-Winkler-Stiftung der Sparkasse Gütersloh)

"Tanzbild":
Improvisationen von Katja Erfurth (Tänzerin u. Choreografin, Dresden)

Ort:
Motorenhalle-Projektzentrum für zeitgenössische Kunst
Wachsbleichstr. 4a, Dresden










Philipp Geist / Film/ Video / Berlin
(Installation mit 3 Foto- und Videoarbeiten)

Kai Feldschur / Malerei / München
Anne Dubber / Malerei / Dresden
Martina Wember / Illustration / Berlin
Susanne Smajic / Zeichnung / Konstanz
Vincenzo Burlizzi / Radierung / Florenz
Simone Jänke / Holzschnitt / Steinfurt/ Münster
Jean Kirsten / Siebdruck / Dresden
Boris Becker / Fotografie / Köln/ Bremen
Ralf Petters / Fotografie / Hamburg
Corinna Rosteck / Fotografie / Berlin
Kristof Grunert / Skulptur / Dresden
Friedemann Grieshaber / Skulptur / Berlin
Sandra Heinz / Objekt/ Installation / Mainz
Dagmar Glausnitzer-Smith / Performance / Berlin/ London



Rahmenprogramm "Künstler stellen sich vor"

Im öffentlichen Rahmenprogramm der 9. Internationalen Dresdner Sommerakademie für Bildende Kunst stellen einige ausgewählte Künstlerdozenten/Künstlerdozentinnen Ihre Arbeiten in einem Lichtbildervortrag mit anschließender Möglichkeit zur Diskussion in der Motorenhalle - Projektzentrum für zeitgenössische Kunst vor. Einlass ist 18 Uhr und Beginn 18.30 Uhr. Im Anschluss klingt der Abend bei Gesprächen mit Wein, Bier und Musik aus.

Di 1.8. 18:30 Uhr Motorenhalle | Eintritt frei
Künstler stellen sich vor: Philipp Geist, Berlin (Video)
Von der Malerei ausgehend kam Philipp Geist zur Videokunst, die er mit Musik kombiniert und für bestimmte Orte konzipiert. Hier stellt er eine Auswahl seiner Projekte vor.


Abschlussveranstaltung und Teilnehmerausstellung

Fr 4.8. 19 Uhr Kulturverein riesa efau: Galerie Adlergasse - Motorenhalle Abschlussveranstaltung mit Eröffnung der Teilnehmerausstellung der
9. Internationalen Dresdner Sommerakademie | Eintritt frei
19:00 Eröffnung der mittlerweile traditionellen Teilnehmerausstellung,
in der die während der Sommerakademie entstandenen Arbeiten zu sehen sind.
Die Teilnehmerausstellung ist vom Fr 4.8. bis Fr 18.8. 2006 zu den Öffnungszeiten
der Galerie Adlergasse zu sehen: Mi 14-18 Uhr, Do & Fr 16-20 Uhr.

20:30 Präsentation der Videoarbeiten
aus dem Kurs von Philipp Geist

21:45 Performance "Number JB 339 (Vermeidbare Störversuche)"
mit Eru und Seven of Eglise (Dagmar Glausnitzer-Smith und Alexander Rues)
Dauer: 30 min, Performance Art/T.a.T. and Soundwork: Seven of Eglise and Eru
Die Kollaborationsarbeit zwischen Eru und Seven of Eglise erforscht die Idee zwischen zwei simultanen Aktionen: Klangarbeit/ Tonexperiment und Performance Art als unabhängige Entitäten. Die Synthese ist ein Bild, welches über der Live Performance steht. Die Zeitwahrnehmung scheint illusorisch und das Gesehene wird transparent. Eru’s Klangexperimente basieren auf kosmischen und molekularen tunings.
Es ist die Absicht der beiden Künstler, als Musiker und Performance Künstler in einer unbewussten Verbindung zu agieren. Die Präsenz wird erst deutlich in den Augen und Ohren des Betrachters.

www.werftraum.org
www.klangwirkstoff.de

Flyer SPREE | VIDEOSTILLS SPREEWASSER 2006>


LUCs Hausboot - Bilder | Presse PDF | Fakten
www.lucs-hausboot.de/

2-teilige VIDEOKUNST - INSTALLATION VON Philipp Geist (www.p-geist.de)

I. BERLIN
"SPREEWASSER"

Vernissage Mi., 26.07. ab 20 h »L´art pour Luc«
musikalisch abgerundet durch DJ Alex Holmes

Berlin - Friedrichshain - Osthafen (vor MTV)
Stralauer Allee 8
10245 Berlin
26. Juli - 15.August 2006

2. Dresden
"ELBWASSER"

Vernissage So., 10.09. ab 20 h »L´art pour Luc«
Musik: tba

Dresden
Yachthafen Dresden - Neustadt
01097 Dresden
01. - 22. September 2006

Dresden - Sommerakademie
www.sommerakademie-dresden.de | Gesamtprogramm - Kurse

Dozent im Fachbereich Video: Philipp Geist
23. Juli - 04. August 2006
Kursdauer: 2 Wochen
Ort: Mal- und Medienwerkstatt, Kulturverein riesa efau

Netherlands - Lowlands Festival 2006
www.lowlands.nl

18/19/20. August 2006



20. August 2006
Live Visual Art Studio Philipp Geist | VIDEOGEIST
6 hours live Set

BRAVO STAGE

23:00h Lady Aida VS. VIDEOGEIST
00:30h Joris Voorn (Live) VS. VIDEOGEIST
01:30h Miss Djax VS. VIDEOGEIST
03:00h DJ Rush VS. VIDEOGEIST
05:00h end

Flyer Elbwasser | VIDEOSTILLS ELBWASSER 2006

LUCs Hausboot - Bilder | Presse PDF | Fakten
www.lucs-hausboot.de/

2-teilige VIDEOKUNST - INSTALLATION VON Philipp Geist (www.p-geist.de)

2. Dresden
"ELBWASSER"

Vernissage So., 10.09. ab 20 h »L´art pour Luc«
Musik: tba

Dresden
Yachthafen Dresden - Neustadt
01097 Dresden
01. - 22. September 2006

11.11.06 Samstag / Party / Vernissage
23.30h INTERFILM FESTIVAL PARTY

main: Fujiya + Miyagi Live! (Brighton), Stretch Armstrong (X-Mix Productions / NYC), Shir Khan (Exploited, Black Label / Berlin)
vs VJ Ultramoodem (Berlin)
side: Slagsmalsklubben Live + DJ (Schweden)
gallery: Video Installation: Philipp Geist | VIDEOGEIST
DJs: Schege (Tied & Tickled Trio / Berlin) & Carmen Solar (Solar Plexus / Berlin)

Internationales Forum (www.internationalesforum.com)

Kunst und Kultur, Wirtschaft, Politik, Wissenschaft präsentiert

DER TANZ DES LICHTES

Ausstellungseröffnung:
20. Dezember 2006 um 19.30 Uhr
Ausstellungsdauer:
21. Dezember 2006 bis 17. Februar 2007
Öffnungszeiten: di-so 14-19 Uhr

Wir laden Sie und Ihre Freunde ganz herzlich zur Eröffnung unserer
Ausstellung - Malerei, Klang- und Lichtinstallation, Video -
am 20. Dezember 2006 um 19.30 Uhr ein.

Begrüßung Isabella Gabriel Niang, Initiatorin
Einführung Almut Friederike Kaspar, Kunsthistorikerin
Musik Julian Wysznski-Trzywdar, Querflöte

Internationales Forum
Kunst und Kultur, Wirtschaft, Politik, Wissenschaft
Unter den Linden 40
10117 Berlin

Künstler:

Dietrich Burmeister
Philipp Geist - Videoinstallation "Riverine Zones Connected"
Hermann Kleinknecht
Benjamin Matzek
Isabella Gabriel Niang
Tomasz Psuja
Stephana Schmidt
Bianka Timpe

FESTPROGRAMM ZUR WIEDERERÖFFNUNG
DER STADTPFARRKIRCHE MARIAE HIMMELFAHRT

Zum Jahresausklang gibt es eine letzte Veranstaltung im Zuge der Neueröffnung:

Freitag, 29.12.2006, 20:00 Uhr

Projekt 'DOM' mit Johannes Enders & Philipp Geist

Zum Jahresausklang entführt der international gefeierte Saxofonist
Johannes Enders in ungewohnte Sphären. Mit seinem
Projekt DOM lotet er seit einigen Jahren den Klangraum unterschiedlichster
Gotteshäuser aus. Für das Konzert in der Stadtpfarrkirche
Mariae Himmelfahrt holt er den Münchner Trompeter
Franz Weyerer und den Freiburger Organisten Ralf Schmidt
nach Weilheim. Die Musiker versetzen alte Musik mit Anleihen
aus dem Jazz und lassen auf diese Weise neue Klanggebilde
entstehen, die sich in der individuellen Akustik einer jeden
Kirche zu einzigartigen Hörerlebnissen aufschwingen.

Live Visual Art Set - Philipp Geist (VIDEOGEIST)


Weilheim Tagblatt
Ausgabe 02.01.2007

Die Chance der Meditation
Viel Applaus für das "Projekt DOM" von Enders und Geist
in Weilheims Stadtpfarrkirche (Thomas Lochte)
(PDF/ 750kb)

Art Centre BELGIE (www.kunstencentrumbelgie.com)
belgium hasselt
"insight" festival 11/12-02-2005 (programm)

11.02.05
Leopold Hurt - Zither
viDeogeist [PhiLipp Geist] – Videoart
Andi + Hannes Teichmann – elektronic music

12.02.05
Dr.DREK vs. Videogeist
Dirk Dresselhaus (SchneiderTM)
Michael Beckett (Kpt.Michigan)
viDeogeist [PhiLipp Geist] – Videoart

Info Text about the Zither Project
Leopold Hurt, zither
Gebrüder Teichmann, electronics


The Cooperation between the composer/zither player Leopold Hurt and the electronic musicians/DJs Andi and Hannes Teichmann dates back in 2001.

The musical starting point is the instrument of the zither, whose live played sounds are sent on an acoustic journey. With the help of a loop station single phrases are being caught; there repetitive pattern built a bridge to the sampler and the laptop. Extensive sequences will be elongated in the process via delay loops, as well as bandhall and other effects to musical landscapes, in which the zither player is allowed to move around freely.
This is accompanied by an electronic foundation of drum machine and Moog synthesizer, all of which gain a very individual note by the sound of the zither.

By the interaction of instruments on the one side and effects on the other side, the final musical form of the individual presentation is created in the moment of the execution and is newly inimitably formed in each and every concert. Clearly defined song structures interchange with improvisations of ambient character and realize an always changing structural feeling of time.
This effect is amplified by using historical sound material (samples) taken from the classical repertoire as well as from Alpine Folk Music.

media flow pt.2 / screening and video installation
http://www.fluctuating-images.de/

gallery fluctuating images. contemporary media art, Jakobstr.3,
70182 Stuttgart (Mitte)

13.03.-03.04.2005

'media flow. videoventure on electronic music. part II'.

Ausstellung.Screening-Programm und audiovisuelle Installation mit folgenden audiovisuellen Produktionseinheiten:
Pfadfinderei/Modeselektor (Berlin), Kasumi (Cleveland/USA), church of anthrax (Rotterdam), pressplay./Solovyev (Köln und Stuttgart), PhiLipp GEIST (viDeogeist)/EPHY (Berlin), GVA: Oliver Moore (Graphic Art, Stuttgart), Marcel Panne (Video, Köln) und Tim Blechmann (Musik, Stuttgart), Sven Fernow (Kirchheim)


Ausstellungseröffnung: Sonntag, 13. März 2005, 19.30h, mit Präsentationen von Pfadfinderei/Modeselektor und PhiLipp GEIST (viDeogeist)


Videoinstallation PhiLipp Geist (videogeist)
FOTOS von Videoinstallation

Videowork "ANGEL" Audio/ Video RMX
recorded live Visual Set with "Angel"
sound: Dirk Dresselhaus (SchneiderTM) and Ilpo Väisänen (Pan Sonic)
visuals philipp geist (videogeist)





Ausstellungsdauer: 14. März – 03. April 2005

Öffnungszeiten: Donnerstag 18.00h-20.00h, Samstag 16.00-18.00h, Sonntag 16.00-18.00h, Lange Nacht der Museen, Samstag 19. März 2005: 19.00-02.00h sowie auf Anfrage: fluctuating-images@gmx.de oder T 0711/5051114
Ort: fluctuating images.contemporary media art, Jakobstr.3, 70182 Stuttgart (Mitte)

Die Ausstellungsreihe 'media flow. videoventure on electronic music' gilt dem Phänomen der visual music, einer zeitgenössischen Praxis der visuellen Musik.
Die Ausstellungsreihe soll aktuelle Entwicklungen im Bereich der visual music aufzeigen. Dazu wurden für 'media flow. videoventure on electronic music. part I' im November 2004 Film- und Videokünstler aus unterschiedlichen Bereichen eingeladen, um unterschiedliche Arten des visuellen Umgangs mit Musik aufzuzeigen (s. www.fluctuating-images.de).
Die Ausstellung 'media flow. videoventure on electronic music. part II' ist audiovisuellen Kombinationen gewidmet. Seitdem die neuen Medien Realtime-Abstimmungsprozesse zwischen Bild und Ton erlauben, formieren sich immer mehr audiovisuell arbeitende Teams oder arbeiten Einzelpersonen selbst audiovisuell – und dies auch live. Neue Mixer wie der Pionier DVJ-X1 erlauben es, Audio-CDs und DVDs prinzipiell gleich zu behandeln und zu mixen, so dass live Schnitt-, Montage- und Bearbeitungsprozesse möglich sind, für die vor einigen Jahren noch eine aufwendige und zeitintensive filmische Postproduktion notwendig war. Die Ausstellung möchte audiovisuelle Kombinationen als Produktionseinheiten vorstellen und das Spektrum ihrer Möglichkeiten aufzeigen, wobei das Augenmerk auf audiovisuellen Kombinationen mit filmischen Sequenzen liegt, die zeitgleich zur Musik entstehen oder ihr vorgängig sind – in Umkehrung der üblichen Situation der Musikvisualisierung, bei welcher zu einer vorgängigen Musik nachträglich eine Visualisierung gefertigt wird.


Informationen:
www.pfadfinderei.com und www.dalbin.com
www.pressplay.de und www.onitor.de
www.p-geist.de, www.videogeist.de
www.sehvermoegen.de und www.mokabar.tk


Die Ausstellungsreihe 'media flow. videoventure on electronic music' wird kuratiert von Cornelia Lund und Holger Lund
Mit freundlicher Unterstützung von:
Medienteam der Landeshauptstadt Stuttgart
MFG Filmförderung Baden-Württemberg
Hypo-Kulturstiftung, München
Unternehmen Form, Stuttgart, www.unternehmenform.de
f_concept. ton-licht-medientechnik, Stuttgart, www.f-concept.de
Lift Stuttgart

TDK TIME WARP 02.04.2005 (www.time-warp.de)
Maimarkthalle Mannheim
Xaver-Fuhr-Straße 101
68163 Mannheim

Colours of Rhythm
LIVE - ALTER EGO
DJS- SVEN VÄTH//RICHIE HAWTIN//DJ RUSH//DJ HELL//RICARDO VILLALOBOS//DAVE CLARKE//TIMO MAAS//DJ KOZE//CHRIS LIEBING//KAROTTE//MOGUAI//MONIKA KRUSE//....

live performance Visuals videogeist [phiLipp geist] / + more VJs

Copenhagen VW Project Fox (www.projectfox.net/)
Thursday, 14.04.2005:
Fox Club / Pakhus 11 · Dampfaergevej 2 · 2100 Copenhagen

Hurt Teichmann Geist (click for sample)
zither electronic video

Leopold Hurt - Zither
Andi + Hannes Teichmann – Electronic
viDeogeist [PhiLipp Geist] – Videoart

Filmfestival Achtung Berlin (www.achtungberlin.de)
Pulp Mansion - Saarbrücker Str. 36 - Berlin
16.04.2005

live Kissogram (www.kissogram.de)
live visuals videogeist [philipp geist]

Osnabrück European media Art Festival "EMAF" (www.emaf.de)

23.04.05
Gebr. Teichmann – djing (fest-platten.de)
PhiLipp Geist [videogeist] – live visuals (videogeist.de)
basteroid - live

ZKM Karlsruhe at Städtische Galerie (www.coolhunters.de)
Opening: Freitag, 22. April 2005, 19 Uhr
23. April bis 3. Juli 2005
Städtische Galerie Karlsruhe, Lorenzstr. 27, 76135 Karlsruhe

COOLHUNTERS
Jugendkulturen zwischen Medien und Markt

DVD Project (www.projektionsareal.de)
with philipp geist (videogeist) music video work for the track
ephy "endless" / 2005

COOLHUNTERS
Jugendkulturen zwischen Medien und Markt
Heutige Jugendliche leben - wie keine Generation jemals vor ihr - in einer durch und durch kommerzialisierten und mediatisierten Welt. Entsprechend bunt und facettenreich, gleichermaßen aber auch unübersichtlich ist das Bild, das Jugendliche von sich und ihren Jugendkulturen der Öffentlichkeit vermitteln.
Die Ausstellung COOLHUNTERS versucht die Jugendlichen im Spiegel ihrer Gegenstände und Praktiken zu erkennen. Neben Arbeiten zahlreicher Künstlerinnen und Künstler, die den Alltag dokumentieren und reflektieren, finden sich Beispiele jugendkultureller Phänomene wie Kleidung, Accessoires u.a.

23.04.2005-18.06.2005
FERRARI Exhibition TATJANA DOLL
GALERIE JEAN BROLLY, 16 RUE DE MONTMORENCY, F-76003 PARIS www.jeanbrolly.com

AUTOSPOT - Movie
DOLL | GEIST
Ferrari painting : Tatjana Doll
Movie: Philipp Geist




DOLL | GEIST AUTOSPOT MOVIE 2005
DOLL | GEIST AUTOSPOT STILLS 2005

Dissonanze 2005 - electronic music and digital art festival
19 . 20 . 21 may . rome . the dissonanze weekend

http://www.dissonanze.it/

21. May 2005 Salone della Cultura
2300 Jamie Lidell (UK) Live + videogeist
2400 Karl Bartos (DE) (ex Kraftwerk) Live
0130 Tiga (Can) DJ Set + videogeist
live visuals videogeist (phiLipp geist)

programm:
karl bartos . ex kraftwerk . live
richie hawtin & ricardo villalobos . backtoback
speedy j . av set
tiga . dj
matmos & alter ego ensemble . pranam . homage to giacinto scelsi . multimedia
jamie lidell . live
granular synthesis . areal . multimedia
ryoji ikeda . c4i . multimedia
thomas koener . banlieu du vide . multimedia
edwin van der heide . laser sound performance . multimedia
james holden . dj
nathan fake . live
the light surgeons . al fresco . installation
dimbiman . live
magda . dj
giancarlino . dj
tinylittleelements . visuals
videogeist . visuals
bas van kolwijk & christian toonk . multimedia
ddg crew . visuals
gianvenuti & dj stile . multimedia
eclat . dj
wang inc / salus . live
xcoast . live
radio dd live show . live

Berlin "Yellow Lounge" Universal Classics (www.yellowlounge.de)

06.06.05 ab 21h // 4Euro// www.yellowlounge.de

103 Club
Falkensteinstraße 47
An der Oberbaumbrücke
10997 Berlin-Kreuzberg

Live-Act: Ronith Mues, Harfe

Djs: David Canisius, Jueri Gagarino aka Jürgen Grözinger–zignorii++// european music project

live visuals: PhiLipp Geist (videogeist.de)

AUSSTELLUNG "Uwaga!"

Tatjana Doll, Joachim Grommek, Thomas Kiesewetter, Andreas Koch, Ingeborg
Lockemann, René Lück, Isa Melsheimer, Thomas Ravens, Joachim Reck,
Wawrzyniec Tokarski, Tim Trantenroth

vom 24. Juni bis 17. Juli 2005
Eröffnung: Donnerstag, den 23. Juni 2005, 19 Uhr
Öffnungszeiten: Do/Fr 17-22 Uhr, Sa/So/F 14-18 Uhr

Kunstraum Düsseldorf
Himmelgeister Strasse 107 E,
Eingang Ulenbergstraße,
40200 Düsseldorf,
Tel. 0211 89 96 148
www.duesseldorf.de/kunstraum

AUTOSPOT - Movie
DOLL | GEIST
Ferrari painting : Tatjana Doll
Movie: Philipp Geist




DOLL | GEIST AUTOSPOT MOVIE 2005
DOLL | GEIST AUTOSPOT STILLS 2005

5 Days Off (www.5daysoff.nl)
NL- Amsterdam, Paradiso & Heineken Music Hall

14.07.2005 Paradiso CLUB AMSTERDAM:
Paradiso Weteringschans 6-8 / 1017 SG Amsterdam / www.paradiso.nl
DJ Amon Tobin
DJ Speedy J
Richard Devine
AUTECHRE
Mark Broom
Live Visuals PHILIPP GEIST (videogeist)


Complete 5 days off PROGRAMM: (www.5daysoff.nl)

DAY 1: woensdag 13 juli
MELKWEG: Jamie Lidell (live) / Mocky (live) / Mouse On Mars (live) / Mu (live) / Tiga
PARADISO: BJ Cole (live) / Cut Copy / DJ Hell

DAY 2: donderdag 14 juli
MELKWEG: avondprogramma - LCD Soundsystem (live)
nachtprogramma - Akufen (dj set) / Marc Houle (live) / Richie Hawtin (live) / Troy Pierce
PARADISO: Zeer bijzonder programma met Autechre (live) e.v.a. Binnenkort wordt meer bekend gemaakt.

DAY 3: vrijdag 15 juli
MELKWEG: Lopazz (live) / Miss Kitten vs. The Hacker / Vitalic (live) / Whitey (live) / Marco Passarani
PARADISO: Gilles Peterson & MC Earl Zinger / Jaga Jazzist (live) / Wunmi (live)

DAY 4: zaterdag 16 juli
MELKWEG: Elephant Power / Kano (live) / M.I.A. (live) / Roll Deep (live)
PARADISO: Fischerspooner (live) / Hot Chip / Tiefschwarz

DAY 5: zondag 17 juli
HEINEKEN MUSIC HALL: Blackstrobe (live) / Darren Price / Underworld (live)
MELKWEG: Chris Liebing vs Speedy J / James Holden / Michael Mayer / Nathan Fake (live)

Melt Festival 15-17.07.2005 (www.meltfestival.de)

Main Stage 15.7.05
Live Bloc Party VS. videogeist
Live Roisin Murphy VS. videogeist
Live Fischerspooner VS. videogeist

Main Stage 16.7.05
Live LTJ Bukem & Mc Conrad VS. videogeist

live performance Visuals videogeist [phiLipp geist]

AUTOSPOT - Movie Premiere in BERLIN

Bar next to Cafe Moscow Karl-Marx-Allee 36 (Berlin)

Saturday July 30 2005 - 22h

AUTOSPOT - Movie
DOLL | GEIST
Ferrari painting : Tatjana Doll
Movie: Philipp Geist




DOLL | GEIST AUTOSPOT MOVIE 2005
DOLL | GEIST AUTOSPOT STILLS 2005

BELGRADE/ SERBIA Montenegro

21 Oct 2005

SKC - Studentski Kulturni Centar Beograd (www.skc.org.yu)

Original You

Communication, Expression, Individuality, Transmission, Clubbing

Gordan Paunovic
Escorteaze, Beograd
www.escorteaze.com

Vlada Janjic
Escorteaze, Beograd
www.escorteaze.com

Abe Duque /live/
Abe Duque Records, New York
www.escorteaze.com

Alter Ego /live/
Klang Records, Frankfurt
www.ongaku.de

Steve Bug
Poker Flat, Berlin
www.escorteaze.com

visuals by Philipp Geist
[videogeist], Berlin
www.videogeist.de

Address:
SKC, Srpskih Vladara 48
Belgrade - Serbia Montenegro
www.skc.org.yu

Under the slogan 'Communication, Expression, Individuality, Transmission, Clubbing', the club event 'Original You' taking place on Friday 21st of Octobre in SKC, will present to the local public some of most wanted names from the world clubbing scene. Live performance of the German duet Alter Ego, authors of las year's superior hit "Rocker", also live performance is expected from the NY underground star Abe Dunque. The king of Berlin minimal house from the Poker Flat label - Steve Bug will be by the turntables. Local support by Gordan Paunovic and Vlada Janjic. With great pleasure we are announcing a Berlin video star Philipp Geist, that will complete the experience of this night with his his VJ performance,with the creative unity of sound, light and pictures on the event 'Original You'.

Warsaw Electronic Festival (WEF)
http://www.wef.pl
www.art.samplery.pl

Sat 29.10.05 - Diuna Club
Live Seed Project (Poland) - live visual art phiLipp geist/ videogeist
Klub "Diuna" Warszawa, ul. Dobra 33

Sun 30.10.05 - Zacheta National Gallery of Art (www.zacheta.art.pl)
Live Seed Project (Poland) - visual art phiLipp geist/ videogeist
"Zacheta" National Gallery of Art.
pl. Ma'achowskiego 3
Warszawa

Warsaw Electronic Festival 2005
 
"Creativity in Motion" October 15 - November 5, 2005
 
Electronic music and new media are created away from "a place". Music, new media and technology, all constantly intertwining. It makes us feel like we are surrounded by never-ending changes, development and possibilities to create something new. We are fascinated by these changes. This is why since 2002 we have been showing you our own point of view on art and technology. Our lifestyles change. Nowadays even 20-year-old artists decide what the art of tomorrow might look like. A revolution is on its way. Everything happens faster. The Internet became a tool. It is a workshop, a school and a studio, all at the same time. A thought became a fabric.
Every single project that we present here evolved from one simple thought: to be able to move freely and overcome all the boundaries that keep us tied to one place. Now it is possible. Internet not only became a mean of exchanging information but it also made it possible to create and share. This progress leads us to new music and media projects. It is our inspiration. This is why once again we decided to show you what a breeze of cyberculture can bring, what laptops sound like and what bits look like.
 
 
What is the WEF'
 
The WEF is an international festival which reveals music created with and under the influence of technology. At the Festival you can experience both electronic music and new media art. One of our goals is to show the context in which all these things are brought to life. This is why we also invite professors and experts who show you how they perceive the rapidly moving progress and new art. The WEF is an annual event and dates back to 2002. As always also this year it takes place in Warsaw.

Amsterdam - Museumn8 at CLUB11 / Stedelijk Museum
club 11 www.ilove11.nl
stedelijk museum www.stedelijk.nl

Sat 05.11.05 - 24h - 5h

live visual art/ videoinstallation phiLipp geist/ videogeist

Dj's
Joakim (Tigersushi, Paris) www.tigersushi.com
Gilb'r/Chateau Flight (Versatile, Paris) www.versatilerecords.com
Theater/dance performance: Prototypes of ID by Beyond Expression. www.beyondexpression.nl
residents: LxPacific & NeonRider

downstairs at BG:
Dj's
Danny De Funk (Appelsap, Amsterdam)
Low Budget/Hollertronix (Philadelphia, US)
Aquasky (UK)

address:
club11
Oosterdokskade 3-5
1011 AD Amsterdam

watch Yellowlounge at BIG EDEN (11/2005) Clip
Live Videoinstallation Philipp Geist




Berlin "Yellow Lounge" Universal Classics (www.yellowlounge.de)

Montag, 07.11.05

BIG EDEN
Kurfürstendamm 202
10719 Berlin

21h // 4Euro
Live-Acts: clair-obscur, Saxophonquartett
DJs: Canisius // Torsten Rasch // Susanne Paulus (Opus 61)
live visuals art: PhiLipp Geist (videogeist)

++ use your ears as eyes ++

Swiss Zuerich - Lake Side "Winterzauber" 2005






Videoart - Installation by Philipp Geist

27. November - 31. December 2005

more

DVD Project "Projektionsareal" released 2005
with video work by PhiLipp Geist (videogeist) music by ephy

and many other video/ sound artist --> www.projektionsareal.de

canada montreal mutek festival (http://mutek.ca)
music - multimedia - festival
june 02-06.06.2004

ilpo väisäinen (pan sonic)
live visuals phiLipp geist (viDeogeist)

-------------------------------------------------------------------------

'ANGEL' [ilpo väisäinen (pan sonic) + dirk dresselhaus (schneiderTM)
live visuals phiLipp geist (viDeogeist)

-------------------------------------------------------------------------

kpt.michi.gan
live visuals phiLipp geist (viDeogeist)

-------------------------------------------------------------------------

schneider TM
live visuals phiLipp geist (viDeogeist)

Spain sonar festival
Sonar 2004 Opening Night
barcelona l'auditori (Concert numb. 2)

(http://www.auditori.org)
(http://www.sonar.es)

Thursday, 17th at L’Auditori
Doors open: 6:30 pm
1st concert: 7:30 pm
2nd concert: 10:00 pm

OBC + RYUICHI SAKAMOTO + PAN SONIC + FENNESZ
SonarAuditori

For the second consecutive year L'Auditori de Barcelona will be hosting an exceptional musical proposal: The Orquesta Sinfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC), conducted by Ernest Martínez Izquierdo, will interpret a selection of classical and contemporary music pieces with the intervention of Ryuichi Sakamoto, Pan Sonic and Fennesz as guest sound hackers. They will use their instrumental and electronics equipment to process the sounds of the orchestra in real time. A unique concert and a revolutionary experience.

Pan Sonic VS. Barcelona Symphonic Orchestra
live visuals phiLipp geist (viDeogeist)

The OBC at L’Auditori

28/04/04

Ryuichi Sakamoto, Pan Sonic and Fennesz accompany the OBC at L’Auditori directed by Ernest Martínez Izquierdo
For the second year running L’Auditori de Barcelona will be hosting an exceptional musical proposal: on Thursday June the 17th the Orquesta Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC), conducted by Ernest Martínez Izquierdo, will perform a selection of classical and contemporary music pieces in which Ryuichi Sakamoto, Pan Sonic and Fennesz will intervene as sound hackers.
After the success reaped by the Matthew Herbert Big Band on the opening night of Sónar 2003, it is now the turn of the OBC to take over and offer a repertoire of classical and contemporary pieces which Ryuichi Sakamoto, Pan Sonic and Fennesz will be processing in real time with their instrumental and electronics equipment.
The concert brings together a symphony orchestra and three frontline sound researchers of the moment, for the first time ever in Spain, in what promises to be a ground breaking musical experiment conceived to extend bridges between classical music and avant-garde electronics.
The performances will be accompanied by visuals by Lia, Videogeist and Jon Wozencroft who will work specifically on the music pieces assigned to them.
Repertoire:

• György Ligeti: 'Atmospheres', with the intervention of
Pan Sonic + visuals viDeogeist [phiLipp geist]

• Sergey Prokofiev: The Adoration of Veless and Ala from 'Scythian Suite op.20.', with the intervention of
Pan Sonic + visuals viDeogeist [phiLipp geist]

• John Adams: 'Lollapalooza', with the intervention of Fennesz + visuals Jon Wozencroft

• Johann Sebastian Bach: Allegro, from 'Brandenburg Concert nº 1 en F major, BWV 1046.', with the intervention of
Ryuichi Sakamoto + visuals LIA

• Michael Torke: 'Javelin', with the intervention of
Fennesz + visuals Jon Wozencroft

The concert is part of the calendar of events of Forum

Barcelona 2004.
Thursday, 17th at L’Auditori
Doors open: 6:30 pm
1st concert: 7:30 pm
2nd concert: 10:00 pm
Entrance tickets price: 17 euros
Buy your tickets at www.telentrada.com (in Spanish)
By phone: +34 93 326 29 46
Note: Neither Sónar 2004 General Passes nor accreditations give admission to the Thursday the 17th concert at the L’Auditori de Barcelona.
produced by:
Fórum Barcelona 2004
L'Auditori de Barcelona
Advanced Music

Spain sonar festival
Sonar 2004 club night
barcelona

(http://www.sonar.es)

friday, 18th at sonar club

SonarClub

10.30 pm :: dj :::: MAGDA (M-NUS/CA)
12.30 am :: live :: TIM WRIGHT (NOVAMUTE/UK)
01.30 am :: dj :::: RICHIE HAWTIN VS. RICARDO VILLALOBOS (turntables, efx & machines) (M-NUS/CA-CL)
04.00 am :: live :: MATTHEW DEAR (GHOSTLY INTERNATIONAL/US)
04.40 am :: dj :::: AGORIA (PIAS/FR)

Visuals ::::::: LIA (AT)
Visuals ::::::: videogeist [phiLipp geist]

Advanced Music

projekt mit virtuelle bienen

'likeness' projekt:
idea + konzept: sonja grimm - die virtuellen bienen
djing + elektronische musik: hannes teichmann
komposition + instrumental musik: leopold hurt
vjing + bewegbild: philipp geist